ცნობილი ბალერინები. ცნობილი და ლამაზი ბალერინები

ბალეტი რისკის ქვეშ

ბოლშოის თეატრის პრიმა ბალერინა სვეტლანა ზახაროვა - "სიყვარულის ლეგენდის" დაბრუნების, დაძლევისა და მისი ოჯახის შესახებ

სვეტლანა ზახაროვა არის ბოლშოის თეატრის პრიმა ბალერინა, ლა სკალას საბალეტო ჯგუფის ვარსკვლავის (etoile) ტიტულის მფლობელი, ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი რუსი ბალერინა საზოგადოების მიერ მთელ მსოფლიოში. მილიონობით ტელემაყურებელმა ის გახსნის ცერემონიაზე ნახა ოლიმპიური თამაშებისოჭში - მინიატურაში "ნატაშა როსტოვას პირველი ბურთი" მან შეასრულა მთავარი როლი. მისი რეპერტუარი მოიცავს თითქმის ყველა საკულტო კლასიკურ როლს, ისევე როგორც როლებს თანამედროვე ბალეტებში. ამ სეზონში დიდი თეატრის პრიმა ბალერინას გულშემატკივრები მას სრულიად განსხვავებულ როლში იხილავენ - ის პირველად იცეკვებს დედოფალ მეხმენე ბანუს ნაწილს იური გრიგოროვიჩის ცნობილ ბალეტში "სიყვარულის ლეგენდა". ვითიბი ბანკის მხარდაჭერით ბალეტის ახალი ვერსია გამოვიდა. ჩემს შესახებ ახალი სამუშაო, გაღებულ მსხვერპლს და ცხოვრებას ბალეტის მიღმა, ბალერინამ პრემიერის წინა დღეს VTBRussia-სთან ინტერვიუში ისაუბრა.

სვეტლანა, "სიყვარულის ლეგენდა" არის იური გრიგოროვიჩის ერთ-ერთი სათაური ბალეტი, მე-20 საუკუნის ნამდვილი კლასიკა. რა გრძნობები განიცადეთ ამ სპექტაკლის მომზადებისას?

დიდი ბედნიერების განცდა. ყოველივე ამის შემდეგ, ჩვენი მაესტრო, იური ნიკოლაევიჩ გრიგოროვიჩი, თავად განაახლებს ბალეტს და, მასთან ურთიერთობისას, გესმით, რომ თქვენ გაქვთ შეხება ისტორიასთან. მნიშვნელოვანია, რომ მიუხედავად იმისა, რომ მან "ლეგენდა" ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის წინ დადგა, ის, როგორც ნამდვილი ხელოვანი, აგრძელებს მუშაობას თავის ჭკუაზე. თუ გადავხედავთ სხვადასხვა პერიოდის ვიდეოებს, ადვილად მიხვდებით, რომ ბალეტი შეიცვალა. და დღეს ეს არ არის მხოლოდ გამეორება, ეს არის ახალი გამოცემა. სპექტაკლი უფრო კომპაქტური გახდა და ამაში ემორჩილება დროის მოთხოვნას.

ახლა ძნელი წარმოსადგენია, რომ ერთ დროს საზოგადოება ბუნებრივად აღიქვამდა დიდ ბალეტებსა თუ ოპერებს, რომლებიც ოთხი-ხუთი საათის განმავლობაში გადიოდა. მაგრამ ამავე დროს, ყველა ყველაზე მნიშვნელოვანი, ხატოვანი მომენტი დარჩა ახალ ვერსიაში. ბოლშოის თეატრის ყველა მხატვარი და სამსახური მუშაობდა როგორც ერთი დიდი გუნდი. ზოგადად, ჩემი პროფესიით პრემიერებისთვის მომზადების პროცესი ნამდვილი შემოქმედებაა. „სიყვარულის ლეგენდამ“ კიდევ ერთხელ დაადასტურა ეს.

ერთ დროს "სიყვარულის ლეგენდა" საბჭოთა პერიოდში უპრეცედენტო სენსუალურობით დაარტყა, რაც გადმოცემული იყო ახალი ქორეოგრაფიული ენით - უჩვეულო ლიფტები, გაყოფა ...

იგი შეიცავს არა მხოლოდ ამ ცნობილ სპლიტებს, არამედ ხელების და პოზების განსაკუთრებულ პლასტიურობას. სასიყვარულო სცენები მათი წყალობით მართლაც სენსუალურია. ეს ისტორია დიდ სიყვარულზე, მიზიდულობაზე, სურვილზე, ლტოლვაზეა. ჩვენ ვსაუბრობთ ადამიანურ გრძნობებზე, რომლებსაც ჩვენი გმირები განიცდიან.

იმასთან შედარებით, რაც დღეს ხდება თანამედროვე ცეკვაში, ყველა ეს აწევა, გაყოფა არ აღიქმება როგორც რაღაც გულუბრყვილო, მოძველებული?

ყველა მხარდაჭერა არც ისე მარტივია და დღეს ისინი რისკის ზღვარზეა. და აოცებენ და აოცებენ ისევე, როგორც პირველი პრემიერის დროს. შემდეგ კი, სპექტაკლი თანამედროვედ აღიქმება თუ მოძველებულად, ქორეოგრაფიაზე კი არა, შემსრულებლებზეა დამოკიდებული. ბოლოს და ბოლოს, გედების ტბის ბალეტიც კი, რომელსაც ჩვენ დღეს ვცეკვავთ, არ არის ისეთი, როგორიც ჩვეული იყო მისი შექმნის დროს. იგივე შეიძლება ითქვას „ლეგენდაზეც“. მას ასევე აქვს რაღაც, რაც ყოველთვის იქნება დიდი წარმატება. როგორც გრიგოროვიჩის ყველა ბალეტში, აქაც არის ფენომენალური მასობრივი სცენები, როდესაც მუსიკა ღრიალებს და ხალხის დიდი რაოდენობა მოძრაობს სცენაზე და ყალიბდება. სხვადასხვა ფიგურები. აქ არის ნამდვილი მამაკაცის ცეკვები, რაც წარმოუდგენლად ლამაზია.

- შენი გმირი, მეხმენე ბანუ, როგორ არის - ტანჯული, ბატონიშვილი, სასტიკი?

ის უბედურია. მთელი სიუჟეტის განმავლობაში ის არასოდეს იღიმება, რადგან თავიდან ბოლომდე უკმაყოფილოა. ყველაფერი, რაც მან და, შესაბამისად, მე უნდა ვიცხოვრო, წარმოუდგენელი დაძაბულობაა ადამიანის შესაძლებლობების ზღვარზე. თავდაპირველად, ეს არის სასოწარკვეთა და ბრაზი კარისკაცების მიმართ, რომლებიც ვერ პოულობენ განკურნებას მისი დის შირინის სასიკვდილო ავადმყოფობისთვის, შემდეგ მტკივნეული არჩევანი და მსხვერპლი - ის თმობს თავის სილამაზეს საყვარელი დის სიცოცხლის სანაცვლოდ. შემდეგ კი ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც ორივეს შეუყვარდებათ, ლამაზ დას ირჩევს და მეხმენეს მხოლოდ ტკივილი, ტანჯვა და ტანჯვა რჩება. როდესაც ის იკეთებს ნიღაბს, რომ სახე სამუდამოდ დაიფაროს, შეუძლებელია არ იგრძნოს მისი საშინელება და მწუხარება. რა თქმა უნდა, ეს იწვევს ჩემში და, იმედი მაქვს, თანაგრძნობას გამოიწვევს მაყურებელში.

- AT"სიყვარულის ლეგენდა"ყველა გმირი სწირავს ყველაზე ძვირფასს რაც აქვს. ითვლება, რომ ბალერინის პროფესია სწორედ ამას მოითხოვს - არაადამიანურ მსხვერპლს. ეს მართალია შენს შემთხვევაში?

Ძნელი სათქმელია. ათი წლის ასაკში ქორეოგრაფიულ სკოლაში რომ ჩავაბარე, რთული იყო, მაგრამ დარწმუნებული ვიყავი, რომ ასეც უნდა ყოფილიყო. და როცა პატარაობიდანვე ისწავლი საკუთარი თავის დაძლევას, მერე ეს ნორმად იქცევა და საერთოდ აღარ ფიქრობ ამაზე. დიახ, ჩემი ბავშვობა ათი წლის ასაკში დასრულდა, მაგრამ არ ვგრძნობ, რომ რაღაც გამომრჩა, არ ვითამაშე საბავშვო თამაშები. ყველაფერი სწორად და ჩემს სასარგებლოდ იყო. ალბათ, ბალეტის წყალობით, თინეიჯერული სირთულეები თავიდან ავიცილე, რადგან მთელი ჩემი ფიქრი მხოლოდ ვარჯიშზე, სწავლაზე, ჩემს სფეროში საუკეთესო ყოფნაზე იყო. რა თქმა უნდა, ხელოვნების ადამიანები ამ ხელოვნებას სწირავენ თავს. მაგრამ საკუთარ თავთან მიმართებაში ამ სიტყვას ბრჭყალებში ავიღებდი. რადგან ჩემი „მსხვერპლშეწირვის“ წყალობით სამყარო გამიხსნა. სხვა პროფესია რომ მქონოდა, ძნელად თუ მოვინახულებდი ამდენ ქალაქსა და ქვეყანას, ამდენ თეატრს ვნახავდი, ამდენ არაჩვეულებრივ, ნიჭიერ ადამიანს შევხვდებოდი.

ერთ-ერთი ასეთი ადამიანია თქვენი ქმარი, მსოფლიოში ცნობილი მევიოლინე ვადიმ რეპინი. ადვილია ორი ასეთი ნათელი პიროვნებისთვის ერთმანეთთან ურთიერთობა, ან, როგორც ნებისმიერ ოჯახში, არის კამათი და უთანხმოება?

არ მახსოვს დრო, როცა რაღაცაზე ვიჩხუბეთ ან ცხარე კამათი გვქონია. ჩვენ ყოველთვის კონსულტაციებს ვაკეთებთ, ვქმნით ერთობლივ გეგმებს. თუ რაიმეს დათმობა გჭირდებათ, რომ ოჯახი ერთად იყოს, თითოეული ჩვენგანი ყველაფერს გააკეთებს იმისათვის, რომ ეს ასე იყოს. ოჯახში მთავარი სიყვარული და პატივისცემაა. თუ ხალხს ეს ესმის, მაშინ სერიოზული უთანხმოება არ წარმოიქმნება. ჩვენი ოჯახი დიდი და მეგობრულია. მთელი ცხოვრება დედასთან ვცხოვრობ, ის ჩემი მფარველი ანგელოზია. და ანიუტას დაბადების შემდეგ, მე უბრალოდ ვერ წარმომიდგენია ჩემი ცხოვრება დედის დახმარების გარეშე.

- თებერვალში შენი ქალიშვილი ოთხი წლის გახდება. მას უკვე აქვს მიდრეკილება მუსიკის, ცეკვისკენ?

როგორც კი სიარული დაიწყო, მაშინვე დაიწყო ცეკვა. როდესაც ის ორი წლისა და სამი თვის იყო, მან უკვე უყურა ჟიზელის ჩემს შესრულებას მთლიანად. ეს ბევრს მეტყველებს. იყო მომენტები, როდესაც იგი დღეების განმავლობაში უკრავდა ბალეტის მაკნატუნას ცნობილ ჩანაწერს, რომელშიც ეკატერინა მაქსიმოვა და ვლადიმერ ვასილიევი ცეკვავდნენ. ახლა კი, თუ ის მოისმენს მუსიკას მაკნატუნადან, მაშინვე ცნობს მას.

- ისურვებდი შენს კვალს გაჰყვეს - ბალერინა გახდეს?

არ მეზარება ამის გაკეთება, გოგოსთვის ცუდი არ არის. მიუხედავად იმისა, რომ ის ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდაა იმის გასაგებად, თუ რა მონაცემები და შესაძლებლობები აქვს. მაგრამ მოხარული ვიქნები, თუ ის იცეკვებს. მთავარია, თუ რამე არასწორედ მიდის, დროა გავიგოთ და შევჩერდეთ.

ახლა კარიერის მწვერვალზე ხარ, ცეკვავ მსოფლიოს წამყვან თეატრებში. გაქვთ საკმარისი დრო ოჯახისთვის, ქალიშვილთან კომუნიკაციისთვის?

დრო, რა თქმა უნდა, არ არის საკმარისი, თქვენ მუდმივად ცხოვრობთ საშინელ რიტმში. მაგრამ რეპეტიციის შემდეგ მირჩევნია სახლში გავიქცე, რომ საღამო ჩემს ქალიშვილთან გავატარო. თუ ტური გაგრძელდება ერთი კვირა ან მეტი, მაშინ დედაჩემი და ანა ჩემთან ერთად დაფრინავენ. და ვადიმაც დაფრინავს ჩვენთან, სადაც არ უნდა ვიყოთ, სულ მცირე 24 საათის განმავლობაში. ვცდილობთ, დიდხანს არ დავშორდეთ ერთმანეთს. ეს ჩემთვის დიდი მხარდაჭერაა, რადგან რეპეტიციის შემდეგ სასტუმროს ცარიელ ნომერში დაბრუნება სამწუხაროა. და ამიტომ ხშირად ვამბობ, რომ არ მივდივარ სასტუმროში, არამედ სახლში. რადგან სადაც ჩემი ოჯახია, იქ ჩემი სახლია.

მართალი გითხრათ, სტატია დიდი ხნის წინ დავწერე, მაგრამ რატომღაც ყველამ ვერ შეძლო მის საიტზე გამოქვეყნება. დღეს კი, როცა ვნახე სენჰორიტას სტატია "ბალერინას პროფესია: სილამაზე სისხლის მეშვეობით" გადავწყვიტე მხარი დამეჭირა მის ინიციატივებს და მომეწყო "ბალეტის დღე" მოდაში.

ახლახან, ინტერნეტის გაუთავებელ სივრცეში ხეტიალისას, შევხვდი მსოფლიოს ულამაზესი ბალერინის ოცდაორს. ჩემდა სამარცხვინოდ, აღმოვაჩინე, რომ ზემოაღნიშნული სიიდან მე და ალბათ უმეტესობა თქვენგანი, ძვირფასო მკითხველებო, მხოლოდ 4-5 გვარია ცნობილი. იმავდროულად, ამ მოხდენილი, ჰაეროვანი, ლამაზი ქალები აღფრთოვანებულნი არიან, კერპებად აქცევენ მილიონობით გულშემატკივარს მთელს მსოფლიოში. გირჩევთ, ერთად გამოასწოროთ ეს სამწუხარო უსამართლობა და უკეთ გაეცნოთ საბალეტო ხელოვნების ამ ნიმფებს.

Ისე, ადგილი 22 ოკუპირებულია ილზე ლიეპას მიერ- დაიბადა 1963 წლის 22 ნოემბერს მოსკოვში მსახიობ მარგარიტა ჟიგუნოვასა და ცნობილი მოცეკვავე მარის ლიეპას ოჯახში.

ილზე მამასთან (მარცხნივ) და ძმასთან (მარჯვნივ) - ანდრის ლიეპასთან ერთად.

ილზემ დაამთავრა მოსკოვის აკადემიური ქორეოგრაფიული სკოლა, რის შემდეგაც იგი შეუერთდა ბოლშოის თეატრის დასს, როგორც სოლისტი. 1991 წელს ბალერინამ დაამთავრა GITAS-ის ბალეტმაისტერის განყოფილების პედაგოგიური განყოფილება.

1994 წლიდან ილზე არის ასოციაციის ოქროს ხანის სამხატვრო ხელმძღვანელი, ასევე მარის ლიეპას საქველმოქმედო ფონდის გამგეობის წევრი. 1996 წელს ილზე გახდა რუსეთის დამსახურებული არტისტი, 2002 წელს კი რუსეთის სახალხო არტისტი. ბალერინას შემოქმედება არ შემოიფარგლება მხოლოდ ბალეტის სცენით, ის თამაშობს ფილმებში და თამაშობს თეატრში. 2003 წელს ილზე გახდა ნაციონალური თეატრის ოქროს ნიღბის პრემიის მფლობელი ბალეტის საუკეთესო მსახიობი ქალის ნომინაციაში, იმავე წელს ბალერინას მიენიჭა რუსეთის სახელმწიფო პრემია ლიტერატურასა და ხელოვნებაში 2002 წელს.

2011 წელს ილზე ვლადიმერ პოზნერთან ერთად უმასპინძლა ბოლერო შოუს პირველ არხზე. ასევე, 2011 წლიდან არტისტი რადიო „ორფეოსის“ საავტორო გადაცემას „ბალეტი FM“ უძღვება. ილზემ შეიმუშავა ორიგინალური სავარჯიშო პროგრამა, რომელიც აერთიანებს პილატესს და ქორეოგრაფიას, რომელსაც ის ასწავლის საკუთარ სტუდიის სკოლაში.

ილზე ქალიშვილთან - ნადეჟდასთან ერთად.

პირადი ცხოვრება:ბალერინა ორჯერ იყო დაქორწინებული, პირველი ქორწინება მევიოლინე სერგეი შტადლერთან, მეორე კი ბიზნესმენ ვლადისლავ პაულუსთან. 2010 წელს, 46 წლის ასაკში, ილზეს შეეძინა ქალიშვილი, ნადეჟდა, ვლადისლავიდან, რომელიც პირველად გახდა დედა. მაგრამ, სამწუხაროდ, 2013 წელს წყვილი განქორწინდა.

ბავშვობაში ცეკვითა და ტანვარჯიშით იყო დაკავებული. დედის რჩევით იგი ჩაირიცხა ა.იას სახელობის რუსული ბალეტის აკადემიაში. ვაგანოვა, სადაც, როგორც სტუდენტი, მან მეორე მოიგო სრულიად რუსული კონკურენციასახელობის A.Ya. ვაგანოვა ქორეოგრაფიული სკოლების სტუდენტებისთვის. აკადემიის დამთავრების შემდეგ, ულიანა შევიდა მარიინსკის თეატრში, სადაც პირველად იცეკვა ბალეტის კორპუსში, ხოლო 1995 წელს დაინიშნა პრიმა ბალერინა.

1994 წელს ლოპატკინამ მიიღო ბალეტის ჟურნალის პრიზი - "ცეკვის სული" ნომინაციაში "ამომავალი ვარსკვლავი", 1995 წელს ბალერინას მიენიჭა სანქტ-პეტერბურგის თეატრის ჯილდო "ოქროს სოფიტი" ნომინაციაში "საუკეთესო დებიუტი". წმინდა "ოქროს ნიღაბი", ხოლო 1998 წლის მარტში ულიანას მიენიჭა ლონდონის კრიტიკოსების პრემია "Evening Standard" ("წლის გამორჩეული შესრულების ჯილდო"). 2000 წლის ივნისში ლოპატკინას მიენიჭა რუსეთის დამსახურებული არტისტის წოდება, ხოლო 2006 წელს - რუსეთის სახალხო არტისტი. ტრავმის გამო ულიანას რამდენიმე წელი მოუწია ბალეტის დატოვება, თუმცა ოპერაცია გადაწყვიტა, რის შემდეგაც ტრიუმფალურად შეძლო სცენაზე დაბრუნება. კარიერის განმავლობაში ულიანას გაუმართლა ცეკვა მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ დარბაზებში.

2013 წლის ოქტომბერში ბალერინა დაინიშნა A.Ya-ს სახელობის რუსული ბალეტის აკადემიის სამხატვრო ხელმძღვანელად. ვაგანოვა.

პირადი ცხოვრება: 2001 წლის 5 ივლისს ულიანა დაქორწინდა არქიტექტორზე, ბიზნესმენზე, მწერალ ვლადიმერ კორნევზე, ​​რომლისგანაც 2002 წლის მაისში შეეძინა ქალიშვილი მაშა. 2010 წელს წყვილი დაშორდა.

მე-20 ადგილი თამარა როხო (თამარა როხო- დაიბადა 1974 წლის 17 მაისს მონრეალში.

თამარას უწოდებენ "ინგლისური ბალეტის ესპანურ ვარსკვლავს". თამარას დაბადებიდან თითქმის მაშინვე, მისი მშობლები ესპანეთში დაბრუნდნენ. 1983 წლიდან 1991 წლამდე მომავალი პრიმა სწავლობდა ვიქტორ ულიატის საბალეტო ცენტრში, შემდეგ სწავლობდა დევიდ ჰოვარდსა და რენატო პარონისთან.

20 წლის ასაკში თამარამ მოიპოვა ოქროს მედალი და კრიტიკოსების ჯილდო, რომელიც მას ერთხმად გადაეცა პარიზის პრესტიჟულ კონკურსზე (1994).

ბალერინამ კარიერა დაიწყო მისი მასწავლებლის, ვიქტორ ულიატეს ჯგუფში, 1996 წელს მიიწვიეს შოტლანდიის ბალეტში, 1997 წელს ინგლისის ნაციონალურ ბალეტში. 2000 წლიდან კი თამარა ლონდონის სამეფო ბალეტის პრიმა ბალერინაა. როგორც მოწვეული ვარსკვლავი, თამარა როხომ იცეკვა ყველაზე ცნობილ სცენებზე და მონაწილეობა მიიღო მრავალ საერთაშორისო გალაში.

ბალერინას მიღებული აქვს უამრავი ჯილდო და პრიზი, მათ შორის ბალეტის კრიტიკის ჯილდო - წლის საუკეთესო მოცეკვავე (2001), ოქროს მედალი ესპანეთის მინისტრთა საბჭოს ხელოვნებაში დამსახურებისთვის (2002), მეთაური. იზაბელა კათოლიკოსის ორდენის I კლასი (2011), ოქროს სიცოცხლის მიღწევის მედალი, ჯონ კენედის საშემსრულებლო ხელოვნების ცენტრი (2012).

2012 წლიდან თამარა ინგლისის ნაციონალური ბალეტის დასის ხელმძღვანელია.

1993 წელს ჰანანმა დაამთავრა კაიროს ბალეტის ინსტიტუტი. ცეკვავდა კაიროს კლასიკური ბალეტის ჯგუფში. ჰანანი ამჟამად პენსიაზე გავიდა, როგორც ბალეტის მოცეკვავე, თამაშობს ფილმებში და მსახურობს საერთაშორისო საქველმოქმედო ორგანიზაცია Islamic Relief-ის ელჩად.

ეს არის მთელი ინფორმაცია ბალერინას შესახებ, რაც ჩვენ მოვახერხეთ.

1989 წელს სვეტლანა ჩაირიცხა კიევის ქორეოგრაფიულ სკოლაში, თუმცა, ოჯახური გარემოებების გამო, ოთხი თვის შემდეგ იგი იძულებული გახდა დაეტოვებინა იგი. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მომავალი ვარსკვლავი, გამოცდების ჩაბარების შემდეგ, კვლავ შევიდა ქორეოგრაფიულ სკოლაში. 1995 წელს სვეტლანამ მონაწილეობა მიიღო სანქტ-პეტერბურგში ახალგაზრდა მოცეკვავეთა საერთაშორისო კონკურსში Vaganova-Prix, სადაც მიიღო მეორე პრიზი და შესთავაზა გაეგრძელებინა სწავლა ბოლო კურსზე A.Ya-ში. ვაგანოვა.

1996 წელს სვეტლანამ ბრწყინვალედ დაამთავრა აკადემია, შეუერთდა მარიინსკის თეატრის ჯგუფს, შემდეგ სეზონში კი სოლისტის თანამდებობა დაიკავა. 2003-2004 წლების სეზონი ზახაროვამ დაიწყო ბოლშოის თეატრში და 2003 წლის 5 ოქტომბერს შედგა მისი პირველი სპექტაკლი, როგორც მოსკოვის დასის სოლისტი.

კარიერის განმავლობაში სვეტლანას გაუმართლა, რომ იცეკვა ყველაზე ცნობილი ბალეტის ნაწილები ყველაზე ცნობილ მსოფლიო სცენაზე, ბალერინას მიენიჭა მრავალი ჯილდო და პრიზი, მათ შორის რუსეთის დამსახურებული არტისტის წოდება (2005), რუსეთის სახალხო არტისტი (2008) და რუსეთის ფედერაციის სახელმწიფო პრემიის ლაურეატის წოდება (2006 წ.).

პირადი ცხოვრება:მარია დაქორწინებულია Fashion TV-ის დამფუძნებელზე და პრეზიდენტზე, მიშელ ადამზე, მათი ქორწილი შედგა მდიდრულ, ცხრა გემბანიან იახტაზე წარწერით "I love Fashion TV", რომელიც ეკუთვნის მიშელს. 2011 წელს წყვილს ქალიშვილი შეეძინა.

მე-16 ანდრეა დე ოლივეირა (ანდრეა დე ოლივეირა) – დაიბადა სან პაულოში, ბრაზილია, 2008 წლიდან – აშშ-ს მოქალაქე. 17 წლისამ დაამთავრა საბალეტო სკოლა, რის შემდეგაც პროფესიონალურად ცეკვავდა მთელ მსოფლიოში. ანდრეა უფრო ცნობილია, როგორც მსახიობი, მუშაობდა სატელევიზიო შოუებში, ითამაშა სერიალებში და ფილმებში (მაგალითად, სერიალებში The Clan და The Bold and the Beautiful).

სამწუხაროდ, ამ მსახიობისა და ბალერინას შესახებ ინფორმაცია პრაქტიკულად არ არსებობს.

Გაგრძელება იქნება...

"პრიმა ბალერინას" ტიტული მსოფლიოს მხოლოდ 12 ბალერინას მიენიჭა. თავიდან მოცეკვავე გახდა პრიმა, შეასრულა ყველა ძირითადი პარტია, მიიღო საერთაშორისო აღიარება და, როგორც წესი, კარიერის ბოლოს მიენიჭა "ასოლუტერის" წოდება. სიტყვა იტალიურია, მაგრამ პირველად გამოიყენა რუსეთში.

პიერინა ლეგნანიიყო იტალიელი ბალერინა, სწავლობდა ლა სკალას სკოლაში, თამაშობდა იტალიის მრავალ თეატრში, გასტროლები ჰქონდა ევროპაში. 1882 წლიდან არის ლა სკალას წამყვანი სოლისტი. მაგრამ მაინც, მისი მუშაობის აყვავება დადგა 1893-1901 წლებში, როდესაც იგი გახდა პეტერბურგის იმპერიული მარიინსკის თეატრის პრიმა ბალერინა.

რუსული ბალეტის ეროვნული ორიგინალობა ამ პერიოდში ძირითადად ფრანგი ქორეოგრაფის შარლ-ლუი დიდელოს გავლენით ჩამოყალიბდა. 1800-იანი წლების დასაწყისში ის ხელმძღვანელობდა საბალეტო წვრთნებს პეტერბურგში და დგამდა საბალეტო სპექტაკლებს. მისი წყალობით რუსულმა ბალეტის თეატრმა ევროპის ერთ-ერთი წამყვანი ადგილი დაიკავა. ქორეოგრაფის დასკვნები განვითარდა მარიუს პეტიპას ბალეტებში. სწორედ მარიუს პეტიპამ შესთავაზა პიერინა ლეგნანის მიენიჭებინა „პრიმა ბალერინა ასოლუტის“ ტიტული.

მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი ბალერინა ანა პავლოვადაიბადა 1881 წელს.

საიმპერატორო თეატრალური სკოლის დამთავრების შემდეგ, იგი მიიღეს მარიინსკის თეატრის დასში. 1906 წლიდან ა. პავლოვა გახდა წამყვანი მოცეკვავე, რომელმაც შეასრულა ყველა ძირითადი პარტია მ.ფოკინის ბალეტებში. 1909 წელს მან მონაწილეობა მიიღო პარიზში ს.დიაგილევის "რუსულ სეზონებში", რომელმაც დაიწყო მისი მსოფლიო პოპულარობა. პირველი მსოფლიო ომის დაწყების შემდეგ ბალერინა ემიგრაციაში წავიდა და დიდ ბრიტანეთში დასახლდა. ა.პავლოვა გარდაიცვალა ჰააგაში 1931 წელს.

მატილდა კესინსკაიაშეცვალა პიერინა ლეგნანი მარიინსკის თეატრში. ბალერინას თავისი კარიერა ქორეოგრაფ მარიუს პეტიპას დაევალა. 1904 წელს მან მიიღო "პრიმა ბალერინა ასოლუტას" წოდება (მ. კესინსკაიამ საიმპერატორო მარიინსკის თეატრში თითქმის ყველა ძირითადი საბალეტო ნაწილი იცეკვა). ბოლოს ბალერინა რუსეთში 1917 წელს გამოვიდა. 1920 წელს ემიგრაციაში წავიდა საფრანგეთში. იგი დაქორწინდა დიდ ჰერცოგზე A.V. რომანოვზე, მიიღო ყველაზე მშვიდი პრინცესას რომანოვა-კესინსკაიას წოდება; 1929 წელს მან გახსნა საბალეტო სტუდია პარიზში. იქ სწავლობდნენ ცნობილი მხატვრები, მათ შორის ასოცირებული მარგო ფონტეინის მომავალი ბალერინა.

მარგო ფონტეინიიყო ლონდონის სამეფო ბალეტის პრიმა ბალერინა და 1961 წლიდან - რუდოლფ ნურეევის მუდმივი პარტნიორი სსრკ-დან მისი "გაფრენის" შემდეგ. ასე მოხდა ცხოვრებაში, რომ მარგო სწავლობდა რუს მასწავლებლებთან: შანხაიში, სადაც მამა მუშაობდა, გეორგი გონჩაროვთან, ლონდონში ოლგა პრეობრაჟენსკაიასთან და მატილდა კესინსკაიასთან, მოგვიანებით კი ვერა ვოლკოვასთან, რომელთანაც მან მოამზადა ძირითადი ნაწილები "გედების ტბაში". ", "ჟიზელი", "მძინარე მზეთუნახავი". 42 წლის ბალერინას კარიერა, რომელიც 15 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ცეკვავდა 23 წლის რუდოლფ ნურეევთან ერთად, ძალიან წარმატებული იყო. დიდი ბრიტანეთის სამეფო სახლმა მას 1979 წელს "პრიმა ბალერინა ასოლუტას" წოდება მიანიჭა. მსახიობი 1991 წელს გარდაიცვალა.

დაახლოებით იმავე პერიოდში საბჭოთა კავშირში ვარსკვლავი ამოდის გალინა ულანოვა. დაიბადა ბალეტის ოჯახში, ჯერ დედასთან სწავლობდა, შემდეგ ა.ია ვაგანოვასთან. ქორეოგრაფიული სკოლის დამთავრების შემდეგ იგი მიიღეს ლენინგრადის ოპერისა და ბალეტის თეატრის ჯგუფში. მაგრამ ნამდვილი პოპულარობა მას მოსკოვის ბოლშოის თეატრში მოუვიდა, სადაც ულანოვა პრიმა იყო 1944-1960 წლებში. (სსრკ სახალხო არტისტი, ორჯერ სოციალისტური შრომის გმირი, სსრკ სახელმწიფო პრემიების ლაურეატი). საბჭოთა კავშირში არ არსებობდა მონარქია, რომელიც მას "პრიმა ბალერინას ასლოუტის" ტიტულს მიანიჭებდა, მაგრამ ლიდერებს ძალიან უყვარდათ ბალეტი. ბოლშოის თეატრს ჰქონდა სპეციალური სამთავრობო ყუთი, სადაც „პირველი პირები“ იდგნენ ხავერდის ფარდების მიღმა და არც ერთი პრემიერა არ გამოტოვებდნენ, აღფრთოვანებულები იყვნენ პასებით, ბეტმენებითა და ფუეტებით. საბალეტო სპექტაკლებზე ყველა უცხოელი სტუმარი იყო მიწვეული. გალინა ულანოვა ტურებს მთელ მსოფლიოში. Wall Street Journal-ის კრიტიკოსი რობერტ გრეშკოვიჩი გალინა სერგეევნა ულანოვას წოდებას "პრიმა ბალერინას" 1944 წლით ათარიღებს. გ.ულანოვას სიცოცხლეშივე ძეგლები დაუდგეს პეტერბურგსა და სტოკჰოლმში.

ალისია მარკოვა(ლილიან ალის მარკსი) - პირველი ინგლისელი "პრიმა ბალერინა ასოლუტი". 14 წლის ასაკში იგი რუსმა იმპრესარიომ სერგეი დიაგილევმა ნახა სერაფიმა ასტაფიევის სკოლაში. მოგვიანებით მან მას სასცენო სახელი ალისია მარკოვა დაარქვა. ბალერინა რუსულ სეზონებთან ერთად მოგზაურობდა მთელ ევროპაში.

მაია პლისეცკაიადიდმა რუსმა "პრიმა ბალერინა ასოლუტმა", დაამთავრა მოსკოვის ქორეოგრაფიული სკოლა და ცეკვავდა ბოლშოის თეატრში 1943 წლიდან 1990 წლამდე. მას სამართლიანად უწოდებენ XX საუკუნის მეორე ნახევრის გამორჩეულ მოცეკვავეს. მ.პლისეცკაია - სსრკ სახალხო არტისტი, ლენინის პრემიის ლაურეატი, სოციალისტური შრომის გმირი. მაია მიხაილოვნამ ხანგრძლივი, სირთულეებით სავსე შემოქმედებითი ცხოვრება გაატარა, რადგან საბჭოთა სუბიექტი იყო. საოცარი წარმატებით ცეკვავდა მსოფლიოს ყველა მთავარ სცენაზე, მაგრამ ყოველთვის სურდა მეტი: მიაღწია ახალ, უპრეცედენტო სიმაღლეებს ცეკვაში და დრამაში და სოციალისტური საზოგადოება, რომელსაც წარმოადგენდა ბიუროკრატიული მასები, ეწინააღმდეგებოდა ამას. ბალერინა გაათავისუფლეს ბოლშოის თეატრიდან, ის მუშაობდა და ასწავლიდა ესპანეთში, ცხოვრობდა გერმანიასა და ლიტვაში, გახდა "მსოფლიოს კაცი". მაგრამ ის მაინც ოცნებობდა 90 წლის დაბადების დღის აღნიშვნაზე ბოლშოის თეატრის სცენაზე. ამ თარიღამდე ცოტა არ იყოს. გარდაიცვალა 2015 წელს.

ფილის სპირა(1943-2008) - სამხრეთ აფრიკელი მოცეკვავე. კრიტიკოსები მის ცეკვის სტილს ალისია მარკოვას უკავშირებენ. ბალერინას დიდების პიკი სამხრეთ აფრიკაში მუშაობის დროს დადგა. 1984 წელს სამხრეთ აფრიკის პრეზიდენტისგან მიიღო „პრიმა ბალერინა ასოლუტას“ წოდება.

შვედი ბალერინა ანელი ალჰანკოდაიბადა 1953 წელს. 1971 წელს დაამთავრა შვედეთის ბალეტის სკოლა და მაშინვე მიიღეს შვედეთის სამეფო ბალეტში. ორი წლის შემდეგ იგი გახდა მისი წამყვანი ბალერინა. და მას მიენიჭა "პრიმა ბალერინა ასოლიტის" წოდება. 2010 წელს ა. ალჰანკომ გახსნა თავისი საცეკვაო სკოლა სტოკჰოლმში.

მეოცე საუკუნის 70-იან წლებში ბერლინის სენატმა გადაწყვიტა მიენიჭებინა „პრიმა ბალერინა ასოლუტის“ წოდება. ევა ევდოკიმოვა.დაიბადა 1948 წელს ჟენევაში. ბალეტს სწავლობდა მიუნხენში მარია ფეისთან და ვერა ვოლკოვასთან. კარიერის განმავლობაში ბალერინა მსოფლიოს ბევრ ცენტრალურ სცენაზე იცეკვა. მისი ხშირი პარტნიორი იყო რუდოლფ ნურეევი. საშემსრულებლო კარიერის დასრულების შემდეგ ის იყო ბოსტონის ბალეტის ქორეოგრაფი. გარდაიცვალა 2009 წელს.

ალექსანდრა ფერიდაიბადა 1963 წელს მილანში, სწავლობდა ლა სკალას საბალეტო სკოლაში, შემდეგ შევიდა სამეფო ბალეტის სკოლაში. 1983-1985 წლებში ის არის პრიმა ბალერინა ლონდონის სამეფო თეატრში, 1985-2007 წლებში. - ამერიკული ბალეტის თეატრი. ამასთან, 1992-2007 წწ. - მილანის ლა სკალას თეატრის პრიმა. 1980 წელს ალექსანდრამ შვეიცარიაში საერთაშორისო კონკურსის პრიზი მოიპოვა. ცნობილმა ქორეოგრაფმა კ. მაკმილანმა 19 წლის მოცეკვავე ყველა ბალეტში მთავარ როლებზე დაამტკიცა. ა.ფერიმ მიიღო პრესტიჟული სერ ლორენს ოლივიეს ჯილდო. 1985 წელს მიხაილ ბარიშნიკოვმა მიიწვია მონაწილეობა მიიღოს ამერიკული ბალეტის თეატრის მსოფლიო ტურნეში, ხოლო როლანდ პეტი - კარმენის მთავარ ნაწილში პარიზის ეროვნულ ოპერაში. ა.ფერი არის "ასოლუტ პრიმა ბალერინა", მან კარიერა 2007 წელს დაასრულა "რომეო და ჯულიეტას" შესრულებით ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენის სცენაზე.

ალისია ალონსოდაიბადა 1920 წელს ჰავანაში. მან კლასიკური ცეკვის შესწავლა 1931 წელს დაიწყო. მისი პირველი მასწავლებელი იყო რუსი ემიგრანტი ნიკოლაი იავორსკი. პირველი სერიოზული დებიუტი იყო ცისფერი ჩიტის როლი ბალეტში "მძინარე მზეთუნახავი", რომელიც 1932 წელს დადგა იავორსკიმ ჰავანის თეატრის აუდიტორიის სცენაზე. ა.ალონსო სწავლობდა ნიუ-იორკსა და ლონდონში. 1943 წლიდან არის ამერიკული ბალეტის თეატრის პრიმა ბალერინა. ამ დროიდან დაიწყო მისი მსოფლიო ტრიუმფი. მსახიობი მუშაობდა მიხაილ ფოკინთან, ჯორჯ ბალანჩინთან, ლეონიდ მიასინთან, ვასლავ ნიჟინსკისთან. 1947 წელს მან შექმნა თავისი კომპანია Alicia Alonso Ballet, რომელიც გახდა კუბის ეროვნული ბალეტის საფუძველი. ბატისტას დიქტატორული რეჟიმის დროს ბალერინამ დატოვა კუბა და ცეკვავდა მონტე კარლოს რუსულ ბალეტში, ხოლო 1957-58 წწ. - ბოლშოისა და მარიინსკის თეატრების სცენაზე. მხატვარი კუბაში 1959 წელს დაბრუნდა. მსოფლიო ბალეტის ისტორიაში იშვიათია სცენის დღეგრძელობა (დღეს ის 95 წლისაა) და ალისია ალონსოს არაჩვეულებრივი, ნაყოფიერი კარიერა.

ბოლო „პრიმა ბალერინა ასოლუტს“ ეძახიან სილვი გილიმი.სილვი იყო პირველი, ვინც დაიწყო "six o" clock-ის კეთება, ანუ ფეხი აწია 180 გრადუსით. ახლა ის 50 წლისაა. 2015 წლის 31 დეკემბერს მეოცე საუკუნის უდიდესმა ბალერინამ გამოსამშვიდობებელი სპექტაკლი გამართა. - წერენ კრიტიკოსები, - გვჭირდება გრძელი ფეხებისიდ ჩარისი, სიუზან ფარელის მოხდენილი ხაზები, ტანაკილ ლეკლერკის სიმსუბუქე, მაია პლისეცკაიას ძლიერი ნახტომი, ეკატერინა მაქსიმოვას უმცირესი ტექნიკა, სვეტლანა ზახაროვას ნაბიჯი და აღზევება, ოლგა ლეპეშინსკაიას სისწრაფე, დიანა ვიშნევას სცენაზე გამოჩენა. ... ეს ყველაფერი სილვი გილემშია, პარიზის ოპერის პრიმაში».

ამჟამად ტიტული „პრიმა ბალერინა ასოლუტა“ საპატიო წოდებად ითვლება და არა ოფიციალურ სტატუსად.

ბოლშოის თეატრის პრიმა ბალერინაბევრად უფრო მნიშვნელოვანი, ვიდრე უბრალოდ მოცეკვავე. AT ბოლშოის თეატრის წამყვანი ბალერინებიიქ მისვლა არამარტო რთულია, არამედ ძალიან რთულია. მათი დონის მიხედვით, ეს დაახლოებით იგივეა, რაც ოლიმპიური ჩემპიონები სპორტში. ან - უმაღლესი სახელმწიფო ჯილდოს მფლობელები, ამ მხრივ.

უცვლელი რჩება ის გარემოება, რომ ბოლშოის თეატრის პრიმა ბალერინებს უნდა შეეძლოთ ტრადიციების დაცვა. აქ გვყავს მარია ალექსანდროვა (რუსეთის სახალხო არტისტი). ეს არტისტი სცენაზე იშვიათად ჩნდება. თუმცა, თითოეული სპექტაკლი მისი მონაწილეობით ხდება ნამდვილ მოვლენად.

სხვების მსგავსად ბოლშოის თეატრის სიის პრიმაალექსანდროვა გამოირჩევა ძლიერი ამბიციებით და წნევით, მშფოთვარე ენერგიით. მისი თეატრში ჩამოსვლა საერთაშორისო კონკურსზე პირველი პრიზით ამის ნათელი დადასტურებაა. უფრო მეტიც, თითქმის ყველა გმირი, რომელსაც ის თამაშობს, არის ძალიან ძლიერი და ძლიერი ხასიათით. ბალერინა მონაწილეობს "რუსულ სეზონებში".

Და სხვა

როდესაც საქმე ეხება ისეთ თემებს, როგორიცაა პრიმა ბოლშოის თეატრის ფოტოიპყრობს სვეტლანა ზახაროვას ყურადღებას. ამ მხატვარმა უკვე მიაღწია უზარმაზარ წარმატებას. მაგრამ ის აქ გაჩერებას არ აპირებს. ზურგს უკან ზახაროვას აქვს სახელმწიფო ჯილდოები, გასტროლები ოპერა გარნიეში და ბოლოს სახალხო არტისტის წოდება. კლასიკური ვარჯიშის თვალსაზრისით, ეს ბალერინა მსოფლიო დონის სტანდარტებს ადგენს.

ეკატერინა შიპულინა 2017 წლის თებერვალში იცეკვებს ფილმებში The Sleeping Beauty და The Flames of Paris. იგი თავდაპირველად ბალერინას სურდა, რადგან სწორ ოჯახში დაიბადა. ამ შემსრულებლის არსენალი მოიცავს ოცამდე ძირითად ნაწილს. ბევრი მათგანი სოლოა. შიპულინამ მოახერხა მუშაობა თითოეულ ქორეოგრაფთან, რომლებიც ოდესღაც მუშაობდნენ ბოლშოის თეატრში.

ევგენია ობრაზცოვა გამოიყურება მყიფე და გამხდარი. ეს არის ის, რაც მას საშუალებას აძლევს შეასრულოს რომანტიკულ ბალეტებში, როგორიცაა ჟიზელი, სილფიდი, ლა ბაიადერი და თუნდაც კონკია. უფრო მეტიც, ობრაზცოვას დაევალა ონდინის ნაწილის პირველი შესრულება ლაკოტის ამავე სახელწოდების წარმოებაში. მიღებული აქვს მრავალი საბალეტო ჯილდო.

ბოლშოის პრიმა ასევე არის ეკატერინა კრისანოვა. ამ ბალერინამ სწავლა საოპერო სიმღერის ცენტრში გ.ვიშნევსკაიასთან დაიწყო. შემდეგ იგი გადავიდა ლავროვსკის ქორეოგრაფიულ სკოლაში. და ბოლოს, იგი გადავიდა მოსკოვის ქორეოგრაფიის აკადემიაში. 2011 წელს ბალერინა გახდა ფლორინას როლის პირველი შემსრულებელი.

მაგრამ ნინა კაპცოვა შეიძლება არ გამხდარიყო ბოლშოის თეატრის ბალერინა - როსტოვიდან რომ არ გადასულიყო. როგორც კი სწავლა დაასრულა მოსკოვის სახელმწიფო სამხატვრო აკადემიაში 1996 წელს, დაიქირავა ბოლშოის თეატრში. და ხუთი წლის შემდეგ მას უკვე ჰქონდა სამკერდე ნიშანი "კულტურაში მიღწევებისთვის". ტყუილად არ დაჯილდოვდა: მხატვარი გამოჩენილი რეჟისორების ბალეტებში მთავარ როლებს ცეკვავდა.

მარია ალექსანდროვას რომ დავუბრუნდეთ, მის შესახებ კიდევ რამდენიმე ფაქტი შეგვიძლია გითხრათ. იგი მოვიდა ბოლშოის თეატრში, როდესაც იქ "მოხუცი" ბოლო სეზონები და თვეებიც კი ცეკვავდნენ. სწორედ მას ენდობოდა ექსპერიმენტული პროდუქცია. ის პირველად გამოჩნდა საზოგადოების წინაშე Dreams of Japan-ში.

სიახლეები

ბოლშოის თეატრი იზიდავს ახალგაზრდა მაყურებელს

ახლა ახალგაზრდებისთვის სპექტაკლები უფრო ხელმისაწვდომი გახდება: ბოლშოის თეატრმა დაიწყო პროგრამა ბოლშოი ახალგაზრდებისთვის. ბილეთების შეძენა შესაძლებელია სპეციალურად განსაზღვრული ტარიფებით.

რომანტიული დღესასწაული ელენა ზელენსკაიასთან

რუსული კლასიკური რომანი და გერმანული სიმღერა Lied: რა აერთიანებს მათ? მსგავსია თუ ძირეულად განსხვავებული? ამ კითხვებზე პასუხი რუსეთის სახალხო არტისტმა ელენა ზელენსკაიამ მოამზადა.

ამორ, ასეთი განსხვავებული სიყვარული...

და ისევ სიყვარულზე: სვეტლანა ზახაროვას დიდი ამორის სცენაზე

სვეტლანა ზახაროვას სოლო პროგრამის Amore-ს პრემიერიდან თითქმის ერთი წლის შემდეგ, მაყურებელი კვლავ გახდება სამი სიყვარულის ისტორია ბოლშოის ნიჭიერი პრიმა ბალერინას ინტერპრეტაციაში.

ბოლშოი გასტროლებზე მიდის შვეიცარიასა და საფრანგეთში

მარტში, ბოლშოის თეატრი ახარებს ევროპელ მაყურებელს ტურისტული კონცერტების სერიით. 12 და 13 მარტს ციურიხი და ჟენევა მასპინძლობს ორკესტრს და საოპერო დასს, 15 და 17 მარტს - ტულუზა და პარიზი. Მთავარი გმირიგადაცემები - ჩაიკოვსკის მუსიკა.

დიდი მოწვევები ბელ კანტოს ფესტივალზე

"რომანტიზმი. ბელკანტო" - კონცერტი, რომელიც გაიმართება 21 და 25 თებერვალს ბოლშოის ახალ სცენაზე. საოპერო სიმღერის მცოდნეები ჩაიძირებიან როსინის, დონიცეტის, ბელინის მელოდიების რომანტიკულ სამყაროში, შეეძლებათ დატკბნენ ადგილობრივი და უცხოელი სოლისტების ულამაზესი ვოკალით და ვირტუოზული შესრულებით.

ნინა ალექსანდროვნა კაპცოვა (დ. 16 ოქტომბერი, 1978, დონის როსტოვი, სსრკ) არის რუსი ბალეტის მოცეკვავე, რუსეთის დიდი თეატრის პრიმა ბალერინა. რუსეთის დამსახურებული არტისტი (2010).

მსოფლიო პოპულარობა კაპცოვამ მოიტანა ლირიკული და დრამატული ნაწილები ბალეტებში "ჟიზელი", "სპარტაკი", "ლა სილფიდი", "მაკნატუნა", "მძინარე მზეთუნახავი", "რომეო და ჯულიეტა".
5 წლიდან ოცნებობდა გედების ტბაზე შავი გედების ცეკვაზე. სწავლობდა ბალეტს ჯერ წრეში, შემდეგ კი 1988 წლიდან მოსკოვის სახელმწიფო ქორეოგრაფიის აკადემიაში. მისი პირველი მასწავლებელი იყო ლუდმილა ალექსეევნა კოლენჩენკო, შემდეგ ლარისა ვალენტინოვნა დობროჟანი, ხოლო ბოლო ორი წლის განმავლობაში სოფია ნიკოლაევნა გოლოვკინა, სსრკ სახალხო არტისტი, პროფესორი, აკადემიის რექტორი. 1991-1992 წლებში იგი გახდა New Names საერთაშორისო საქველმოქმედო პროგრამის ყველაზე ახალგაზრდა სტიპენდიანტი, რომელმაც მიიღო იგი ნიკოლაი ცისკარიძესთან და დიმიტრი ბელოგოლოვსევთან ერთად. 1994-1995 წლებში იგი გახდა ამ პროგრამის ყველაზე ახალგაზრდა ლაურეატი. 1996 წელს იყო რუსეთის ოლიმპიური კომიტეტის სტიპენდიანტი. პირველ კურსზე იცეკვა პას დე დე ბალეტიდან ა. გორსკის „ფუჭი სიფრთხილე“ კურსდამთავრებულ დენის მედვედევთან, მე-2 კურსზე იცეკვა პა დე დეუ ბალეტიდან ვ. ვაინონენის „მაკნატუნა“ კურსდამთავრებულ სერგეი ვასიუჩენკოსთან და მე-3 კურსზე. , გამოსაშვები წელი - pas de deux ა.გორსკის ბალეტიდან "Coppelia", თანაკლასელ ანდრეი ბოლოტინთან ერთად.

1996 წელს აკადემიის წითელი დიპლომით დამთავრების შემდეგ, იგი მიიღეს ბოლშოის თეატრის ჯგუფში, სადაც პროფესორი მარინა კონდრატიევა, სსრკ სახალხო არტისტი, გახდა მისი პედაგოგი-გამეორება. 1997 წლის ნოემბერში მან პირველად იცეკვა Grand Pas-ის ვარიაცია ბალეტ რაიმონდაში. 1999 წელს მან პირველად იცეკვა მაშა ფილმში „მაკნატუნა“, რომელიც სიმონ ვირსალაძის 90 წლის იუბილეს მიეძღვნა. ამ როლისთვის კაპცოვა იყო ნომინირებული ბენუა დე ლა ცეკვის პრიზზე. იმავე წელს ბალერინამ დებიუტი შეასრულა სათაურ როლში Anyuta-ში. 2009-2010 წლების სეზონიდან მისი პედაგოგი-რეპეტიტორია პროფესორი, რუსეთის სახალხო არტისტი ნინა სემიზოროვა.
2000 წელს მან მოიგო ბენუა დე ლა ცეკვის პრიზი იუ გრიგოროვიჩის ბალეტში „მაკნატუნა“ მარის როლისთვის. 2001 წელს მას მიენიჭა რუსეთის ფედერაციის კულტურის სამინისტროს ჯილდო "კულტურაში მიღწევებისთვის". 2010 წელს მიენიჭა რუსეთის ფედერაციის დამსახურებული არტისტის წოდება.
2011 წლის 28 ოქტომბერს შესრულდა ქ გალა კონცერტიეძღვნება ბოლშოის თეატრის ისტორიული სცენის აღდგენის შემდეგ გახსნას („ტანგო“ „ოქროს ხანიდან“). 2011 წლის 19 ნოემბრიდან - ბოლშოის თეატრის პრიმა ბალერინა.
2012 წლის მაისში შეერთებულ შტატებში ბოლშოის თეატრის გასტროლების დროს, სვანილდამ, შესრულებულმა კაპცოვამ (კოპელია), ამერიკელი ბალეტის კრიტიკოსების ერთსულოვანი აღფრთოვანება გამოიწვია.

ფილმი "ბილეთი ბოლშოისკენ"

2017 წელს მან მოიგო ბენუა დე ლა ცეკვის პრიზი ბალეტში „ერთად“ მცირე ხნით მ. რიხტერისა და ლ. ვან ბეთჰოვენის მუსიკაზე მონაწილეობისთვის (პ. ლაითფუტის და ს. ლეონის ქორეოგრაფია)

ბალერინა ურჩევნია ნათელ, დემონურ როლებს, ის ყველაზე საინტერესო სამსახიობო ამოცანად მიიჩნევს ნეგატიური გამოსახულების განსახიერებას სცენაზე, პერსონაჟებს, რომელთა ორგანიკა აგებულია მისი ნაზი, ლირიკული და რომანტიული ბუნების წინააღმდეგობაზე.
Ოჯახი.
ნინა კაპცოვა დაქორწინებულია პიანისტ ალექსეი მელენტიევზე, ​​ბოლშოის თეატრის აკომპანისტზე. 2014 წლის თებერვალში მას შეეძინა ქალიშვილი ელიზაბეთი.

ჩაიკოვსკი. "მაკნატუნა"

ჩაიკოვსკი. "Მძინარე მზეთუნახავი"

ადანი. "ჟიზელი"

პუნი. "ესმერალდა"

მინკუსი. "დონ კიხოტი"

შოსტაკოვიჩი. "ოქროს ხანის" ტანგო.

ტექსტი ვიკიპედიიდან.