Yanina är den officiella designern. Och designern Yulia Yanina berättade för Posta-Magazines krönikör Maria Lobanova om utställningarna i Italien och Frankrike. De mest vågade besluten

Harmoni på jobbet bygger till stor del på personlig lycka. Din man
Yulia anser att Evgenia är hennes mest pålitliga vän och oersättliga assistent i sitt arbete, en person som ger henne andlig och vardaglig tröst.

-Hur kommer dina modeller och kollektioner till?

Jag brukar göra många skisser, rita samma sak i det oändliga och sedan välja den bästa. Men det första alternativet visar sig ofta vara det bästa! Sedan gäller det att arbeta med tyger (alltid högsta kvalitet), många saker skapas på ett dummy sätt. Inspiration kommer från överallt: från resor, böcker, musik, men huvudsaken för mig är fortfarande personen, individen som saken är avsedd för.

-Vad var din första sak?

Självklart sydde jag den till mig själv! På gymnasiet var det en så enkel folkloreblus med broderier. Jag bar den med jeans och den var väldigt djärv. Det var då jag för första gången insåg att det icke-standardiserade väcker uppmärksamhet, det krävs bara lite ansträngning; trots allt var den där lilla saken väldigt enkel, sydd av bokstavligen två rutor av tyg.

-Har du alltid älskat att sy?

Nej, tvärtom. För att vara ärlig gillade jag inte att sy alls. Jag föreställde mig detta perfekt bild en modedesigner som bara sysslar med skisser. Detta är min mors förtjänst - hon "jordade" mig på ett bra sätt, ingav mig den nödvändiga vanan att sy. Hon var en stor fashionista och klädde sig alltid hos sömmerskorna. Redan vid 15-16 års ålder gillade jag inte standardkläder från sovjetiska butiker, och min mamma tillät mig att sy från sömmerskor enligt mina egna skisser. Och väldigt tidigt i min barndom hade jag en riktig mani: ett helt gäng dockor och babydockor, som jag klädde ut i oändlighet (jag sydde dem själv förstås).

-Är det svårt att bli modedesigner?

Jag har alltid älskat att rita, men jag trodde aldrig att jag skulle bli modedesigner. Efter konstskolan, på grund av olika omständigheter, gick jag inte in på Moskvas tekniska institut. Först föreföll det mig som en stor sorg, bara ett slag; en av de bästa studenterna som inte gick på ett universitet, utan på en högskola! Först år senare insåg jag det fulla värdet av dessa unika färdigheter, klipp- och sömnadsövningen som jag fick där. Nyligen fick jag frågan hur jag lyckades bygga allt detta - ett hus, ett rykte, en kundkrets, en nivå? I allmänhet inget speciellt, bara... det tog 10 år. Ingenting ges för ingenting, allt måste förtjänas, och ärligt talat, men det finns inget manna från himlen och ingen gyllene dusch!

-Mode och 80-tal, stagnation, provins... Hur kunde detta kombineras?

Sedan var det förstås väldigt svårt – ingen information, inga möjligheter. Vi, flera designkonstnärer, enades och försökte på egen hand förändra något, för att främja något i vår "gemensamma modeaffär". Vi trodde att vi hade en skyldighet att föra kulturen till massorna, att "framkalla eld över oss själva", det vill säga att visa med vårt eget exempel. De klädde sig som de ville och på gatan orsakade de undantagslöst chock med sitt utseende. Dessutom betyder det inte alls att vi såg pretentiösa ut, överdrivet extravaganta, på inget sätt. Det är bara det att alla välklädda människor uppfattades som utstötta. Det var en riktig kamp och jag kände att jag var tvungen att göra det. Mer än en gång återvände jag hem i tårar: varför, varför finns det så mycket aggression i världen?

-Hur bestämde du dig för att flytta till Moskva?

När jag redan 1989 lyckades öppna mitt privata företag "Yulya", var de flesta av kunderna från Moskva. Man var tvungen att jobba mycket bara för att överleva, men det var en fantastisk skola. Och när det blev för svårt att hela tiden resa, och detta också sammanföll med perestrojkan, när livet började koka här, ett flöde av information, intressanta händelser och möjligheter strömmade in, bestämde jag och min familj att flytta till huvudstaden. Första salongen var vår hyrda lägenhet; sammankomster i köket, samtal mellan armaturer - vi har faktiskt fortfarande den här typen av "hemlig" personlig stil än i dag.

-Varför släpper du, ägare till en prestigefull salong som har svårt att klara av beställningar, ytterligare två säsongskollektioner årligen?

Jag visade min första kollektion i början av 90-talet på den då populära klubben "Harlekino". Det fanns inte en sådan, men Alexey Danilov föreslog att jag på något sätt skulle hämta mina saker för en kväll från kunder och ordna en show. Alla var samarbetsvilliga och till min förvåning mottogs showen extremt väl.

Säsongskollektioner är ett incitament för vårt hus. När allt kommer omkring måste vi stå över våra kunder i kreativa termer. Konstnären är alltid en auktoritet. Ingen är intresserad av varför du inte gjorde en insamling, om du arbetar, bör du ha den, om du utvecklar, ge bevis på detta. Du kan ägna dig helt åt beställningar, kunder, tjäna ditt bröd och smör, men på så sätt kommer du att förbli på plats. Utan evolution finns ingen kreativitet. Min visitkort - byxdräkt. Alla kvinnor som kommer till mig, oavsett proportioner, har det. Det här är en mycket komplex design, och vi är stolta över att detta är det första vi gör mot en ny person.

-Vad gläder dig mest med ditt arbete?

Jag är helt säker på att jag kommer att göra en kvinna mer spektakulär än hon redan är. Detta ligger inom min makt och jag är glad att mina kunder litar på mig också. Tidigare, när jag var ung, oroade jag mig, krånglade, kom på olika versioner för klienten, jämfört. Nu tittar jag noga på en person och vet precis vad som behövs. När du är ung hävdar du dig själv mer och drömmer om berömmelse som inte finns. Men här är hon - och du behöver henne inte längre, du har hittat ett annat, sant nöje. Först år senare inträffar den motsatta reaktionen: du börjar njuta av frukterna av tidigare uppoffringar, arbeten, framgångar och misstag. Och om du verkligen ger allt, om du är ärlig i ditt hantverk, kommer det definitivt att löna sig. Förändringarna och förändringarna som händer kvinnor efter att ha träffat vårt hem är en riktig impuls för mig! Ibland känner jag mig till och med obekväm med de känslor jag får. Det verkar som att så många år har gått, men "friskheten" i förnimmelserna försvinner inte.

-Ångrar du några missade möjligheter eller lockande erbjudanden?

Jag ångrar inte ett enda erbjudande som jag tackade nej till, vart och ett är som en belöning och ett erkännande för mig. Jag behövde inte kämpa mot frestelser eller bryta mig själv. Jag tänker alltid mycket och försöker att inte försumma mina principer. Jag är förmodligen skyldig detta till en allvarlig kris som hände mig i min ungdom. Jag, en tjej med rosa glasögon på den tiden, stod inför många prövningar. Det har skett en rejäl omvärdering av värderingar. Jag började titta djupare på livet, på människor och förstå dem bättre. Alla har sin egen väg, sina egna prioriteringar: du kan sälja din frihet - / och någon gång kommer dina partners fortfarande att diktera deras villkor, eftersom du är beroende av dem. Jag skapar inom de ramar som jag själv sätter. Vi expanderar och öppnar en butik, men inte för att vi har "tur", utan för att vi förtjänade det. Det är min tur.

-Var hämtar du din styrka?

Mitt främsta stöd och stöd är min man Evgeniy. Han är inte bara kommersiell chef för Yulia Yaninas salong, utan honom skulle mitt arbete vara omöjligt. Jag lägger mycket kraft på mitt arbete, både fysiskt och mentalt. För fullt engagemang behöver jag en energikälla, och denna källa för mig sedan 16 års ålder har varit Evgeniy.

Christian Dior och Chanel. Jag är den typen av person som behöver se filmer med ett lyckligt slut; du tittar, och det verkar som om du kan flytta berg. Gabrielle Chanel har kommit på ett fantastiskt sätt, hon skapade sig själv. Trots allt hon fick gå igenom, från ingenting till toppen. En helt annan favoritbild är Dior. En sådan sårbar, lyrisk, ljus person som hällde ut bländande skönhet till världen. I allmänhet är det sena 40-talet och 50-talet standarden för skönhet för mig.

-Vem är din ryska favoritkollega när det gäller vänskap och professionalism?

Av dem alla skulle jag kanske peka ut Igor Chapurin och Andrei Sharov.

-Hur klär du dig - syr du själv eller handlar?

Detta är en grundläggande fråga - jag är alltid i mina egna modeller. Ditt eget skyltfönster (skratt).

-Vad drömmer du om?

Min dröm är min present. Länge drömde jag om ett idealiskt modehus, om fri kreativitet. Och jag drömde inte bara, utan trodde - och idag gick min dröm i uppfyllelse.

Yulia Yanina är ett sällsynt fall för Ryssland: hennes genomskinliga klänningar bärs inte bara av den inhemska eliten, utan också av hela Hollywood - från Gigi Hadid till Gwen Stefani. Och Julia berättade för oss hur man drömmer rätt, varför Moskva är farligt och hur Kate Hudson är i livet

Som barn ville jag bli...

Jag drömde en gång om att bli ballerina: jag gillade nog balettdräkter. Det är sant att jag inte hade data för detta: jag studerade rytmisk gymnastik, men dansen fungerade inte. Men min pappa uppmuntrade alla mina hobbyer - och gav mig till och med en gång en baletttutu och spetsskor. Pappa reste också mycket och tog med dockor till mig från tjänsteresor som var en bristvara på den tiden. Och jag sydde kläder till dem: man kunde inte bara köpa dockklänningar. Det var då det stod klart att jag skulle bli modedesigner. Knapphet, du vet, stimulerar kreativiteten.

Om varumärket Yanina Couture i ett nötskal
De tre pelarna som vårt modehus vilar på är l kärlek till familjen, kärlek till team, kärlek till tacksamma kunder. Utan kärlek kommer ingenting att fungera, någonsin. De kommer till oss för henne. Vi ger tjejer en couture saga och en känsla av lycka. Detta är mycket viktigt.

Om shopping

Jag bär bara märket Yanina, med undantag för accessoarer. Självklart gör vi dem också, men ibland vill man unna sig shopping – bara för processens skull, shoppa och köp skor.

Om nöjen
På jobbet är det lyckligaste ögonblicket för mig när en tjej tar emot en färdig klänning, tittar på sig själv i spegeln med beundran, klappar händerna, skrattar och rusar för att krama designern och mig. Så många känslor! Nöjen utanför jobbet? Jag älskar när familjen träffas. Det är sant att det är svårt att samla alla nu: någon kommer definitivt att vara på affärsresa.

Det första som skapas enligt din skiss

Jag gjorde den första klänningen till mig själv: jag gillade den inte skoluniform. Jag och mamma gick till ateljén och där sydde de en outfit enligt min skiss. Klänningen var i safaristil, men gjord av ull, så att ingen skulle bli upprörd i skolan. Det kom också med ett lyxigt vitt förkläde - för storslagna entréer. De färdiga butiksförkläden hade en väldigt liten volang, men mina blev voluminösa och fluffiga.

Det mesta djärva beslut

Flytta till Moskva. Du åker för ingenstans - till en plats där ingen känner dig, ingen behöver dig, ingen älskar dig. Du rycks upp med rötterna, plågsamt slits bort från din familj - det här är det sorgligaste. Jag säger ofta att Moskva inte är den lättaste staden för nybörjare. De älskar vinnare här. Det här är en plats för den fulländade. Så det är viktigt att genast presentera dig själv korrekt och deklarera dig själv. Jag kommer att skriva om detta i en bok en dag.

Toppråd för unga designers

Du måste vara en drömmare. Allt börjar med en stor dröm. Inte från budgetar, inte från investerare, inte från möjligheter - det här är alla ursäkter för de lata. Ingen dröm betyder inget mål.

Vad ska man göra när man vill ge upp

Jag är av naturen en optimist och en drömmare - det här hjälper. I svåra tider försökte jag alltid komma på någon liten stjärna framför mig som skulle tillåta mig att inte tänka på hur hemskt allt är nu. Att återfödas på nytt efter bedrägeri, svek, misslyckande är så underbart! Du klarar dig, går vidare och vid ett tillfälle blir du helt enkelt osänkbar. Misslyckanden måste övervinnas med ära: om du inte vet vad olycka är, kommer du inte att kunna glädjas över lycka. Om du ger en person allt bra på en gång kan du ge upp honom: var ska han utvecklas vidare?

Om drömmar

För tio år sedan sa jag till laget: "Tjejer, jag tror att vi snart kommer att bli erkända i Europa, och på våra shower kommer de att applådera i världens huvudstäder!" Och jag tänkte: "Herregud, är detta verkligen möjligt?" Det visade sig att det var möjligt. En gång i tiden kunde jag inte ens tänka att vi skulle klä prinsessor, men nu åker Caroline ut i världen i våra klänningar Monaco, Camille De Bourbon, Nicoletta Romanoff. Allt är möjligt.

Om tro

Allt är rättvist i livet. Poängen är att belöningen för det du ger inte kommer direkt. Men vet: hon kommer definitivt. Det viktigaste är att vara dedikerad till ditt arbete, till teamet, till de människor som litar på dig med sina liv. Och naturligtvis till familjen: familjen är det som ger dig styrkan att klara alla misslyckanden.

Om att jobba med stjärnor

Det överraskande är att det finns ett enormt urval av underbara varumärken i världen nu, men av någon anledning vänder sig folk till oss. De skriver brev från hela världen, reser till avlägsna länder. Min äldsta dotter är ansvarig för internationella relationer. Hon kan ringa mig på morgonen: ”Mamma, du har ingen aning! Gigi Hadid i vår klänning!” Eller: "Mamma, öppna internet snarast! Kate Hudson! Kate är helt otrolig, vi träffades nyligen i Cannes. Och här är det som är intressant: vi har alltid några bilder av våra favoritskådespelerskor och hjältar i våra huvuden. Det är väldigt trevligt när det vid mötet visar sig att de är så här i livet. Så Kate Hudson fascinerade mig helt enkelt med hur naturlig och livlig hon är. Den sötaste personen, glad som en tjej. Så mycket känslor och lycka - stänk från ögonen! Sådan uppriktighet!

Favoritdesigner

Min huvudlärare, nej, min själs mentor, är Christian Dior. Jag läste mycket om honom, och han visade sig vara på något sätt... andligt nära mig, eller något. Dior var mycket sårbar, trodde på tecken, på horoskop, älskade bollar, helgdagar - sagor. Jag var fascinerad av hans ord att sedan Askungens gudmor försvann är det bara couturier som kan förverkliga drömmar och förvandla.

Ditt motto

Det är enkelt: "Vi föddes för att förverkliga en saga."

Favoritfärg
Svartvit.

Favorit historisk era
50-tal. Nytt utseende.

Favoritbok eller film

Det fanns en period i livet när Scarlett O'Hara hade ett starkt inflytande på mig: i min ungdom läste jag Borta med vinden. Sedan kom förstås Zola, Balzac, Stendhal, Merimee... Bland de ryssar jag verkligen älskar. Yesenin, bland de mer moderna fransmännen - Francoise Sagan.

Jag gillar Cate Blanchett - en begåvad skådespelerska och en kvinna som positionerar sig mycket värdig. Vi hade till och med en passform, men tyvärr gick det inte: vi var tvungna att klä Kate för en australisk filmfestival, och klänningen passade inte. Det fanns inte tid att rätta till det.

Och bland det förflutnas hjältinnor skulle jag älska att klä på Grace Kelly, Vivien Leigh och Audrey Hepburn.

Och nu, som utlovat, om det andra huset "Yanina", men i Ryssland.

Stilen på Yulia Yaninas smyckekollektion är mycket nära den handgjorda stilen, även om deras inneboende chica och glans omedelbart kommer att ge bort samlarsmyckena. Julia är en världsberömd modedesigner och som alla modedesigners försöker hon skapa sina egna smyckeskollektioner för sina säsongsbetonade shower.

Yulia Yanina, modehusets chef och designer, började sin karriär inom mode genom att behärska grunderna i skräddarsydda samtidigt som hon förbättrade sina kunskaper vid Moscow Institute of Textile and Light Industry. Sedan 1993, efter att ha bosatt sig i Moskva, blev Yulia Yanina snart en av de mest kända ryska modedesignerna.

Idag är regelbundna kunder till Yulia Yanina Fashion House, beläget i hjärtat av Moskva, nära Röda torget, representanter för affärseliten, kända journalister och politiker och socialister. Produkter och accessoarer från modehuset Yulia Yanina finns också i samlingarna av prinsessan Stephanie av Monaco, baronessan Nathalie de Rodschild och fru Roya Surdo, fru till den italienska ambassadören i Ryssland.

"Jag är nära äkta lyx, riktigt dyra, eleganta saker. Min dröm är min present. Länge drömde jag om ett idealiskt modehus, om fri kreativitet. Och jag drömde inte bara, utan trodde - och idag har min dröm gått i uppfyllelse, säger Yulia Yanina. Hon betraktar Valentino och Dior som sina lärare - deras inflytande märks i den omsorg med vilken Julia väljer tyger, i filigranen av efterbehandling, i precisionen och noggrannheten hos detaljer. I sina samlingar förblir Yanina alltid trogen klassisk stil, tolka den i enlighet med modetrender varje säsong. Julia klär sig bara i sina egna kläder. Julias musa är hennes man Evgeniy, som också är kommersiell chef för hennes salonger.

Säsongsbetonade kollektioner som förenas av modehusets gemensamma värderingar och traditioner - handgjorda, individuellt förhållningssätt, elegans och värdighet i allt, hålls traditionellt 2 gånger om året i de vackraste salarna i Moskva: Kreml Armory, National, Metropol, Savoy och andra, och det hela började 1989 med Yulia-salongen i Saratov och med min mammas råd att du måste klä dig moderiktigt och inte drastiskt. Idag presenterar Fashion House stolt tre oberoende kollektioner.

Kort sagt, kollektionen "a la Russe" väckte blandade känslor hos mig. Å ena sidan är detta ett mycket framgångsrikt försök att popularisera rysk konst i modevärlden. Å andra sidan... ja, man kan inte behandla konst så slarvigt, som har en så urgammal och djupt symbolisk historia. Detta är särskilt förbjudet för en modedesigner som anser sig vara en rysk person.

En privat show hölls på Savoy Hotel i går, organiserad av designern Yulia Yanina för hennes vanliga kunder och vänner. Presentationen av Yanina Couture-kryssningskollektionen ägde rum i form av en lätt fest, som kort transporterade tittarna från det regniga Moskva till Cote d'Azur på den franska rivieran.

Kläderna är helt i andan av prestigefyllda europeiska resorter. Ljusa solklänningar för promenader längs vallarna, färgglada tunikor med handbroderier för heta strandfester, klänningar dekorerade med blommönster, så nödvändiga för en perfekt semester.

Designern erbjuder en mångsidig färgpalett - den innehåller vitt, mjukt rosa och rika rika nyanser av blått, lila och smaragd.

tidigare publikation om ämnet:

-Hur kommer dina modeller och kollektioner till?

Jag brukar göra många skisser, rita samma sak i det oändliga och sedan välja den bästa. Men det första alternativet visar sig väldigt ofta vara det bästa! Sedan gäller det att jobba med tyger (alltid av högsta kvalitet), mycket skapas med den falska metoden. Inspiration kommer från överallt: från resor, böcker, musik, men huvudsaken för mig är fortfarande personen, individen som saken är avsedd för.

-Vad var din första sak?

Självklart sydde jag den till mig själv! På gymnasiet var det en så enkel folkloreblus med broderier. Jag bar den med jeans och den var väldigt djärv. Det var då jag för första gången insåg att det icke-standardiserade väcker uppmärksamhet, det krävs bara lite ansträngning; trots allt var den där lilla saken väldigt enkel, sydd av bokstavligen två rutor av tyg.

-Har du alltid älskat att sy?

Nej, tvärtom. För att vara ärlig så gillade jag inte att sy alls. Jag föreställde mig en sådan idealisk bild av en modedesigner som bara sysslar med skisser. Detta är min mors förtjänst - hon "jordade" mig på ett bra sätt, ingav mig den nödvändiga vanan att sy. Hon var en stor fashionista och klädde sig alltid hos sömmerskorna. Redan vid 15-16 års ålder gillade jag inte standardkläder från sovjetiska butiker, och min mamma tillät mig att sy från sömmerskor enligt mina egna skisser. Och väldigt tidigt i min barndom hade jag en riktig mani: ett helt gäng dockor och babydockor, som jag klädde ut i oändlighet (jag sydde dem själv förstås).

-Är det svårt att bli modedesigner?

Jag har alltid älskat att rita, men jag trodde aldrig att jag skulle bli modedesigner. Efter konstskolan, på grund av olika omständigheter, gick jag inte in på Moskvas tekniska institut. Först föreföll det mig som en stor sorg, bara ett slag; en av de bästa studenterna som inte gick på ett universitet, utan på en högskola! Först år senare insåg jag det fulla värdet av dessa unika färdigheter, klipp- och sömnadsövningen som jag fick där. Nyligen fick jag frågan hur jag lyckades bygga allt detta - ett hus, ett rykte, en kundkrets, en nivå? I allmänhet inget speciellt, bara... det tog 10 år. Ingenting ges för ingenting, allt måste förtjänas, och ärligt talat, men det finns inget manna från himlen och ingen gyllene dusch!

-Mode och 80-tal, stagnation, provins... Hur kunde detta kombineras?

Sedan var det förstås väldigt svårt – ingen information, inga möjligheter. Vi, flera designkonstnärer, enades och försökte på egen hand förändra något, för att främja något i vår "gemensamma modeaffär". Vi trodde att vi hade en skyldighet att föra kulturen till massorna, att "framkalla eld över oss själva", det vill säga att visa med vårt eget exempel. De klädde sig som de ville och på gatan orsakade de undantagslöst chock med sitt utseende. Dessutom betyder det inte alls att vi såg pretentiösa ut, överdrivet extravaganta, på inget sätt. Det är bara det att alla välklädda människor uppfattades som utstötta. Det var en riktig kamp och jag kände att jag var tvungen att göra det. Mer än en gång återvände jag hem i tårar: varför, varför finns det så mycket aggression i världen?

-Hur bestämde du dig för att flytta till Moskva?

När jag redan 1989 lyckades öppna mitt privata företag "Yulya", var de flesta av kunderna från Moskva. Man var tvungen att jobba mycket bara för att överleva, men det var en fantastisk skola. Och när det blev för svårt att hela tiden resa, och detta också sammanföll med perestrojkan, när livet började koka här, ett flöde av information, intressanta händelser och möjligheter strömmade in, bestämde jag och min familj att flytta till huvudstaden. Första salongen var vår hyrda lägenhet; sammankomster i köket, samtal mellan armaturer - vi har faktiskt fortfarande den här typen av "hemlig" personlig stil än i dag.

-Varför släpper du, ägare till en prestigefull salong som har svårt att klara av beställningar, ytterligare två säsongskollektioner årligen?

Jag visade min första kollektion i början av 90-talet på den då populära klubben "Harlekino". Det fanns inte en sådan, men Alexey Danilov föreslog att jag på något sätt skulle hämta mina saker för en kväll från kunder och ordna en show. Alla var samarbetsvilliga och till min förvåning mottogs showen extremt väl.

Säsongskollektioner är ett incitament för vårt hus. När allt kommer omkring måste vi stå över våra kunder i kreativa termer. Konstnären är alltid en auktoritet. Ingen är intresserad av varför du inte gjorde en insamling, om du arbetar, bör du ha den, om du utvecklar, ge bevis på detta. Du kan ägna dig helt åt beställningar, kunder, tjäna ditt bröd och smör, men på så sätt kommer du att förbli på plats. Utan evolution finns ingen kreativitet. Mitt visitkort är en byxdress. Alla kvinnor som kommer till mig, oavsett proportioner, har det. Det här är en mycket komplex design, och vi är stolta över att detta är det första vi gör mot en ny person.

-Vad gläder dig mest med ditt arbete?

Jag är helt säker på att jag kommer att göra en kvinna mer spektakulär än hon redan är. Detta ligger inom min makt och jag är glad att mina kunder litar på mig också. Tidigare, när jag var ung, oroade jag mig, krånglade, kom på olika versioner för klienten, jämfört. Nu tittar jag noga på en person och vet precis vad som behövs. När du är ung hävdar du dig själv mer och drömmer om berömmelse som inte finns. Men här är hon - och du behöver henne inte längre, du har hittat ett annat, sant nöje. Först år senare inträffar den motsatta reaktionen: du börjar njuta av frukterna av tidigare uppoffringar, arbeten, framgångar och misstag. Och om du verkligen ger allt, om du är ärlig i ditt hantverk, kommer det definitivt att löna sig. Förändringarna och förändringarna som händer kvinnor efter att ha träffat vårt hem är en riktig impuls för mig! Ibland känner jag mig till och med obekväm med de känslor jag får. Det verkar som att så många år har gått, men "friskheten" i förnimmelserna försvinner inte.

-Ångrar du några missade möjligheter eller lockande erbjudanden?

Jag ångrar inte ett enda erbjudande som jag tackade nej till, vart och ett är som en belöning och ett erkännande för mig. Jag behövde inte kämpa mot frestelser eller bryta mig själv. Jag tänker alltid mycket och försöker att inte försumma mina principer. Jag är förmodligen skyldig detta till en allvarlig kris som hände mig i min ungdom. Jag, en tjej med rosa glasögon på den tiden, stod inför många prövningar. Det har skett en rejäl omvärdering av värderingar. Jag började titta djupare på livet, på människor och förstå dem bättre. Alla har sin egen väg, sina egna prioriteringar: du kan sälja din frihet - / och någon gång kommer dina partners fortfarande att diktera deras villkor, eftersom du är beroende av dem. Jag skapar inom de ramar som jag själv sätter. Vi expanderar och öppnar en butik, men inte för att vi har "tur", utan för att vi förtjänade det. Det är min tur.

-Var hämtar du din styrka?

Mitt främsta stöd och stöd är min man Evgeniy. Han är inte bara kommersiell chef för Yulia Yaninas salong, utan honom skulle mitt arbete vara omöjligt. Jag lägger mycket kraft på mitt arbete, både fysiskt och mentalt. För fullt engagemang behöver jag en energikälla, och denna källa för mig sedan 16 års ålder har varit Evgeniy.

Christian Dior och Chanel. Jag är den typen av person som behöver se filmer med ett lyckligt slut; du tittar, och det verkar som om du kan flytta berg. Gabrielle Chanel har kommit på ett fantastiskt sätt, hon skapade sig själv. Trots allt hon fick gå igenom, från ingenting till toppen. En helt annan favoritbild är Dior. En sådan sårbar, lyrisk, ljus person som hällde ut bländande skönhet till världen. I allmänhet är det sena 40-talet och 50-talet standarden för skönhet för mig.

-Vem är din ryska favoritkollega när det gäller vänskap och professionalism?

Av dem alla skulle jag kanske peka ut Igor Chapurin och Andrei Sharov.

-Hur klär du dig - syr du själv eller handlar?

Detta är en grundläggande fråga - jag är alltid i mina egna modeller. Ditt eget skyltfönster (skratt).

-Vad drömmer du om?

Min dröm är min present. Länge drömde jag om ett idealiskt modehus, om fri kreativitet. Och jag drömde inte bara, utan trodde - och idag gick min dröm i uppfyllelse.