คำแนะนำทีละขั้นตอนของชีวิต ยังมีชีวิตอยู่ด้วยดินสอทีละขั้นตอน: คำแนะนำสำหรับศิลปินมือใหม่ วิธีที่ง่ายที่สุด

หุ่นนิ่งเป็นประเภทหนึ่งของวิจิตรศิลป์ที่ศิลปินจับภาพวัตถุที่ไม่มีชีวิต แปลจากภาษาฝรั่งเศสว่า "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" อย่างไรก็ตาม วลีภาษาอังกฤษยังมีชีวิตซึ่งแปลว่า "ยังมีชีวิต" ที่แม่นยำกว่านั้น

ความสวยงามของประเภท

ศิลปะหุ่นนิ่งถือกำเนิดขึ้นเป็นประเภทหนึ่งในศตวรรษที่ 17 ในประเทศฮอลแลนด์ ศิลปินพยายามแสดงความเป็นพลาสติกและแม้แต่บทกวีด้วยการวาดภาพวัตถุธรรมดาๆ ตลอดประวัติศาสตร์ของการวาดภาพ ปรมาจารย์สามารถทดลองรูปร่าง สี พื้นผิวของสิ่งต่าง ๆ และการแก้ปัญหาการจัดองค์ประกอบได้อย่างอิสระในการวาดภาพ

การทำทีละขั้นตอนไม่ใช่เรื่องยากสำหรับศิลปินมือใหม่ สิ่งสำคัญคือการเลือกองค์ประกอบที่ต้องการและมองเห็นในมุมมองเชิงพื้นที่ บทเรียนเล็กๆ นี้จะช่วยให้คุณตระหนักถึงความพยายามนี้

วิธีการวาดหุ่นนิ่งด้วยดินสอ

เราจะพิจารณาทีละขั้นตอนว่าจะเริ่มทำงานที่ไหนจะไม่ทำผิดพลาดกับการจัดวางวัตถุในพื้นที่ของภาพวาดและวิธีแสดงแสงและเงาอย่างถูกต้อง สิ่งแรกที่คุณต้องทำคือเลือกวัตถุสำหรับหุ่นนิ่ง คุณไม่ควรเริ่มวาดวัตถุที่ซับซ้อนเกินไป ควรใช้สิ่งที่ธรรมดาที่สุดที่มีรูปร่างที่เข้าใจได้ง่ายทางเรขาคณิต: ถ้วย ผลไม้ กล่อง คุณสามารถใช้รูปถ่ายได้ แต่ควรให้ความสนใจกับธรรมชาติมากกว่าเนื่องจากคุณจะมีโอกาสที่ดีกว่าในการตรวจสอบวัตถุอย่างละเอียดและชี้แจงรายละเอียด เมื่อคุณเชี่ยวชาญศิลปะแห่งหุ่นนิ่ง คุณจะสามารถทำให้รูปร่างและองค์ประกอบซับซ้อนขึ้นได้

มาดูแลเรื่องแสงสว่างกันเถอะ

ก่อนที่จะวาดภาพหุ่นนิ่งด้วยดินสอ เราจะค่อยๆ วางวัตถุต่างๆ ไว้ใกล้กัน โดยไม่ลืมเรื่องแหล่งกำเนิดแสง วัตถุสามารถตั้งอยู่ในระยะไกลได้ แต่จะน่าสนใจกว่าหากวัตถุเหล่านั้นเหลื่อมกันเล็กน้อยที่ขอบของกันและกัน การไหลของแสงจากหลอดไฟจะช่วยให้คุณเน้นความคมชัดของเฉดสีและไฮไลท์ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น จะดีกว่าถ้าตกจากด้านข้าง เมื่อไม่ได้พึ่งพาการประดิษฐ์ แต่ขึ้นอยู่กับแสงแดด คุณต้องจำไว้ว่าแสงสว่างไม่ได้หยุดนิ่งดังนั้นมุมของแสงและเงาจะเปลี่ยนไป

มาเริ่มวาดกันดีกว่า

ก่อนที่จะวาดภาพหุ่นนิ่ง เราจะค่อยๆ ทำเครื่องหมายตำแหน่งของวัตถุด้วยดินสอว่าขอบและเส้นของวัตถุเหล่านั้นตัดกันอย่างไร เรามาชี้แจงระนาบที่วัตถุวางอยู่โดยมีเส้นแนวนอนอยู่ด้านหลังองค์ประกอบ โดยคั่นระหว่างโต๊ะและผนัง เรามาร่างเปอร์สเปคทีฟกันดีกว่า: เพื่อพรรณนาวัตถุในพื้นที่สามมิติ เราจะจำไว้ว่าพวกมันไม่สามารถวาดบนเส้นเดียวกันได้ ขนาดของวัตถุที่อยู่ใกล้เราจะใหญ่กว่าวัตถุที่อยู่ไกลออกไป

เราร่างด้วยเส้นเลื่อนแสง เพื่อไม่ให้เข้าใจผิดกับสัดส่วนของวัตถุ ลองจินตนาการถึงแกนกลางของวัตถุแต่ละชิ้น คุณสามารถพรรณนามันลงบนกระดาษที่เราวาดหุ่นนิ่งด้วยดินสอ เราจะค่อยๆ ร่างรูปทรงเรขาคณิตที่อยู่ใต้วัตถุแต่ละชิ้น จากนั้นเราจะสร้างวัตถุขึ้นมาเอง แอปเปิ้ลและถ้วยจะเป็นวงกลม กล่องจะทำจากสี่เหลี่ยมด้านขนาน ชามใส่น้ำตาลจะเป็นสี่เหลี่ยม และฝาจะเป็นวงรี

เมื่อกำหนดรูปร่างแล้ว เราจะเริ่มปรับแต่งวัตถุด้วยเส้นที่เรียบร้อยและมั่นใจ การใช้ยางลบเราจะกำจัดรอยขีดเริ่มต้น

ขั้นตอนสุดท้าย

จะวาดหุ่นนิ่งด้วยดินสอได้อย่างไรโดยค่อย ๆ สร้างปริมาตรของวัตถุ? ที่นี่มีบทบาทหลักคือเงาและไฮไลท์ มาคัดลอกมาจากชีวิตโดยแรเงาส่วนที่มืดกว่าของวัตถุให้แน่นยิ่งขึ้น สิ่งสำคัญอีกประการหนึ่งคือต้องให้ความสนใจว่าส่วนใดขององค์ประกอบภาพที่เงามีความเข้มข้นมากกว่า วัตถุสร้างเงาบนวัตถุอื่นและบนระนาบอย่างไรและที่ไหน

เราจะนำภาพร่างที่เสร็จแล้วมาสู่ความสมบูรณ์แบบ ปรับรายละเอียดของภาพวาด ปรับเงาและพื้นผิวของวัตถุให้แน่นขึ้นด้วยลายเส้น

แล้วหุ่นนิ่งคืออะไร? สิ่งแรกที่นึกถึงคือ เหยือกหรือแจกัน ผลไม้ ผัก ถ้วย ดอกไม้ ฯลฯ ในความเป็นจริง ชีวิตหุ่นนิ่งอาจมีวัตถุที่ไม่มีชีวิตตั้งแต่สองชิ้นขึ้นไป ซึ่งมักจะมีขนาดเล็กวางอยู่บนพื้นผิว

ในบทนี้ฉันจะแสดงวิธีการวาดดอกไม้หุ่นนิ่ง (บทเรียนนี้ใช้ภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมจาก Galina Chi)

ขั้นตอนที่ 1 เมื่อวาดภาพหุ่นนิ่ง สิ่งแรกที่คุณต้องทำคือจินตนาการถึงวัตถุทั้งหมดในรูปแบบที่ง่ายที่สุด ในตัวอย่างนี้ ตะกร้าสามารถแสดงเป็นสี่เหลี่ยมด้านขนาน และแจกันแสดงเป็นทรงกระบอก สิ่งสำคัญมากคือต้องวางวัตถุต่างๆ ลงบนกระดาษอย่างถูกต้องทันที โปรดทราบว่าสิ่งของต่างๆ ควรตั้งบนโต๊ะและไม่กลิ้งหลุด

ขั้นตอนที่ 2 เรางอเส้นเพื่อให้ได้รูปร่างของวัตถุที่เราต้องการ เพิ่มที่จับลงในตะกร้า

ขั้นตอนที่ 3 ใช้วงกลมและแท่งไม้เพื่อวาดเชอร์รี่โดยไม่ลืมว่าพวกมันทับซ้อนกัน อย่าพยายามทำให้มันสมบูรณ์แบบเท่ากัน

ขั้นตอนที่ 4 กำหนดดอกไม้และจุดศูนย์กลาง ในขั้นตอนนี้ คุณยังไม่ต้องวาดกลีบดอกอีกต่อไป เรายังเพิ่มใบไม้

ขั้นตอนที่ 5 วาดกลีบ

ขั้นตอนที่ 6 เราเริ่มแรเงาการออกแบบ - เพิ่มพื้นผิวจักสานลงในตะกร้า แรเงาเชอร์รี่เป็นวงกลม โดยทิ้งไฮไลท์ไว้จำนวนมากเพื่อให้ดูชุ่มฉ่ำยิ่งขึ้น ทางด้านขวาของแจกัน ให้เพิ่มแถบไฮไลท์ไว้เหนือแรเงา เราแรเงากลีบดอกไม้และใบไม้จากตรงกลางถึงขอบ
เนื่องจากแสงมาจากด้านซ้าย เราจึงเพิ่มเงาแนวนอนทางด้านขวาของวัตถุ

คำอธิบายการนำเสนอเป็นรายสไลด์:

1 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

2 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

STILL LIFE เป็น "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" ที่ไม่เคลื่อนไหว (นี่คือวิธีการแปลคำนี้) ประกอบด้วยวัตถุที่เป็นส่วนหนึ่งของความเป็นจริงที่มีชีวิตที่ล้อมรอบเรา สิ่งที่เราใช้ในหุ่นนิ่งจะก่อตัวเป็นสภาพแวดล้อมในตัวมันเอง ราวกับถูกถ่ายโอนไปยังอีกมิติหนึ่ง ความสำคัญในองค์ประกอบทำให้โหลดความหมายเพิ่มขึ้น การผสมผสานสิ่งของที่เรียบง่ายสามารถแสดงความรู้สึกที่แตกต่างและซับซ้อนได้มาก

3 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ภาพนิ่งในกราฟิก การวาดภาพเป็นกราฟิกประเภทหลัก ศิลปินทุกคนมีส่วนร่วมในงานกราฟิก ไม่ว่าจะเป็นจิตรกรหรือช่างแกะสลัก พวกเขาต้องการการวาดภาพเป็นเวทีในการทำงาน อย่างไรก็ตาม การวาดภาพสามารถเป็นงานกราฟิกอิสระได้ สำหรับศิลปินกราฟิก เครื่องมือง่ายๆ ก็เพียงพอแล้ว - ดินสอ ปากกาสักหลาด หมึก ปากกาเจล เพื่อสร้างองค์ประกอบกราฟิกที่ยอดเยี่ยม

4 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

วาดภาพหุ่นนิ่งด้วยดินสอ (ทีละขั้นตอน) ก่อนที่จะวาดภาพหุ่นนิ่งด้วยดินสอ เราจะค่อยๆ วางวัตถุต่างๆ ไว้ใกล้กัน โดยไม่ลืมเรื่องแหล่งกำเนิดแสง วัตถุสามารถตั้งอยู่ในระยะไกลได้ แต่จะน่าสนใจกว่าหากวัตถุเหล่านั้นเหลื่อมกันเล็กน้อยที่ขอบของกันและกัน การไหลของแสงจากหลอดไฟจะช่วยให้คุณเน้นความคมชัดของเฉดสีและไฮไลท์ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น จะดีกว่าถ้าตกจากด้านข้าง เมื่อไม่ได้พึ่งพาการประดิษฐ์ แต่ขึ้นอยู่กับแสงแดด คุณต้องจำไว้ว่าแสงสว่างไม่ได้หยุดนิ่งดังนั้นมุมของแสงและเงาจะเปลี่ยนไป ภาพวาดดินสอมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง - หากต้องการเชี่ยวชาญเทคนิคคุณจะต้องวาดภาพร่างหรือหุ่นนิ่งมากกว่าหนึ่งภาพ เส้น จุด จังหวะ จุด

5 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

มีกราฟิกประเภทพิเศษ - กราฟิกที่พิมพ์ออกมา ในกรณีนี้จากภาพวาดหนึ่งภาพที่ทำด้วยคัตเตอร์พิเศษบนกระดานที่ทำจากไม้โลหะหรือเสื่อน้ำมันคุณสามารถสร้างภาพพิมพ์ของผู้เขียนได้หลายภาพ - ความประทับใจ กราฟิกประเภทนี้เรียกว่า ENGRAVING การแกะสลักอาจแตกต่างกัน: บนไม้ - ภาพพิมพ์บนโลหะ - การแกะสลักบนเสื่อน้ำมัน - linocut... ในกรณีเหล่านี้ศิลปินกราฟิกใช้อุปกรณ์ที่ซับซ้อนเช่นนี้สำหรับงานของเขาเป็นแท่นพิมพ์, เครื่องตัดพิเศษ (stiches), แผ่นโลหะสำหรับ แกะสลักด้วยกรดและอื่นๆ อีกมากมาย ทั้งหมดนี้จำเป็นในการสร้างกราฟิกที่พิมพ์ การแกะสลัก, ภาพพิมพ์แกะไม้, ภาพพิมพ์, หุ่นนิ่งโบราณ, XYLOGRAPHY ริกาเก่า - หนึ่งในประเภทของการแกะสลัก, ภาพพิมพ์แกะไม้ ลิโนคัท

6 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

เทคนิคการเกา เทคนิคการเกาเรียกอีกอย่างว่า “tsap-scratch” หรือ “graffito” ภาพวาดถูกเน้นด้วยการเกาด้วยปากกาหรืออุปกรณ์มีคมบนกระดาษหรือกระดาษแข็งที่ปกคลุมด้วยหมึก (เพื่อป้องกันไม่ให้แพร่กระจายคุณต้องเพิ่มผงซักฟอกหรือแชมพูเล็กน้อยเพียงไม่กี่หยด) คำนี้มาจากภาษาฝรั่งเศส gratter - เพื่อขูด, เกา ดังนั้นอีกชื่อหนึ่งของเทคนิคนี้คือเทคนิคการเกา ฉันมักจะใช้กระดาษหนาแล้วทาสีด้วย gouache คุณสามารถใช้กระดาษแข็งสีที่มีลวดลายสีสันสดใสจากนั้นคุณสามารถ จำกัด ตัวเองให้อยู่แค่เทียนขี้ผึ้งธรรมดา (ไม่ใช่สี) จากนั้นใช้แปรงหรือฟองน้ำขนาดกว้างปัดมาสคาร่าลงบนพื้นผิว เมื่อแห้ง ให้ใช้วัตถุมีคม เช่น ส้อมพลาสติก ไม้จิ้มฟัน เพื่อเกาลวดลายของเส้นสีขาวหรือสีบางๆ บนพื้นหลังที่เสร็จแล้ว

7 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

การวาดภาพโดยใช้เทคนิค grattage นั้นทำด้วยวัตถุมีคม (ปากกา คัตเตอร์พิเศษ แท่งแหลม ฯลฯ) บนพื้นผิวที่เตรียมไว้ก่อนหน้านี้ ก่อนที่คุณจะเริ่มแกะสลัก จะมีการทาขี้ผึ้งหรือพาราฟินบนกระดาษแข็ง (คุณสามารถใช้เทียนได้) จากนั้นจึงใช้หมึกหรือสี จะต้องทามาสคาร่าหลายชั้น โดยแต่ละชั้นจะแห้ง เนื่องจากมาสคาร่าจะกระจายตัวบนแว็กซ์และในตอนแรกจะไม่สม่ำเสมอกัน มาสคาร่าทาด้วยแปรงทรงกว้าง ฟองน้ำ หรือสำลีพันก้าน

8 สไลด์

ทุกคนที่ดึงออกมาจากชีวิตจำเป็นต้องผ่านขั้นตอนต่าง ๆ เพื่อเพิ่มความซับซ้อนของงาน กระบวนการเรียนรู้การวาดภาพในระยะหนึ่งนั้นสัมพันธ์กับการวาดภาพหุ่นนิ่ง (จากธรรมชาติของฝรั่งเศส - ธรรมชาติที่ตายแล้ว)

โลกแห่งธรรมชาติและสิ่งต่าง ๆ ที่ล้อมรอบบุคคลในชีวิตประจำวันเป็นคลังรูปทรงและสีสันที่ไม่สิ้นสุด ความเรียบง่ายและพลาสติกที่สมบูรณ์แบบของสิ่งของในชีวิตประจำวัน ความประณีตและความละเอียดอ่อนของดอกไม้ โครงสร้างที่เป็นเอกลักษณ์และความชุ่มฉ่ำของผักและผลไม้ และอื่นๆ อีกมากมายล้วนเป็นที่สนใจของศิลปินมาโดยตลอด ภาพวาดและภาพวาดที่มีสิ่งของในบ้าน เครื่องมือ ผัก ผลไม้ อาหาร เกม ช่อดอกไม้ ฯลฯ รวมอยู่ในรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างเรียกว่าหุ่นนิ่ง

สิ่งมีชีวิตสามารถ "มองเห็น" ได้โดยตรงในชีวิต และ "จัดฉาก" โดยเฉพาะเพื่อแก้ปัญหาการมองเห็นต่างๆ ทั้งสองดึงดูดความสนใจ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมหุ่นนิ่งจึงได้รับพื้นที่มากมายในงานศิลปะจนกลายเป็นประเภทอิสระอย่างถูกต้อง หุ่นนิ่งที่ "มองเห็น" คือการจัดกลุ่มวัตถุตามธรรมชาติที่ศิลปินบรรยายไว้ และวัตถุ "ที่จัดฉาก" นั้นประกอบด้วยวัตถุที่เลือกสรรมาอย่างจงใจซึ่งจำเป็นต่อการดำเนินการตามแผนเฉพาะของผู้เขียน

ภาพหุ่นนิ่งมีรูปแบบและลำดับระเบียบวิธีที่แน่นอนของตัวเอง ไม่อนุญาตให้สมบูรณ์เช่นหลังจากเริ่มวาดภาพเพื่อเริ่มทำงานในรายละเอียดเล็กน้อยหากยังไม่ได้กำหนดรูปแบบหลักและยังไม่ได้ตัดสินใจแนวคิดด้านโทนเสียงของการผลิต สิ่งนี้นำไปสู่การกระจายตัวของภาพวาดทันทีซึ่งเป็นเรื่องยากอย่างไม่น่าเชื่อและบางครั้งก็เป็นไปไม่ได้ที่ช่างเขียนแบบที่ไม่มีประสบการณ์จะแก้ไขได้ นอกจากนี้ ความเร่งรีบดังกล่าวยังนำไปสู่ข้อผิดพลาดในความสัมพันธ์แบบสัดส่วน และนำไปสู่ความล้มเหลว การขาดความมั่นใจในตนเองและความผิดหวัง

โปรดจำไว้ว่าในการฝึกมองเห็นมีวิธีการที่ได้รับการพิสูจน์แล้วในการทำงานตามลำดับบนภาพวาดตามหลักการ: จากแบบทั่วไปไปสู่แบบเฉพาะและจากแบบเฉพาะอีกครั้งไปจนถึงแบบทั่วไปที่มีรายละเอียดครบถ้วน

ข้าว. 21

งานหุ่นนิ่งเริ่มต้นด้วยการเลือกและวางวัตถุบางอย่าง: ในงานของเรา - แบบจำลองปูนปลาสเตอร์ปริซึมและแจกันไม้สำหรับดินสอแปรง ฯลฯ (รูปที่ 21) การเลือกส่วนประกอบสำหรับการผลิตเต็มรูปแบบจะต้องมีเหตุผลและเต็มไปด้วยการเชื่อมต่อทางความหมาย ขอแนะนำให้เลือกสิ่งที่แสดงออกทั้งรูปร่างและปริมาตร

หลังจากจัดฉากหุ่นนิ่งแล้ว คุณเลือกสถานที่เฉพาะจากจุดที่มองเห็นได้ชัดเจน (เราได้พูดคุยกันแล้วเกี่ยวกับระยะห่างที่เหมาะสมที่สุดจากศิลปินไปยังวัตถุขนาดเต็ม: ควรมีขนาดประมาณสามเท่าของชีวิต เอง)

การแสดงความหมายและความจริงของภาพนิ่งขึ้นอยู่กับความสามารถในการสังเกต เขียน สร้างภาพวาด สร้างแบบจำลองด้วยโทนสี ฯลฯ

ก่อนที่จะทำงานวาดภาพจริง แนะนำให้สร้างภาพร่างหนึ่งหรือสองภาพเพื่อค้นหาเค้าโครงของภาพบนกระดาษที่สมเหตุสมผลและมีประสิทธิภาพ ขอแนะนำให้วาดภาพร่างอย่างรวดเร็วโดยอิงจากความประทับใจครั้งแรกที่ยังสดใหม่ของการผลิตโดยพยายามถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของธรรมชาติความสัมพันธ์และสัดส่วนของรูปร่างของวัตถุแต่ละชิ้นอัตราส่วนของพื้นที่ภาพต่อ พื้นที่ของรูปแบบแผ่นงาน

เมื่อคุณกำหนดองค์ประกอบของภาพในแบบร่างแล้วคุณสามารถดำเนินการควบคุมรูปแบบต่อไปได้ เมื่อพิจารณาถึงลักษณะของการผลิต คุณได้เลือกรูปแบบแล้ว - แนวนอนหรือแนวตั้ง

ข้าว. 22

ตอนนี้คุณกำลังเผชิญกับภารกิจในการวาดภาพหุ่นนิ่งหลายขั้นตอน ขั้นตอนดังกล่าวเช่น แต่ละช่วงเวลา - ขั้นตอนหรือขั้นตอนในการพัฒนาบางสิ่งบางอย่าง ในการทำงานกับภาพวาด มักจะมีไม่เกินสี่ครั้ง

แน่นอนว่าระยะเริ่มต้นของภาพใดๆ ก็ตามคือการจัดวางองค์ประกอบภาพบนกระดาษ คุณมีแบบร่างอยู่แล้ว ใช้แบบไม่ใช้กลไก

สถานที่หลักถูกกำหนดไว้เพื่อกำหนดความกว้างและความสูงทั้งหมดของวัตถุในคราวเดียวเพื่อจำกัดขอบเขตของภาพ ตำแหน่งของแต่ละวัตถุที่สัมพันธ์กันและระนาบที่วัตถุนั้นวางอยู่จะถูกร่างด้วยเส้นแสงทันที

ในขั้นตอนต่อไปของการวาดภาพหุ่นนิ่ง คุณต้องชี้แจงตำแหน่งของวัตถุทั้งสองในภาพให้ชัดเจน และกำหนดความสัมพันธ์ตามสัดส่วนของวัตถุเหล่านั้น ในระหว่างช่วงเวลาการทำงานนี้ ให้ระบุพื้นฐานที่สร้างสรรค์ของแบบฟอร์มด้วย ในที่นี้ ให้แนวทางแก้ไขปัญหาทั้งหมดในขั้นตอนนี้ของภาพด้วยการวิเคราะห์การผลิตอย่างรอบคอบ สำหรับตอนนี้ ให้สร้างแบบฟอร์มที่มีเส้นเพียงเส้น โดยมองว่าภาพวาดของคุณเป็น "กรอบงาน" แต่ปฏิบัติตามมาตรการบางอย่างเพื่อไม่ให้มีความหนาเท่ากันทุกที่ (รูปที่ 22)

ดำเนินการขั้นตอนที่สามของการทำงานเพื่อปรับแต่งรูปร่างของร่างกายที่มีปริมาตรและความโล่งเพิ่มเติม สัญญาณของวัตถุเหล่านี้รับรู้ได้เฉพาะในสภาพแสงและเงาเท่านั้น ดังนั้น คุณไม่เพียงต้องร่างแสงขนาดใหญ่และเงาขนาดใหญ่เท่านั้น แต่ยังต้องกำหนดเส้นแสงและเงาด้วยการไล่สีหลักทั้งหมด (การจัดเรียงแบบค่อยเป็นค่อยไป) รูปแบบการกระจายแสง ฮาล์ฟโทน เงาของตัวเอง และเงาตกเหล่านี้มีการพูดคุยกันในหนังสือเรียนมากกว่าหนึ่งครั้ง และคุณก็รู้เรื่องนี้ดี คุณเพียงแค่ต้องตรวจสอบในแหล่งกำเนิดอย่างรอบคอบ และเปรียบเทียบบนกระดาษว่าวัตถุชิ้นหนึ่งเข้มกว่าหรือเบากว่าอีกวัตถุมากเพียงใด นอกจากนี้อย่าลืมเกี่ยวกับความแตกต่างในเทคนิคการวาดภาพของการทำงานกับดินสอเพื่อที่ในขั้นตอนการวาดภาพนี้คุณสามารถระบุความแตกต่างในพื้นผิวของวัตถุได้ ทุกสิ่งที่นำมารวมกันและพิจารณาจากมุมมองของการสร้างเปอร์สเปคทีฟ ปริมาตรและการผ่อนปรนของรูปแบบ การแก้ปัญหาด้านโทนสี และสาระสำคัญ จะนำคุณไปสู่ขั้นตอนสุดท้ายของการทำงานกับการวาดภาพหุ่นนิ่ง (รูปที่ 23)

ข้าว. 23

ขั้นตอนสุดท้ายเกี่ยวข้องกับกระบวนการทำงานให้เสร็จสิ้นซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปของโครงสร้างเชิงเส้นและโทนสีทั้งหมดของภาพ หากมีการวาดรายละเอียดเบื้องหน้าและพื้นหลังอย่างละเอียด การผลิตทั้งสองจะทำลายการรับรู้โดยรวมของภาพ ไม่มีความนุ่มนวลของการเปลี่ยนแปลงในการสร้างแบบจำลองของรูปแบบด้วยโทนสี ดังนั้นภาพดังกล่าวจะต้องได้รับการปรับปรุงซึ่งก็คือ ลักษณะทั่วไป ในกรณีนี้จำเป็นต้องทำให้พื้นหลังอ่อนลง ทำลายขอบเขตที่ชัดเจนในนั้น (เพื่อสร้างความรู้สึกถึงความลึก) "นำวัตถุหนึ่งเข้ามาใกล้" มากขึ้นในเบื้องหน้าและ "ย้ายออกไป" อีกวัตถุหนึ่ง เน้นที่ไหนสักแห่งในตำแหน่งที่ถูกต้องใน ในทางกลับกันให้เพิ่มโทนสีให้หนาขึ้นและด้วยวิธีนี้เพื่อให้ได้ความสมบูรณ์ของการวาดภาพ (รูปที่ 24)

ทุกขั้นตอนของการวาดภาพหุ่นนิ่งไม่ใช่ขั้นตอนของภาพที่ถูกแยกออกจากกัน ที่นี่กระบวนการตามลำดับเกิดขึ้นโดยกำหนดเงื่อนไขด้วยความสามัคคีและการแบ่งแยกไม่ได้ซึ่งผลลัพธ์ควรเป็นองค์ประกอบที่ถูกต้องสร้างอย่างถูกต้องมีน้ำเสียงที่ออกมาในระดับปานกลางภาพวาดการศึกษาที่แสดงออกถึงชีวิตหุ่นนิ่ง

ตอนนี้เรามาดูรายละเอียดอย่างละเอียดว่ากระบวนการสร้างภาพวาดหุ่นนิ่งประกอบด้วยตัวเรขาคณิตปูนปลาสเตอร์ - ปริซึมหกเหลี่ยมและแจกันไม้สำหรับเก็บเครื่องมือวาดภาพเป็นอย่างไร

หลังจากเลือกรูปแบบแล้ว จะกำหนดขนาดภาพที่จะพิมพ์บนกระดาษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากในภาพร่างเบื้องต้นที่คุณกำลังมองหาความสัมพันธ์ตามสัดส่วนระหว่างภาพและรูปแบบ สัดส่วนถูกถักทอเป็นการรับรู้ทางสายตาตามโครงสร้างของดวงตาและหลักการทำงานของดวงตา ผู้ที่วาดแต่ละคนจะกำหนดอัตราส่วนของปริมาณและไม่ต้องแปลกใจที่จะแยกแยะอัตราส่วนของ "ส่วนสีทอง" ในหมู่พวกเขา คุณจะเห็นว่าแจกันที่ตั้งในแนวตั้งดูดีกว่าปริซึมที่วางเป็นมุมกับแจกัน ซึ่งหมายความว่าในภาพวาดของคุณคุณจะให้ความสนใจเป็นพิเศษกับแจกันและคุณจะเริ่มเชื่อมโยงตำแหน่งของภาพบนกระดาษกับแจกัน มันจะอยู่ในภาพวาดโดยสัมพันธ์กับสัดส่วนของ "ส่วนสีทอง"

ธรรมชาติของการรับรู้ทางสายตานี้ได้รับการยืนยันจากการทดลองจำนวนมากที่ดำเนินการในเวลาที่ต่างกันในหลายประเทศทั่วโลก

นักจิตวิทยาชาวเยอรมัน Gustav Fechner ในปี พ.ศ. 2419 ได้ทำการทดลองหลายชุด โดยแสดงให้ผู้ชายและผู้หญิง เด็กชายและเด็กหญิง รวมถึงเด็ก เห็นรูปสี่เหลี่ยมต่างๆ ที่วาดบนกระดาษ ขอให้พวกเขาเลือกเพียงอันเดียว แต่สร้างความประทับใจที่น่าพึงพอใจที่สุด ในแต่ละเรื่อง ทุกคนเลือกสี่เหลี่ยมที่แสดงอัตราส่วนของทั้งสองด้านตามสัดส่วนของ “อัตราส่วนทองคำ” (รูปที่ 25) นักศึกษาได้สาธิตการทดลองประเภทอื่นโดยนักประสาทสรีรวิทยาจากสหรัฐอเมริกา Warren McCulloch ในช่วงทศวรรษที่ 40 ของศตวรรษของเรา เมื่อเขาขอให้อาสาสมัครหลายคนจากผู้เชี่ยวชาญในอนาคตนำวัตถุรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้ามาสู่รูปร่างที่ต้องการ นักศึกษาทำงานสักพักจึงคืนสิ่งของให้อาจารย์ เกือบทั้งหมดมีการสร้างเครื่องหมายไว้ในพื้นที่ของอัตราส่วน "อัตราส่วนทองคำ" อย่างแน่นอน แม้ว่าคนหนุ่มสาวจะไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับ "สัดส่วนอันศักดิ์สิทธิ์" นี้เลยก็ตาม McCulloch ใช้เวลาสองปีในการยืนยันปรากฏการณ์นี้เนื่องจากโดยส่วนตัวแล้วเขาไม่เชื่อว่าทุกคนเลือกสัดส่วนนี้หรือสร้างมันขึ้นมาในงานมือสมัครเล่นในการทำงานฝีมือทุกประเภท

ข้าว. 24

ปรากฏการณ์ที่น่าสนใจเกิดขึ้นเมื่อผู้ชมเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการวิจิตรศิลป์ หลายคนที่ไม่ได้วาดภาพตัวเองสามารถรับรู้ได้อย่างแม่นยำอย่างน่าทึ่งแม้จะมีความไม่ถูกต้องเพียงเล็กน้อยในการพรรณนาวัตถุในภาพกราฟิกและภาพวาด สิ่งเหล่านี้อาจเป็นสัญญาณของความรู้สึกทางสุนทรีย์ของบุคคลซึ่ง "ไม่เห็นด้วย" กับการทำลายความกลมกลืนของรูปแบบและสัดส่วน ไม่ใช่ด้วยข้อกำหนดสำหรับความรู้สึกสวยงามที่ปรากฏการณ์ของ "สัดส่วนทองคำ" เกี่ยวข้องกัน (ทันทีที่สัดส่วนนี้ไม่เรียกว่า "ศักดิ์สิทธิ์", "ทองคำ", "ส่วนทอง", "เลขทอง") ? เห็นได้ชัดว่าไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ตลอดหลายศตวรรษของอารยธรรมมนุษย์ "สัดส่วนทองคำ" ได้รับการยกระดับให้อยู่ในอันดับของหลักการสุนทรียศาสตร์หลัก

สำหรับคุณ หลักการจัดองค์ประกอบในการสร้างภาพวาดหุ่นนิ่งไม่ควรเป็นสิ่งกีดขวาง เนื่องจากบุคคลมีความสามารถในการมองเห็นสภาพแวดล้อมโดยรอบได้อย่างชัดเจนภายในขอบเขตการมองเห็นที่ชัดเจน (ที่มุม 36°) มันเป็นค่าสัดส่วนภายในขอบเขตการมองเห็นที่ชัดเจนที่ดวงตาแยกแยะได้อย่างชัดเจน และงานของคุณคือจดจำพวกมันเพื่อสร้างภาพวาดอย่างถูกต้อง ความจริงก็คือว่าคนที่วาดภาพมองเห็นโลกวัตถุประสงค์ในลักษณะเดียวกับคนที่ไม่วาด อย่างไรก็ตาม หากคุณใช้มุมมองโดยพลการในการสร้างภาพวาด การบิดเบือนจะเกิดขึ้น คุณต้องจำไว้ว่าในการสร้างภาพ ทุกอย่างต้องพึ่งพาอาศัยกัน เช่น มุมมอง ขอบเขตการมองเห็นที่ชัดเจน และระยะห่างจากวัตถุในภาพ ซึ่งหมายความว่าในกระบวนการจัดแต่งภาพจำเป็นต้องเลือกส่วนหนึ่งของพื้นที่ปิดล้อม (กระดาษ) ซึ่งจะรวมถึงวัตถุของหุ่นนิ่งและส่วนหนึ่งของสิ่งแวดล้อม (พื้นหลัง) วัตถุในภาพไม่ควรใหญ่หรือเล็กเกินไป มิฉะนั้นรูปภาพขนาดใหญ่จะ "หลุดออกมา" ของรูปแบบ และรูปภาพขนาดเล็กจะ "จม" ลงไป เพื่อป้องกันไม่ให้สิ่งนี้เกิดขึ้น ให้ลองพิจารณาแผ่นกระดาษและขนาดของภาพเป็นโซลูชันการจัดองค์ประกอบของภาพวาดหุ่นนิ่งทั้งหมด

หลังจากจัดระนาบของกระดาษแล้ว วัตถุต่างๆ จะต้องถูกวาดตามที่ตามองเห็นและตามที่มีอยู่ในความเป็นจริง ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องชี้แจงการเปลี่ยนแปลงเปอร์สเปคทีฟในรูปทรงของแจกันและปริซึม และในขณะเดียวกันก็พยายามทำความเข้าใจโครงสร้างวัตถุประสงค์ การออกแบบ และวิเคราะห์สภาพแสงในทันที Chiaroscuro บนวัตถุมีการกระจายตามกฎเดียวกันกับที่คุณคุ้นเคยเมื่อวาดรูปปูนปลาสเตอร์ของตัวเรขาคณิต

ภาพวาดแต่ละภาพเป็นความรู้ใหม่เกี่ยวกับโลกแห่งวัตถุประสงค์ไปพร้อมๆ กัน ซึ่งมาพร้อมกับการได้มาซึ่งความรู้ ประสบการณ์ ทักษะใหม่ และทักษะการเคลื่อนไหวของมือ เมื่อวางภาพวาดบนเครื่องบินและในตอนนี้ให้ถ่ายทอดขอบเขตของรูปร่างของวัตถุทั้งสองชิ้นเป็นเส้นแสงและสรุปปริมาตรของแจกันและปริซึมด้วยจังหวะแสงเดียวกันคุณทำงานต่อไปเรื่อย ๆ ขั้นต่อไป ตอนนี้คุณยังคงปรับแต่งคุณลักษณะเฉพาะของแบบฟอร์มต่อไปโดยเปรียบเทียบการวาดภาพกับธรรมชาติตลอดเวลา จากนั้นคุณจะเริ่มทำงานกับความสัมพันธ์ที่เกี่ยวข้องกับการกำหนดสัดส่วนที่ถูกต้อง ความสัมพันธ์ระหว่างแผนเชิงพื้นที่ รายละเอียด และทั้งหมด

ข้าว. 25

วิธีการทำงานผ่านความสัมพันธ์ทำให้ผู้ร่างได้รับความรู้และทักษะในระดับที่มีอิทธิพลต่อการพัฒนาบุคคลในฐานะศิลปินมืออาชีพ

ดังนั้นในขั้นตอนแรกของการวาดภาพของคุณ: แก้ปัญหาเค้าโครงร่างภาพเงาทั่วไปของชีวิตหุ่นนิ่งเน้นวัตถุทั้งสองและแสดงสัดส่วนในขณะเดียวกันก็รู้สึกถึงการเชื่อมโยงของแบบฟอร์มความสอดคล้องกับโครงสร้างทั่วไปของ รูปภาพ เมื่อทำงานกับความสัมพันธ์ ภาพวาดจะถูกทำให้ชัดเจนขึ้นโดยการเปรียบเทียบและตัดกัน เช่น เปรียบเทียบภาพทั้งส่วนและส่วนต่างๆ กัน ในขั้นตอนการวาดภาพเดียวกันคุณควรเริ่มระบุปริมาตรและความโล่งของรูปร่างของวัตถุในภาพโดยทำงานตามหลักการเหล่านั้นตั้งแต่แบบทั่วไปไปจนถึงแบบเฉพาะเจาะจง นี่เป็นวิธีเดียวที่คุณจะได้เห็นโครงสร้างทั้งหมด สัดส่วน และน้ำเสียงอยู่เสมอ

เมื่อคุณมั่นใจในความถูกต้องของการวาดภาพและความถูกต้องของความสัมพันธ์ระหว่างโทนสีอ่อนที่ต้องการ คุณสามารถไปยังการสร้างแบบจำลองรูปร่างได้อย่างปลอดภัยด้วยโทนสีที่ค่อยๆ อิ่มตัวด้วยความหนาแน่น

ในขั้นตอนสำคัญของการทำงานนี้ - การถ่ายทอดภาพที่แท้จริงของสิ่งมีชีวิตในขณะที่ตาของเรามองเห็นและมีอยู่อย่างไรในอวกาศ - คุณต้องมองเห็นธรรมชาติทั้งหมดตลอดเวลา กล่าวคือ สัมผัสสถานที่นี้หรือสถานที่นั้นในภาพวาดด้วย ดินสออย่าละสายตาจากการผลิตทั้งหมดและการวาดภาพโดยรวม โปรดจำไว้เสมอว่าคุณกำลังสะสมความรู้ ทักษะ และความสามารถอย่างค่อยเป็นค่อยไปและสม่ำเสมอ และทำงานหุ่นนิ่งตามนั้น ความสัมพันธ์ทางโทนสีในธรรมชาติไม่สามารถถ่ายทอดออกมาเป็นภาพวาดได้อย่างถูกต้อง เนื่องจากแสงต้นฉบับกับความขาวของกระดาษไม่ตรงกัน สามารถถ่ายทอดได้โดยการปฏิบัติตามความสัมพันธ์ของแสงและเงาที่เป็นสัดส่วนกับธรรมชาติเท่านั้น และคุณจะรู้ว่าคุณภาพของรูปแบบวรรณยุกต์ขึ้นอยู่กับการถ่ายทอดดังกล่าว

ในระหว่างการสร้างแบบจำลองการวาดภาพด้วยโทนสี เมื่อคุณทำงานทั้งหมดตั้งแต่แบบทั่วไปไปจนถึงแบบเฉพาะเจาะจง ช่วงเวลาหนึ่งย่อมมาพร้อมกับความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะขยายรายละเอียดขั้นสุดท้ายของส่วนใดส่วนหนึ่งหรือส่วนอื่นของภาพ ซึ่งเป็นอย่างมาก มีเสน่ห์ในการผลิต นี่คือที่ที่คุณจะได้รับข้อมูลเฉพาะตามหลักการวาดภาพ

ในการฝึกวาดทั้งด้านการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์มีวิธีทางเทคนิคสองวิธีในการวางโทนสีบนกระดาษด้วยดินสอ - การแรเงาและการแรเงา

การฟักไข่นั้นแตกต่างจากการแรเงาตรงที่มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง ช่างเขียนแบบที่มีประสบการณ์สามารถถ่ายโอนคุณสมบัติด้านโทนสีและวัสดุทั้งหมดของธรรมชาติได้เท่านั้น ในเวลาเดียวกันเขาใช้จังหวะต่างๆ ตามแนวดินสอบนกระดาษ - ตรงและโค้ง สั้นและยาว ซ้อนทับกันหลายชั้น ดังนั้นควรเข้าใจว่าการแรเงาเป็นเทคนิคในการใส่โทนสีด้วยลายเส้น ทิศทางการแรเงาในภาพวาดมีความสำคัญมาก ด้วยการใช้ลายเส้นที่กำกับตามรูปร่างของวัตถุ เราสามารถบรรลุปริมาตรได้ และในทางกลับกัน ด้วยการลากเส้นที่ไม่ได้ตั้งใจ รูปทรงจะถูกทำลาย ภาพจะถูกปกคลุมไปด้วยจุดที่ไม่มีรูปร่าง

ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพมักใช้การแรเงา ซึ่งเป็นเทคนิคการถูชั้นดินสอ ทาเรียบด้วยตะกั่ว บนพื้นผิวของกระดาษเพื่อให้ได้โทนสีที่นุ่มนวลโดยใช้การแรเงาหรือสำลีพันก้านกระดาษ และบ่อยครั้งมากคือสำลี เทคนิคนี้ใช้บ่อยมากและมีประสิทธิภาพโดย Ilya Efimovich Repin

ในกระบวนการทำงานที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายโอนความสัมพันธ์ระหว่างแสงและเงา จะมีการกำหนดสถานที่ที่สว่างที่สุดและมืดที่สุดในฉากเต็มสเกล และยึดถือเป็นแนวทางด้านโทนสี โดยจะค่อยๆ ได้รับรูรับแสงที่จำเป็น และตลอดเวลาคุณต้องเปรียบเทียบการวาดภาพกับธรรมชาติอีกครั้ง ในการทำเช่นนี้ คุณสามารถขยับออกห่างจากภาพวาดเป็นระยะทางสั้นๆ เพื่อที่คุณจะได้มองเห็นงานของคุณจากมุมมองที่ค่อนข้างไกล มีเทคนิคอื่นในการเปรียบเทียบ - ดูภาพวาดในกระจกโดยหันไปทางภาพครึ่งหนึ่ง กระจกควรสะท้อนวัตถุธรรมชาติด้วย การเปรียบเทียบดังกล่าวสามารถช่วยให้คุณเห็นข้อผิดพลาดของน้ำเสียงและกำจัดสิ่งเหล่านั้นได้ เทคนิคการส่องกระจกก็มีประสิทธิภาพเช่นกันเพราะช่วยให้คุณมองเห็นงานของคุณในมุมที่ไม่คาดคิด จิตรกรแต่ละคนไม่เพียงแต่คุ้นเคยกับภาพลักษณ์ของเขาเท่านั้น แต่บ่อยครั้งเนื่องจากการขาดประสบการณ์และยังคงไร้ความสามารถ ทำให้หยุดสังเกตเห็นข้อผิดพลาดร้ายแรงในการวาดภาพ ไม่ต้องพูดถึงน้ำเสียง การจ้องมองที่ไม่คาดคิดดังกล่าวจะช่วยให้คุณเห็นสิ่งนี้หรือข้อบกพร่องนั้นได้ทันทีซึ่งกลายเป็นเรื่องยากที่จะใส่ใจเนื่องจากไม่สามารถพิจารณาภาพวาดของคุณเองอย่างมีวิจารณญาณได้

ขั้นตอนสุดท้ายของการวาดภาพหุ่นนิ่งนั้นเกี่ยวข้องกับความสามารถของช่างร่างในการสร้างภาพให้สมบูรณ์นั่นคือ นำภาพให้สอดคล้องกับภาพความประทับใจทั่วไปด้วยการรับรู้การผลิตเต็มรูปแบบอย่างไร้รอยต่อ

1. สิ่งมีชีวิตคืออะไร?
2. คุณต้องผ่านการวาดภาพหุ่นนิ่งกี่ขั้นตอน?
3. คุณเข้าใจอะไรเกี่ยวกับคำว่า "เค้าโครง"? เค้าโครงมีบทบาทอย่างไรในภาพวาด?
4. เหตุใดการผลิตเต็มรูปแบบจึงไม่ควรรับรู้เป็นบางส่วน แต่โดยรวม?
5. การใช้ลายเส้นกับแบบฟอร์มหมายความว่าอย่างไร
6. ลำดับระเบียบวิธีในการทำงานกับหุ่นนิ่งคืออะไร?
7. เราจะเข้าใจคำว่า "ลักษณะทั่วไปของการวาดภาพ" ได้อย่างไร?

วิธีการวาดหุ่นนิ่ง - เริ่มจากแบบง่าย ๆ เช่นจากขั้นตอนการเตรียมการและค่อยๆ เข้าใกล้การวาดภาพหุ่นนิ่ง ในขั้นตอนนี้ เพื่อความเข้าใจที่ดีขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่เรากำลังทำอยู่ ฉันขอแนะนำแบบฝึกหัดต่อไปนี้ คุณไม่ใช่คนเดียวที่วาดภาพหุ่นนิ่ง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งไม่วาดด้วยความเร็วใช่ไหม คุณต้องการความรู้ที่ดีที่สามารถเป็นพื้นฐานการปฏิบัติที่ดีใช่ไหม? ถ้าอย่างนั้นเรามาดูหัวข้อ - วิธีวาดภาพหุ่นนิ่งโดยใช้แบบฝึกหัดเหล่านี้

การพัฒนาความสามารถในการมองเห็นตามสัดส่วนโดยการวิเคราะห์เปรียบเทียบปริมาณ:

ค้นหาขวดหรือกระป๋อง - ไม่สำคัญหรอก แค่ไม่ซับซ้อนมาก คุณเข้าแถวประมาณสี่หรือหกครั้งแล้วฝึกสายตา พยายามวิเคราะห์ความสูงและความกว้างของวัตถุแต่ละชิ้นและความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุแต่ละชิ้น ในตอนแรกคุณสามารถวาดได้เฉพาะโครงร่างเท่านั้น เราวาดวัตถุทั้งหมดบนระนาบวัตถุ แบบนี้:

งานอื่น:

วาดภาพกระดาษกระดาษแข็งยู่ยี่พร้อมการวิเคราะห์ระนาบการแตกหัก โปรดสังเกตว่าแต่ละหน้ามีลักษณะคล้ายหน้าลูกบาศก์ เมื่อเข้าใจแล้วงานก็ดูไม่ยาก แบบฝึกหัดนี้มีประโยชน์มากสำหรับการพัฒนาดวงตา แบบนี้:

งานที่ยากขึ้น:

วิธีการวาดหุ่นนิ่ง

ดังนั้นเราจึงดำเนินการวาดภาพหุ่นนิ่งต่อไปอย่างราบรื่น แต่ตอนนี้คุณพร้อมที่จะรับรู้เนื้อหาได้ดีขึ้นแล้ว เราวาดภาพหุ่นนิ่งโดยคำนึงถึงการจัดวางองค์ประกอบบนแผ่นงาน (ดูองค์ประกอบในรูป) เราจับลักษณะของหุ่นนิ่งไม่ว่าจะยาวหรือกว้างก็ตาม มีความจำเป็นต้องคำนึงถึงระนาบวัตถุเนื่องจากวัตถุทั้งหมดวางอยู่บนระนาบนั้นและไม่แขวนอยู่ในอากาศ เราพบขอบเขตของหุ่นนิ่งในแผ่นงาน โดยถอยห่างจากด้านบนของแผ่น 10 เซนติเมตร ด้านข้าง 7 เซนติเมตร และจากด้านล่าง 3 เซนติเมตร อย่ารีบเร่ง สิ่งสำคัญคือต้องเริ่มต้นอย่างถูกต้องเพื่อไม่ให้งานทั้งหมดเสียหายในภายหลัง อย่าเพิ่งรีบเร่ง เพราะตอนนี้เรากำลังค้นหาความสัมพันธ์ตามสัดส่วนพื้นฐานของหุ่นนิ่ง:

เมื่อคำนึงถึงสัดส่วนคุณได้กำหนดขอบเขตของชีวิตหุ่นนิ่งบนแผ่นงานก็ถึงเวลาค้นหาขอบเขตและความสัมพันธ์ตามสัดส่วนของแต่ละวัตถุแยกจากกัน เราสร้างสัดส่วนตามสามจุด ไม่ว่าในสถานการณ์ใดก็ตาม คุณไม่ควรเริ่มวาดรายละเอียดของหุ่นนิ่งหรือเพิ่มการแรเงา หากภายหลังคุณสังเกตเห็นว่าบางแห่งที่คุณจับสัดส่วนไม่ได้ คุณจะต้องลบทุกสิ่งที่คุณวาดไว้ที่นั่น เป็นผลให้งานในตอนเริ่มต้นจะถูกเขียนทับและไม่รู้ว่าตอนจบจะเป็นอย่างไร:

หากคุณทำทุกอย่างถูกต้องพักผ่อนดื่มชาทำอะไรสักอย่างเพื่อไม่ให้มองงานและพักสายตา เชื่อฉันเถอะว่าภายใน 20-30 นาทีคุณจะเห็นสิ่งที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน หากคุณพบข้อผิดพลาดที่ไหนสักแห่ง แก้ไขให้ถูกต้อง ยังไม่สายเกินไป หากทุกอย่างเรียบร้อยเราก็เดินหน้าต่อไป

เมื่อคุณพบสถานที่บนแผ่นสำหรับวัตถุแต่ละชิ้นในชีวิตหุ่นของคุณแล้ว ให้ดูที่องค์ประกอบ: วัตถุแต่ละชิ้นมีรูปทรงเรขาคณิตหรือทั้งสองอย่างรวมกัน วาดแต่ละวัตถุให้ชัดเจนยิ่งขึ้น โดยเข้าใจว่าแต่ละวัตถุมีพื้นฐานของรูปทรงเรขาคณิตบางอย่าง วาดด้วยมุมมอง ไม่จำเป็นต้องหักโหมจนเกินไปด้วยการกดดินสอ วาดด้วยดินสอกราไฟท์ T, TM เพื่อให้ภาพวาดโปร่งใสและสะอาด

วางโครงร่างการแรเงา:

ต่อไปเรามาเริ่มการแรเงากัน เรามาพิจารณาว่าเรามีแสงและเงาตรงจุดใดในชีวิตหุ่นนิ่งของเรา ตอนนี้เราไม่ต้องการฮาล์ฟโทนแล้ว เราไม่ได้สัมผัสแสง แต่ใช้ดินสอบังเงาด้วยฮาล์ฟโทนทั้งหมด อย่าใช้หมึก ไม่เช่นนั้น คุณจะไม่มีกำลังดินสอเพียงพอสำหรับเงาที่ตกมืดที่สุดครั้งสุดท้าย

เมื่อเรากำหนดแสงและเงาได้แล้ว ก็ถึงเวลาทบทวนแบบฝึกหัดทั้งหมดที่เราเรียนรู้ในส่วนพื้นฐานการวาดภาพ เราวางแรเงาบนวัตถุ โดยที่ไคอาโรสคูโรจะกระจายตามรูปร่างของวัตถุ วัตถุที่เคลื่อนเข้าสู่เปอร์สเปคทีฟจะถูกวาดให้นุ่มนวลขึ้น ส่วนหน้าจะถูกเน้น ถ้ามันยาก ให้กลับไปที่หน้าพื้นฐานการวาดภาพแล้วทำซ้ำทุกอย่างอีกครั้ง โดยพื้นฐานแล้วคุณควรจะได้สิ่งนี้: