Biografi om Akh Astakhova: poetessans kreativa väg

För den som gillar att tänka i siffror kan vi säga: mer än en miljon videovisningar på Youtube, mer än 120 konserter i 53 städer och 8 länder. Och för dem som mår bättre med ord, de som vill lära sig om författaren till vackra dikter och en öppen och mångfacetterad person som förresten inte var rädd för att svara på frågorna om Anna Akhmatovas ande, föreslår vi att läsa intervju.

Vanligtvis, för alla sökfrågor i en sökmotor, kommer den första sidan att vara en Wikipedia-sida. När jag skrev in ditt efternamn och förnamn hände det inte...

Ärligt talat, jag gör ingenting specifikt på Internet, jag delar bara mina dikter, och sedan på sociala nätverk utvecklas allt spontant tills nyligen, det fanns ingen mitt på Internet denna biografi och journalister skrev ibland fantastiska saker (skrattar), nu finns det åtminstone en pålitlig biografi på min webbplats, vilket betyder att det är en tidsfråga.

Ofta börjar intervjuer med dig med raderna "Irina Astakhova är en ung poetess", men du svarade en gång: "Jag är en enkel person." Fortsätt gärna frasen: "Irina Astakhova är..."

Självklart är jag först och främst en person, och jag vill vara det bra person, poet - för mig är detta inte ett jobb eller en hobby, det är ett sätt att leva, det här är det enda sättet jag kan uttrycka min inre värld. Det är väldigt enkelt, jag hoppas att jag är en bra vän, en blivande mamma.

Jag såg en dokumentär om Woody Allen, han sa att han har en vas hemma där han lägger papper med idéer och i rätt ögonblick fiskar han fram något därifrån och utvecklar en idé. Har du en sådan "kreativ spargris"?

Jag förstår honom mycket väl, bara jag har allt här. (Irina tar telefonen och visar de utskrivna anteckningarna - författarens anteckning) Jag har säkert ungefär tusen av dessa lappar. Det är sant att jag nyligen tittade på de första och insåg att de inte var bra.

Irina Astakhova: "När jag ser svar på mina dikter förstår jag att jag inte är den enda som känner så här, och det får mig också att må bättre."

OM MUSIK

Du uppträder ganska ofta i duetter med kompositören. Mikhail Mistjenko. Hur gick det till? Och varför just poesi ackompanjerad av lyrisk musik?

Förresten, det här är väldigt intressant historia. Jag var i Lvov, där jag träffade ett par från Moskva. En gång bjöd de in mig till en födelsedagsfest, där jag träffade Misha, men vi kommunicerade inte. För tre eller fyra år sedan såg jag honom uppträda, och han föreslog mig: "Låt mig försöka spela med dig." Jag gillade det verkligen, så blev det.

Vår första seriösa konsert var på tvåspråkig, han spelade så mycket att jag grät mig till några av melodierna. Jag gillar att lyssna på rock, men jag är nära klassikerna, särskilt eftersom mina dikter är klassiska, och jag är ännu inte redo att blanda detta med någon form av avantgarde.

Vilken annan musik lyssnar du på?

Jag gillar Zemfira. Och jag är nära indiepop, från klassikerna - soul, jazz... I allmänhet är allt ganska vackert och ömt.

Vilken konsert? modern artist skulle du vilja gå?

Zemfira. Jag har lyssnat på henne sedan barnsben, men av någon anledning har jag inte varit på hennes framträdanden förrän nu.

Kanske någon från utlandet?

Ja, jag skulle åka till många ställen! Återigen, det är väldigt avslöjande - du vet aldrig var du hittar det eller var du kommer att förlora det. Jag var på en konsert med en av mina favoritartister The Kooks och blev besviken, men kom av misstag till konserten Justin Timberlake förra året, trots att jag aldrig hade lyssnat på honom och var likgiltig inför hans arbete, var det verkligen en fantastisk show som jag såg med öppen mun.

Har det någonsin hänt att när du skrev poesi till musik började du nynna för att texten passade melodin?

Händer. Nej, jag kan inte sjunga till någon specifik musik, men jag kan sjunga mina egna dikter, dessutom bestämde jag mig för att jag måste göra något åt ​​det här, jag vill försöka sjunga.

Irina Astakhova: "Jag gillar att dela med mig av mina inre värld: Om jag är kär säger jag det djärvt..."

Många vänner berättade för mig om konserten på "16 ton", de hade alla en liknande känsla som fanns kvar hos folk: salen var full, alla tittade fascinerat på dig, utan att röra på sig. Vad gör du med människor?

: Det var verkligen väldigt tyst ( Skrattar) Jag vet inte vad jag gör med dem, det är någon form av koppling, för jag känner likadant i publiken, jag blir lika exalterad när jag ser att det händer någon form av magisk koppling, när vi kan förstå varandra.

Jag hjälper, som jag skulle vilja tro, människor att uppleva känslor genom poesi. När jag ser svar på mina dikter förstår jag att jag inte är den enda som känner så, och det får mig också att må bättre. Det förbinder oss på något sätt.

Du har Golden Gargoyle. Har det förändrat något i ditt liv?

Det var säkert trevligt eftersom det var ett musikpris. Jag förväntade mig inte alls att poeten skulle bli nominerad.

Varför tror du?

Jag minns klubbledarnas reaktion att det var förvånande för dem att fler kom till poesikvällen än till de berömda västerländska artisterna de kom med. De gillade dikterna och bestämde sig för att uppmuntra mig.

OM KREATIVITET

Det var möjligt att uppmärksamma kreativitet via Internet, det var förmodligen många svar, skrev alla, är inte en sådan uppståndelse skrämmande?

Skrämmer mig inte. I princip är jag själv en extrovert, jag delar gärna med mig av min inre värld: om jag är kär säger jag djärvt till den jag är kär i och för alla runt omkring mig, om jag vill. Jag älskar också scenen sedan barnsben. Jag hade en klar uppfattning om att jag ville bli konstnär, jag hade naturligtvis inte idén om att jag ville bli poet (jag hade jättetur här). Det vill säga, jag hade aldrig någon dissonans - scen-människor-vart jag skulle ta vägen. Inga. jag gillar. Och i allmänhet insåg jag att oavsett vad du gör så borde allt vara i harmoni med dig.

När jag förberedde en intervju med dig läste jag om önskan att skapa poetiska föreställningar. Berätta för oss vilket format detta är.

Rätt. Jag kommer inte att avslöja alla hemligheter och detaljer, men jag kan säga att jag gradvis kommer till detta. Jag brukade läsa dikter med olika intervaller ägnades åt att försöka få folk att förstå vad som pågick med mina känslor.

Jag kom till ett beslut - att dela upp dikterna i kvinnors och mäns och i stämningar: ledsen, sedan om resor, glädjefylld, sedan om kärlek. I medvetandeprocessen kommer ytterligare förståelsen att dikter kan delas in i några berättelser, till exempel 30 dikter i ett separat segment av mitt liv. Jag skulle vilja ha minst en skådespelare - en man, så att jag själv inte skulle förvandlas till manskostymer, så att om han inte var mitt alter ego, så skulle han åtminstone helt enkelt vara... en älskad och en fiende, och en vän.

Om tatueringen på armen: "Detta är en havsgradient, rader till en oskriven dikt"

I skolår alla möjliga album för tjejer, anteckningsböcker och frågeformulär var populära... Det fanns alltid en kreativ sida "rita en bild, skriv en dikt." Har du skrivit dikter i sådana album?

Jag minns inget (Skrattar) Men jag ritade definitivt alla sorters katter och tjejer, jag älskade det.

Du har dikter om kärlek, kultur, moral... Har du någonsin trott att du är en person från en annan tid? Kanske verkar någon era mer attraktiv, eller är du fortfarande en person från 2000-talet?

Tja, jag hade det här när jag var besvärlig ålder, jag gillade det Marilyn Monroe, jag hade vitt hår, jag bar rött läppstift, jag bar prickiga. Och jag älskade det, jag trodde att jag borde ha varit född på 60-talet. Men det här är mer en övergångsålder.

Jag tror att jag föddes i min tid, jag trivs här. Vi lever i en sådan tid att tack vare möjligheterna, om du inte är en lat person, kan du, tack vare samma Internet, lära dig mer på kort tid än, säg, på den tiden då det inte fanns några telefoner, du kan lära känna fler människor, resa runt, fler länder tack vare planet. Jag gillar att man kan experimentera med klädstilen, innan hade detta inte varit tillåtet - bara lång klänning och långt hår.

Händer det att du svarar på en fråga i poesi?

Nej, i detta avseende är jag ingen poet alls. Men i skolan, på historielektionerna, skrev jag svar i poesi, jag visste bara att läraren älskade poesi och att jag inte var bra på historia.

Det finns en tendens att poeter vanligtvis inte vet hur de ska presentera och läsa sina dikter. Till exempel skrev många om Anna Akhmatova att hon visste hur...

... och de säger om Irina Astakhova att hon gör ett utmärkt jobb.

: (Skrattar) Det är såklart trevligt när folk säger att man läser bra. Jag läser bara som jag känner. Hur jag hör rytm i mitt huvud när jag skriver poesi.

Följer du någon samtida poet?

Jag tror att poesi är en solo-genre, jag fördjupar mig inte i den eller läser den med flit. Även om jag känner många människor gör alla olika. Till exempel kommunicerar vi väldigt bra med Julia Solomonova, en berömd poetess, en underbar person. Jag var på hennes framträdande och grät på slutet, det var så fantastiskt. Jag blir uppriktigt glad om jag ser en begåvad person.

Irina Astakhova: "Jag tror att jag föddes i min tid, jag känner mig bekväm här"

FRÅN AKHMATOVA

Föreställ dig att Anna Akhmatovas anda ställer en fråga till dig.

Det är så! Ja, vi har en seans!

Nästan!

Ande av Anna Akhmatova: Jag har alltid haft många poeter-anhängare, imitatörer, har du några?

Jag vet inte, jag vill inte verka alltför blygsam, men på något sätt följer jag inte detta. Jag vet att många tatuerar sig med mina dikter (Skrattar)

Ande av Anna Akhmatova: Jag tänkte mycket på utvecklingen av poesi. Hur är det med dig?

Jag skulle vilja tro att jag i framtiden kommer att kunna påverka, så jag kommer att tala för mig själv: jag ska försöka få ordet att växa, så att poesin bär på några bra, sanna värden. Gör gott, som man säger. Jag tror att poesin har en bra framtid i vårt land, eftersom folk har blivit intresserade av den, jag ser när jag är på tunnelbanan att folk läser mycket.

Ande av Anna Akhmatova: Du har redan gjort mycket inom det poetiska området, men du har en designutbildning, har du ingen lust att öppna din egen syverkstad?

Nej, jag ska vara ärlig. Den här utbildningen gav mig mycket när det gäller att utveckla smak, estetik och konstnärliga färdigheter, men det är inte mycket för mig. Fast, vem vet, kanske jag skulle kunna rita med tiden, men jag skulle inte sy, jag gillar det inte.

Ande av Anna Akhmatova: Vilken bild skulle du måla dig själv i?

"Gör gott, som de säger jag tror att poesin har en bra framtid i vårt land" Foto från Irina Astakhovas sida

En brunett med ett hypnotiskt utseende läser genomträngande poesi som resonerar i varje hjärta. Karismatiska och ärliga Irina Astakhova talade om sin väg till framgång, lyssnare och vad som är viktigt i hennes liv.

Hur presenterar du dig för nya bekantskaper - en poet eller en poetess?

Jag brukade inte gilla den här frågan - folk har vanligtvis konstiga idéer om poeter, men själva definitionen - poet eller poetess - ändrar inte essensen. Och för mig finns det inget nedsättande i ordet "poetess". I allmänhet säger jag ofta bara: Jag skriver poesi.

Jag läser poesi.

Jag läste på din officiella hemsida att du också är en parfymdesigner.

Webbplatsen www.ah-astahova.com är inofficiell, den skapades av en av mina läsare, men det är sant - tidigare arbetade jag på ett parfymföretag: jag höll föreläsningar om dofternas historia, gjorde presentationer av nya parfymer, och utvalda parfymkompositioner. Jag gillade arbetet, men schemat var ganska tufft, så för ett par år sedan tog jag ett beslut och, efter att ha sparat lite pengar, slutade jag. Nu har jag möjligheten att bara göra det jag älskar – skriva poesi och föra det till folk.

Du skriver, filmar och turnerar flitigt - hur hänger det ihop?

Jag har skrivit så länge jag kan minnas, och det har alltid funnits en scen: någon form av litterära tävlingar, teaterföreställningar i skolan och på högskolan. Jag skrev till och med pjäser på vers och läste dem vid olika studentevenemang. Och för ungefär tre år sedan föreslog en vän att jag skulle ordna en läsning på ett café där hon jobbade som art director. Ett 30-tal personer kom, varav jag kände som mest fem, för mig var det då oväntat många! Det var spännande, dock oroar jag mig fortfarande alltid inför konserter, trots att jag uppträder nästan varje vecka.

Jag är mycket intresserad av din åsikt om två vanliga påståenden: "en konstnär måste vara hungrig" och "lyckliga människor skriver inte poesi."

Det finns viss sanning i båda, men allt är inte så enkelt. Pengar är frihet, till exempel möjligheten att resa, och möjligheten att resa är inspiration. Men, som ni vet, kan en hungrig person inte göra någonting, men en välmatad person vill inte. Jag jagar inte pengar, men jag vill inte vara beroende av någon heller. När det gäller uttalandet "en lycklig person skriver inte poesi", tror jag att vilket tillstånd som helst inspirerar, men i stunder av glädje vill jag njuta av denna känsla, absorbera den i mig själv, och i stunder av sorg, tvärtom, vill jag för att driva ut det gör jag detta genom poesi.

Skriver du på bordet, eller är det yttersta målet inte bara att säga ifrån, utan att bli hörd?

Allt når naturligtvis inte allmänheten: många dikter är antingen för personliga eller inte tillräckligt bra för mig och förtjänar inte allas uppmärksamhet (skratt).

Hur exakt skriver du: med en penna på papper eller genom att skriva?

jag bor i moderna världen och jag avvisar inte välsignelser olika tekniker. Jag skriver på vad jag än har till hands: servett, surfplatta, papper, dator, telefon (bläddrar i anteckningar mobiltelefon, det finns minst hundra av dem).

Förändras dina dikter med dig?

Dikter är, kan man säga, en dagbok över mitt liv. Livet förändras, jag själv förändras, och som ett resultat ändras innebörden av mina dikter.

Vem kommer på dina shower?

Jag har en väldigt vacker publik: mest tjejer och ungdomar från 18 till 30 år. Även om det till exempel på konserten i Kiev var en underbar farfar på cirka åttio år, kom han fram till mig efter konserten och sa så många vänliga ord!

Biografi tillagd: 17 november 2015

Ah Astakhova (Irina Aleksandrovna Astakhova, släkte. 29 november 1987, Moskva) är en rysk poetess som åtnjuter stor popularitet på Internet och aktivt turnerar med konserter i hela Ryssland och utomlands. Det orsakar blandade bedömningar bland experter, nämligen: litteraturkritikerna Lev Oborin och Dmitry Kuzmin anser att hennes arbete inte är av intresse; Författaren och publicisten Vsevolod Nepogodin, tvärtom, utvärderar hennes debutdiktsamling som "ett underbart poetiskt vittnesbörd om livet för storstadshipsters."

Född i Moskva den 29 november 1987. Hon tog examen från en musikskola i pianoklass, samt en konstskola i målarklass. Hon skrev sin första dikt vid 9 års ålder. 2007 blev hon en diplomvinnare i studenttävlingen "Sails of Hope" i kategorin "Author's Reading" År 2011 fick Astakhova utbredd berömmelse efter att ha publicerat en video till dikten "Älskar de ens dig där?". videon fick mer än 800 000 visningar i oktober 2015.

2013 fick han priset "Golden Gargoyle" (den årliga ceremonin för klubben "16 Tons") i kategorin "Årets bästa konstprojekt." Turnerar aktivt i hela Ryssland och Ukraina. På konserter i första akten kommer den ut i herrkostym och läser poesi från manligt ansikte, i andra akten förekommer i kvinnlig bild. Samtidigt utkom debutdiktsamlingen “Manliga texter / kvinnliga texter”, som består av två böcker i en. Boken publicerade dikter skrivna ur ett kvinnligt och manligt perspektiv.

2014 åker han på en turné i Europa. Uppträder i Paris, Berlin, Barcelona, ​​Milano och Prag. Efter Europa åker han på en storskalig turné i Ryssland, som avslutas med en stor konsert på 16 Ton-klubben, där alla biljetter såldes ut en månad före datumet.

Under 2013 och 2014 gav Ah Astakhova mer än 120 konserter i 53 städer och 8 länder.

Under 2015 fortsätter han att aktivt turnera i Ryssland och grannländerna. I Moskva äger en stor konsert rum i Izvestia Hall på Pushkinskaya Square. På inbjudan av Georgian Writers' Union uppträder han i Författarnas hus i Tbilisi.

Den 1 oktober 2015, i Moskva, vid en konsert i Central House of Artists, presenterade han sin andra diktsamling, "Dags att ändra rutten."

Professionell bedömning

I det professionella litterära samfundet bedöms Astakhovas verk tvetydigt. Således noterar Lev Oborin att hon är författare till "inte bara sekundär, utan tertiär poesi, full av billig melodrama och som inte har något begrepp om stilistik." Enligt en annan specialist, Dmitry Kuzmin, tillhör Astakhovas arbete "en märklig typ av masskultur" och är "en cocktail av ideologiska och figurativa stereotyper för enkel assimilering av glamoriserade unga damer från sociala nätverk."

Ah Astakhova - foto

Irina Astakhova är en ung rysk poet. Inte en poet. Ira, liksom Marina Tsvetaeva, föredrar titeln "poet".

Det kan dock inte ha funnits några kreativa kvällar, uppträdanden eller publik om det inte var en video på Internet. I videon läser Irina sin dikt "Älskar de ens dig där?" Videon fick ett stort antal visningar, och Astakhovas dikter började locka allmänhetens uppmärksamhet.

Nu bakom den unga poetens ömtåliga axlar finns hundratals, eller till och med tusentals föreställningar, flera turnéer i Ryssland och Ukraina, en publicerad diktsamling...

Och nu är Irina Astakhova i Prag. sajten kunde prata med den kreativa damen om Prag, familj, utbildning, modern poesi och ta reda på hur rimmade mästerverk föds.

I många fotografier och videor verkar Irina lång, ledsen och omtänksam. Och tjejen skriver ibland ganska dystra dikter, genomsyrade av ångest och melankoli.

Vilken stor överraskning det var att se framför mig en solbränd miniatyrtjej, med lockigt, oregerligt hår, vänliga ögon och ett busigt leende. Det är värt att notera att det inte finns en droppe snobberi eller arrogans i Irina. Flickan är öppen för världen och verkar lysa med ett varmt ljus inifrån.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Irina, hur tycker du om Prag? Vad är ditt intryck av föreställningen och publiken?

"Jag är väldigt glad och bekväm att vara här." Jag är glad att jag kunde komma. Det är väldigt häftigt att gå runt i Prag, du känner en otrolig atmosfär. Alla dessa medeltida slott, kyrkor, gatstenar på gatorna... Jag gjorde till och med ett par anteckningar på min telefon om hur jag kom till Prag. Och publiken tog emot det fantastiskt. Tack så mycket till alla som kom. Det är alltid väldigt inspirerande. Och jag skulle verkligen vilja återvända till Prag igen, kanske för en längre tid.

— Irina, du har skrivit sedan du var 10 år gammal, vad betyder poesi för dig?

– Det här är såklart en jättestor del av livet för mig. Jag kan absolut inte föreställa mig mitt liv utan kreativitet. Dessutom, när jag skriver poesi är det som om jag matas med energi. Och ibland är poesi det enda sättet att uppleva, förstå och uthärda vissa känslor eller chocker. Ibland skriver jag en dikt och situationen blir tydligare och lättare.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Hur föds dikter?

— Om vi ​​pratar om inspiration, då inspireras jag av allt som omger mig. Dikter är livserfarenhet, upplevelser. Jag har några dikter skrivna ur ett manligt perspektiv, för ur ett kvinnligt perspektiv skulle de låta ganska oförskämda. Men jag gillar att skriva ur ett manligt perspektiv. Kanske handlar det om min karaktär eller mitt humör... Och absolut alla mina dikter är självbiografiska på ett eller annat sätt. Jag uppfinner aldrig medvetet en situation och föreställer mig inte hur jag skulle känna mig i den... Ibland mår jag bra, ingenting inspirerar mig och jag har absolut ingen lust att skriva poesi. Och jag tvingar mig inte. Begär kommer alltid av sig själv.

— Versen "Älskar de ens dig där?"

- Ja. Sedan hade jag en väldigt svår livsperiod. Och det var en person som på något sätt distraherade mig och stöttade mig. Och så gick han. Och för mig blev den här dikten någon form av koppling, den enda möjligheten att förmedla känslor och känslor. Och raden "älskar de ens dig där?" - dök upp av en rolig slump. Sedan började jag jobba som designer på ett parfymföretag. En dag pratade vi med bästa vän och han frågade mig om jobbet: "Tycker de ens om dig där?" Och jag tänkte att det här är vad jag behöver. Så här föddes den berömda linjen.

Den här versen hade en gång stor känslomässig betydelse för mig. Inte nu. Men det blev en slags bas för mitt nuvarande arbete.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Har du ett verk om en väns svek? Har detta hänt också?

- Ja. Det här är en händelse i verkligheten. Min ex-flickväns agerande sårade mig verkligen. Och jag skrev en dikt. Sedan, efter, verkade vi börja kommunicera igen. Men det blev inget av det. Nu kommunicerar vi inte, vi slutade bara behöva varandra någon gång.

— Ira, är du född och uppvuxen i Polen?

— Jag är född i Polen, bodde där med mina föräldrar tills jag var fyra år. Först i Warszawa, sedan i Wroclaw. Sedan fick min far ett jobb i Moskva.

— Vad tycker föräldrar om kreativitet?

"De stöttar mig väldigt mycket och jag tackar dem så mycket för det." Jag har äldre syster. Hon är advokat. Men sedan barndomen utvecklade våra föräldrar oss i en kreativ riktning. Konstskola, sällskapsdans, musikskola... Nu har allt detta varit till stor nytta för mig för att förstå poesins storlek och rytm. Som barn älskade jag verkligen att uppträda på scen och var ett aktivt barn. Men mamma och pappa tog aldrig min poesi på allvar. Många skriver trots allt i sin ungdom. Det var inte förrän för ett par år sedan som de insåg hur viktigt det här hade blivit för mig. Föräldrar har absolut inget kreativt arbete. Men pappa var alltid intresserad av musik, och mamma var också.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Har du några favoritpoeter, författare, och vad tycker du om modern poesi?

— Jag gillar Tsvetaeva, Voznesensky, Yevtushenko, Brodsky. Alltid inne olika tider Jag gillade olika saker. När jag var 15-16 år gammal var jag galet kär i Anna Akhmatova. Men nu har Tsvetaeva kommit mig närmare. Det beror på vilken period jag går igenom i livet. Bland de moderna - Evgeny Bykov.

Jag är också bekant med verk av Vera Polozkova. Förresten, hon och jag uppträdde tillsammans för flera år sedan. Där blev jag bekant med hennes arbete. Och jag tror att hon bra poet, men hennes texter ligger mig inte i närheten, vi är trots allt helt olika.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Berätta om din första föreställning?

— Jag minns min första kreativa kväll som om det vore nu. Jag var 23 år och ett trettiotal personer samlades för att lyssna på mig. Då verkade det för mig att det här var ett ofattbart stort antal människor. Självklart var jag med på olika tävlingar och ibland var det hundratals personer i hallen. Men det är det inte. De kom till tävlingen. Och de trettio kom för att lyssna på mig personligen.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Vill du skaffa dig en litterär utbildning?

— Vissa människor behöver det för att skriva poesi, andra inte. Jag har två högre utbildningar. Båda är kreativa. Den första är en kostymdesigner, den andra är en designer. Men det finns ingen speciell litterär än. Och jag kanske skulle vilja ta emot den. Jag tror att det kommer att bli väldigt intressant. Och dessutom lite läskigt. Plötsligt dyker det upp några interna restriktioner. Jag ska börja sätta mig in i vissa ramar.

— Har du erbjudits att skriva texter till låtar?

- Ja. Och mer än en gång. Jag erbjöds att skriva texter till några representanter för rysk popmusik. Men jag vägrade. Även om det förmodligen är enkelt och lönsamt när du har ett visst utbud av rim i huvudet. Kanske kommer jag en dag att skriva texter till en låt, men jag måste verkligen gilla artisten.

Och nu har jag planer på att sätta upp en pjäs baserad på mina dikter. Jag har redan bestämt att den ska delas upp i två delar. En berättelse kommer att vara från en mans perspektiv, den andra från en kvinnas perspektiv.

foto: Ekaterina Belozaytseva

—Vad skulle du bli om inte poet?

– Det här är kanske den svåraste frågan för mig. Ibland frågar jag till och med mig själv. Men jag kan inte ge ett exakt svar. Sedan barndomen har jag älskat scenen och att uppträda.

Kanske skulle jag fortfarande jobba i ett parfymföretag eller ändå bli kostymdesigner. Men jag skulle inte vilja ha ett kontorsjobb. Sitter monotont i timmar. Det skulle vara väldigt svårt, jag är en frihetsälskande person.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— De skriver mycket till mig i privata meddelanden. Jag försöker svara på beröm och något gott. Men tyvärr är det fortfarande inte möjligt att svara på alla. De skickar ofta iväg sina dikter och ber att få utvärdera dem och ge sin personliga åsikt. Men jag gör aldrig det här. Jag tar också väldigt hårt på kritik. Jag gillar inte att bli kritiserad.

Det finns en webbplats på Internet som är dedikerad till mitt arbete, men det är inte en officiell webbplats. VKontakte-gruppen leds och modereras av en god vän till mig.

Jag tycker om att tro att allt som händer i mitt liv nu, min offentliga verksamhet, är helt utan min personliga inblandning. Jag försöker inte med flit och allt händer av sig själv.

foto: Ekaterina Belozaytseva

— Irina, hur ser du på dig själv i framtiden? ?

— Med tiden skulle jag vilja ha familj och barn. Men för att vara ärlig, jag gillar inte att föreställa mig eller planera något. Nu njuter jag av livet, går med strömmen och jag är helt nöjd.

Irina Astakhova (scennamn Akh Astakhova) är en av de mest eftertraktade poeterna i det moderna rysktalande utrymmet. Hennes föreställningar lockar fulla hus i städerna Ryssland, Ukraina, Vitryssland, Georgien, Kazakstan, Frankrike, Tyskland, Tjeckien, Spanien och Italien.

Irina blev stor berömmelse 2011, efter att ha publicerat en video till dikten "Älskar de dig ens där?"

2013 fick Astakhova priset Golden Gargoyle i kategorin "årets bästa konstprojekt". Vinnare av "Sails of Hope" kreativa pris i kategorin "Author's reading". I januari 2016 blev Irina inbjuden till Helrysk tävling poesi "Music of Words" från förlaget "Labyrinth", där hon presenterade sin egen nominering.

Debutdiktsamlingen "Manliga texter / kvinnliga texter", utgiven 2013, är två böcker i en. Samlingen presenterar dikter av två motsatser som samexisterar i poetinnan: direkta och stränga, ibland hårda dikter skrivna på uppdrag av en man, och mjuka och milda dikter som bevarade upplevelserna av den kvinnliga naturen.

2015 presenterade Astakhova sin andra diktsamling, "Time to Change the Route" och ett program med samma namn. Den utmärkande sidan av Irinas nya omgång av kreativitet är en kraftfull laddning av optimism i de nu livsbejakande texterna. I det nya programmet berättar Irina om att söka och hitta en väg i livet och delar med sig av hemligheterna för att uppnå ett tillstånd av lycka.

I oktober 2016 presenterade Irina sitt arbete för fansen nytt program med titeln "Pocket Planet", där poetinnan utvidgar temat att hitta en livsväg och självbestämmande, och vänder sig till universum för de rätta svaren.

Det finns inga människor som är likgiltiga för Astakhovas arbete. Poetens redogörelser i sociala nätverk har hundratusentals prenumeranter från olika delar av världen. Irina Astakhova fängslade lyssnare i alla åldrar med sin mening och uppriktighet. Hennes verk är mångfacetterade, och kombinationen av vitalitet av lyriska linjer med melodisk, livlig musikalisk ackompanjemang skapar en fantastisk atmosfär i konserthus. Åskådare på föreställningar gråter och reciterar repliker de har lärt sig utantill för hela publiken.

Idag turnerar Irina Astakhova aktivt och har gett mer än 260 konserter i 80 städer och 10 länder, besökta av mer än 80 000 människor.