นักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียง นักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงและสวยงาม

บัลเล่ต์ตกอยู่ในความเสี่ยง

Prima ballerina จากโรงละคร Bolshoi Svetlana Zakharova - เกี่ยวกับการกลับมาของ "Legend of Love" การเอาชนะและครอบครัวของเธอ

Svetlana Zakharova เป็นนักบัลเล่ต์ระดับพรีมาของโรงละคร Bolshoi ซึ่งเป็นเจ้าของตำแหน่งดารา (etoile) ของคณะบัลเล่ต์ La Scala ซึ่งเป็นหนึ่งในนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียที่เป็นที่ชื่นชอบมากที่สุดของสาธารณชนทั่วโลก ผู้ชมโทรทัศน์หลายล้านคนเห็นเธอระหว่างพิธีเปิด กีฬาโอลิมปิกในโซซี - ในภาพยนตร์เรื่องจิ๋ว "The First Ball of Natasha Rostova" เธอมีบทบาทหลัก ละครของเธอประกอบด้วยบทบาทคลาสสิกที่โดดเด่นเกือบทั้งหมด รวมถึงบทบาทในบัลเล่ต์สมัยใหม่ ในฤดูกาลนี้ แฟน ๆ ของพรีมาบัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอยจะได้เห็นเธอในบทบาทที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - เป็นครั้งแรกที่เธอจะเต้นรำในส่วนของ Queen Mekhmene Banu ในบัลเล่ต์ชื่อดังของ Yuri Grigorovich The Legend of Love บัลเล่ต์เวอร์ชันใหม่เปิดตัวโดยได้รับการสนับสนุนจาก VTB Bank เกี่ยวกับฉัน งานใหม่การเสียสละที่เกิดขึ้นและชีวิตนอกบัลเล่ต์นักบัลเล่ต์พูดในการให้สัมภาษณ์กับ VTBRussia ในวันฉายรอบปฐมทัศน์

Svetlana "The Legend of Love" เป็นหนึ่งในบัลเล่ต์ชื่อโดย Yuri Grigorovich ซึ่งเป็นคลาสสิกที่แท้จริงของศตวรรษที่ 20 คุณรู้สึกอย่างไรขณะเตรียมการแสดงนี้?

ความรู้สึกมีความสุขอันยิ่งใหญ่ ท้ายที่สุดแล้วปรมาจารย์ของเรายูริ Nikolayevich Grigorovich กลับมาแสดงบัลเล่ต์อีกครั้งและเมื่อสื่อสารกับเขาคุณเข้าใจว่าคุณกำลังติดต่อกับประวัติศาสตร์ สิ่งสำคัญคือแม้ว่าเขาจะจัดแสดง "Legend" มานานกว่าครึ่งศตวรรษแล้ว แต่ในฐานะศิลปินที่แท้จริงเขายังคงทำงานเกี่ยวกับผลิตผลของเขาต่อไป หากดูวิดีโอในช่วงเวลาต่างๆ จะเห็นว่าบัลเล่ต์เปลี่ยนไปอย่างง่ายดาย และวันนี้ไม่ใช่เพียงการทำซ้ำ แต่เป็นฉบับใหม่ ประสิทธิภาพมีขนาดกะทัดรัดมากขึ้นและด้วยเหตุนี้จึงเป็นไปตามความต้องการของเวลา

เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการได้ว่าครั้งหนึ่งประชาชนมักรับรู้ถึงบัลเลต์หรือโอเปร่าขนาดใหญ่โดยธรรมชาติซึ่งกินเวลาสี่หรือห้าชั่วโมง แต่ในขณะเดียวกัน ช่วงเวลาสำคัญและโดดเด่นที่สุดทั้งหมดยังคงอยู่ในเวอร์ชันใหม่ ศิลปินและบริการทั้งหมดของโรงละครบอลชอยทำงานเป็นทีมใหญ่ทีมเดียว โดยทั่วไปแล้ว กระบวนการเตรียมตัวสำหรับรอบปฐมทัศน์ในอาชีพของฉันคือความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริง “ตำนานรัก” ยืนยันเรื่องนี้อีกครั้ง

ครั้งหนึ่ง "ตำนานแห่งความรัก" สร้างความเย้ายวนอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในสมัยโซเวียตซึ่งถ่ายทอดด้วยภาษาท่าเต้นใหม่ - การยกการแยกที่ผิดปกติ ...

มันไม่เพียงแต่มีการแยกที่มีชื่อเสียงเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงมือและท่าทางแบบพิเศษอีกด้วย ฉากเลิฟซีนนั้นเย้ายวนใจจริงๆ ต้องขอบคุณพวกเขา เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับความรักที่ยิ่งใหญ่ แรงดึงดูด ความปรารถนา ความโหยหา เราพูดถึงความรู้สึกของมนุษย์ที่ฮีโร่ของเราประสบ

เมื่อเทียบกับสิ่งที่เกิดขึ้นในปัจจุบันในการเต้นรำสมัยใหม่ การยก การแตกแยกทั้งหมดนี้ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นสิ่งที่ไร้เดียงสาหรือล้าสมัยใช่ไหม

การสนับสนุนทั้งหมดนั้นไม่ง่ายเลย และในปัจจุบันพวกเขาก็ใกล้จะเสี่ยงแล้ว และพวกเขาก็ประหลาดใจและประหลาดใจแบบเดียวกับในรอบปฐมทัศน์ครั้งแรก แล้วการแสดงจะถูกมองว่าทันสมัยหรือล้าสมัยหรือไม่นั้นไม่ได้ขึ้นอยู่กับท่าเต้น แต่ขึ้นอยู่กับนักแสดงด้วย ท้ายที่สุดแล้ว แม้แต่บัลเล่ต์ Swan Lake ที่เราเต้นกันทุกวันนี้ก็ไม่ใช่วิธีที่เป็นธรรมเนียมในเวลาที่สร้างมันขึ้นมา เช่นเดียวกันอาจกล่าวได้เกี่ยวกับ "ตำนาน" มันยังมีบางสิ่งที่จะประสบความสำเร็จอย่างมากเสมอ เช่นเดียวกับบัลเล่ต์ทั้งหมดของ Grigorovich มีฉากมวลชนที่น่าอัศจรรย์ที่นี่เมื่อเสียงดนตรีดังก้องและผู้คนจำนวนมากเดินไปรอบ ๆ เวทีก่อตัวขึ้น ตัวเลขที่แตกต่างกัน. ที่นี่มีการเต้นรำของผู้ชายจริงๆ ซึ่งสวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ

- นางเอกของคุณ เมคเมน บานู เป็นยังไงบ้าง - ทนทุกข์, ครอบงำ, โหดร้าย?

เธอไม่มีความสุข เธอไม่เคยยิ้มตลอดเรื่องเพราะเธอไม่มีความสุขตั้งแต่ต้นจนจบ ทั้งหมดที่เธอและด้วยเหตุนี้ฉันจึงต้องมีชีวิตอยู่คือความตึงเครียดอันน่าเหลือเชื่อภายใต้ขีดจำกัดความสามารถของมนุษย์ ในตอนแรก นี่คือความสิ้นหวังและความโกรธแค้นต่อข้าราชบริพาร ซึ่งไม่สามารถหาวิธีรักษาความเจ็บป่วยร้ายแรงของน้องสาวของเธอ Shirin ได้ จากนั้นจึงเป็นทางเลือกที่เจ็บปวดและการเสียสละ - เธอยอมละทิ้งความงามของเธอเพื่อแลกกับชีวิตของน้องสาวที่รักของเธอ จากนั้นชายหนุ่มที่ทั้งสองตกหลุมรักกันก็เลือกน้องสาวที่น่ารัก และเมคเมเนก็เหลือเพียงความเจ็บปวด ความทรมาน และความทุกข์ทรมานเท่านั้น เมื่อเธอสวมหน้ากากเพื่อปกปิดใบหน้าของเธออย่างถาวร เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รู้สึกถึงความกลัวและความเศร้าโศกของเธอ แน่นอนว่ามันทำให้ฉันและฉันหวังว่าจะทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจต่อผู้ฟัง

- ใน"ตำนานแห่งความรัก"ฮีโร่ทุกคนเสียสละสิ่งล้ำค่าที่สุดที่พวกเขามี เชื่อกันว่าอาชีพนักบัลเล่ต์ต้องการสิ่งนี้ - การเสียสละที่ไร้มนุษยธรรม นี่เป็นเรื่องจริงในกรณีของคุณหรือเปล่า?

ยากที่จะพูด. ตอนที่ฉันเข้าโรงเรียนออกแบบท่าเต้นตอนอายุสิบขวบ มันยาก แต่ฉันแน่ใจว่ามันควรจะเป็นเช่นนั้น และเมื่อคุณเรียนรู้ที่จะเอาชนะตัวเองตั้งแต่อายุยังน้อย หลังจากนั้นมันก็กลายเป็นบรรทัดฐานและคุณจะไม่คิดถึงมันอีกต่อไป ใช่ วัยเด็กของฉันจบลงเมื่ออายุสิบขวบ แต่ฉันก็ไม่รู้สึกว่าตัวเองพลาดอะไรไป ไม่ได้เล่นเกมสำหรับเด็ก ทุกอย่างถูกต้องและเป็นไปในความโปรดปรานของฉัน บางที ต้องขอบคุณบัลเล่ต์ที่ทำให้ฉันหลีกเลี่ยงความยากลำบากของวัยรุ่นได้ เพราะความคิดทั้งหมดของฉันมีแต่เรื่องการฝึกฝน การเรียน และการเป็นผู้ที่ดีที่สุดในสาขาของฉันเท่านั้น แน่นอนว่าผู้คนในแวดวงศิลปะเสียสละตนเองเพื่องานศิลปะชิ้นนี้ แต่สำหรับตัวฉันเอง ฉันจะใช้คำนี้ในเครื่องหมายคำพูด เพราะด้วยการ "เสียสละ" ของฉัน โลกจึงเปิดกว้างให้ฉัน ถ้าฉันมีอาชีพอื่น ฉันคงไม่ได้ไปเที่ยวเมืองและประเทศต่างๆ มากมายขนาดนี้ ได้ดูละครมามากมาย ได้พบปะผู้คนที่มีความสามารถพิเศษมากมายขนาดนี้

หนึ่งในคนเหล่านี้คือสามีของคุณ ซึ่งเป็นนักไวโอลินชื่อดังระดับโลก วาดิม เรปิน เป็นเรื่องง่ายไหมที่คนสองคนที่มีบุคลิกสดใสจะเข้ากันได้หรือมีข้อพิพาทและความขัดแย้งเหมือนในครอบครัวอื่น ๆ ?

ฉันจำไม่ได้ว่าครั้งหนึ่งเราทะเลาะกันหรือทะเลาะวิวาทกันอย่างดุเดือดเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่าง เราปรึกษาหารือจัดทำแผนร่วมกันอยู่เสมอ หากคุณต้องการสละบางสิ่งบางอย่างเพื่อให้ครอบครัวได้อยู่ร่วมกัน เราแต่ละคนจะทำทุกอย่างเพื่อให้เป็นเช่นนั้น ในครอบครัวสิ่งสำคัญคือความรักและความเคารพ หากผู้คนเข้าใจสิ่งนี้ก็จะไม่มีความขัดแย้งร้ายแรงเกิดขึ้น ครอบครัวของเรามีขนาดใหญ่และเป็นมิตร ฉันอาศัยอยู่กับแม่ตลอดชีวิต เธอคือเทวดาผู้พิทักษ์ของฉัน และหลังการเกิดของอันยุตะ ฉันก็จินตนาการไม่ออกว่าชีวิตของตัวเองจะเป็นอย่างไรหากไม่ได้รับความช่วยเหลือจากแม่

- ลูกสาวของคุณจะอายุสี่ขวบในเดือนกุมภาพันธ์ เธอชอบดนตรีการเต้นอยู่แล้วใช่ไหม?

ทันทีที่เธอเริ่มเดินเธอก็เริ่มเต้นทันที ตอนที่เธออายุได้ 2 ขวบ 3 เดือน เธอได้ชมการแสดงของ Giselle ของฉันอย่างครบถ้วนแล้ว สิ่งนี้พูดได้มากมาย มีช่วงเวลาที่เธอเล่นบันทึกบัลเล่ต์ Nutcracker อันโด่งดังซึ่ง Ekaterina Maksimova และ Vladimir Vasilyev เต้นรำเป็นเวลาหลายวัน และตอนนี้ ถ้าเขาได้ยินเพลงจาก The Nutcracker เขาจะจำมันได้ทันที

- คุณอยากให้เธอเดินตามรอยเท้าของคุณ - เพื่อเป็นนักบัลเล่ต์หรือไม่?

ฉันไม่รังเกียจที่เธอทำ มันไม่แย่สำหรับผู้หญิง ในขณะที่เธอยังเด็กเกินไปที่จะเข้าใจว่าเธอมีข้อมูลและความสามารถอะไรบ้าง แต่ฉันยินดีถ้าเธอเต้น สิ่งสำคัญคือหากมีอะไรผิดพลาดก็ถึงเวลาที่จะเข้าใจและหยุด

ตอนนี้คุณอยู่ที่จุดสูงสุดในอาชีพการงานของคุณ กำลังเต้นรำในโรงละครชั้นนำของโลก คุณมีเวลาเพียงพอสำหรับครอบครัวสื่อสารกับลูกสาวของคุณหรือไม่?

แน่นอนว่าเวลาไม่เพียงพอ คุณใช้ชีวิตอยู่ในจังหวะที่บ้าคลั่งอยู่ตลอดเวลา แต่หลังซ้อมเสร็จ ฉันอยากวิ่งกลับบ้านไปใช้เวลาช่วงเย็นกับลูกสาวมากกว่า หากทัวร์ใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ขึ้นไป แม่ของฉันและย่าก็บินไปด้วย และวาดิมก็บินมาหาเราด้วย ไม่ว่าเราจะอยู่ที่ไหน อย่างน้อยก็เป็นเวลา 24 ชั่วโมง เราพยายามที่จะไม่แยกจากกันเป็นเวลานาน ถือเป็นกำลังใจที่ดีสำหรับฉัน เพราะหลังซ้อมเสร็จก็เสียใจที่ต้องกลับไปห้องพักในโรงแรมที่ว่างเปล่า ฉันจึงพูดบ่อยๆ ว่าฉันจะไม่ไปโรงแรม แต่ไปที่บ้าน เพราะครอบครัวของฉันอยู่ที่ไหน ที่นั่นก็คือบ้านของฉัน

พูดตามตรงฉันเขียนบทความนี้เมื่อนานมาแล้ว แต่อย่างใดทุกคนก็ไม่ได้เผยแพร่บนเว็บไซต์ และวันนี้เมื่อฉันเห็นบทความของ Senhorita เรื่อง "อาชีพนักบัลเล่ต์: ความงามผ่านสายเลือด" ฉันจึงตัดสินใจสนับสนุนความคิดริเริ่มของเธอและจัด "วันบัลเล่ต์" ที่แฟชั่น

เมื่อเร็ว ๆ นี้เมื่อท่องไปในอินเทอร์เน็ตอันกว้างใหญ่ไม่รู้จบฉันได้พบกับนักบัลเล่ต์ที่สวยที่สุดในโลกยี่สิบสองคน น่าเสียดาย ฉันพบว่าจากรายการข้างต้น ฉันและพวกคุณส่วนใหญ่ ผู้อ่านที่รักรู้จักเพียง 4-5 นามสกุลเท่านั้น ในขณะเดียวกัน ผู้หญิงสวยที่สง่างาม โปร่งสบายเหล่านี้ได้รับความชื่นชมและยกย่องจากแฟน ๆ หลายล้านคนทั่วโลก ฉันขอแนะนำให้คุณแก้ไขความอยุติธรรมที่โชคร้ายนี้ด้วยกัน และทำความรู้จักกับนางไม้แห่งศิลปะบัลเล่ต์ให้ดียิ่งขึ้น

ดังนั้น, สถานที่ 22 ลำถูกยึดครองโดยอิลเซ ลีปา- เกิดเมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน พ.ศ. 2506 ที่กรุงมอสโกในครอบครัวของนักแสดง Margarita Zhigunova และนักเต้นชื่อดัง Maris Liepa

อิลเซ่กับพ่อของเขา (ซ้าย) และน้องชาย (ขวา) - Andris Liepa

Ilze สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโกวิชาการหลังจากนั้นเธอก็เข้าร่วมคณะละครบอลชอยในฐานะศิลปินเดี่ยว ในปี 1991 นักบัลเล่ต์สำเร็จการศึกษาจากแผนกการสอนของแผนกบัลเล่ต์ต้นแบบของ GITAS

ตั้งแต่ปี 1994 Ilze ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Golden Age Association รวมถึงสมาชิกคณะกรรมการของมูลนิธิการกุศล Maris Liepa ในปี 1996 Ilze กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของรัสเซีย และในปี 2002 ศิลปินประชาชนของรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์ของนักบัลเล่ต์ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงฉากบัลเล่ต์ เธอแสดงในภาพยนตร์และเล่นในโรงละคร ในปี 2003 Ilze กลายเป็นเจ้าของรางวัล Golden Mask National Theatre Award สาขานักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมสาขาบัลเล่ต์ในปีเดียวกับที่นักบัลเล่ต์ได้รับรางวัล Russian State Prize สาขาวรรณกรรมและศิลปะในปี 2545

ในปี 2554 Ilze ร่วมกับ Vladimir Pozner เป็นเจ้าภาพการแสดง Bolero ทางช่อง One นอกจากนี้ตั้งแต่ปี 2554 ศิลปินยังได้จัดรายการ "Ballet FM" ของผู้แต่งทางวิทยุ "Orpheus" Ilze ได้พัฒนาโปรแกรมการออกกำลังกายแบบดั้งเดิมที่ผสมผสานพิลาทิสและท่าเต้น ซึ่งเธอสอนในโรงเรียนในสตูดิโอของเธอเอง

อิลเซ่กับลูกสาวของเธอ - Nadezhda

ชีวิตส่วนตัว:นักบัลเล่ต์แต่งงานสองครั้ง การแต่งงานครั้งแรกกับนักไวโอลิน Sergei Stadler ครั้งที่สองกับนักธุรกิจ Vladislav Paulus ในปี 2010 เมื่ออายุ 46 ปี Ilze ให้กำเนิดลูกสาว Nadezhda จากวลาดิสลาฟ กลายเป็นแม่เป็นครั้งแรก แต่น่าเสียดายที่ในปี 2013 ทั้งคู่หย่ากัน

เมื่อตอนเป็นเด็ก เธอมีส่วนร่วมในการเต้นรำและยิมนาสติก ตามคำแนะนำของแม่เธอจึงเข้าเรียนที่ Academy of Russian Ballet ซึ่งตั้งชื่อตาม A.Ya. Vaganova ซึ่งในฐานะนักเรียนเธอได้รับรางวัลที่สอง การแข่งขันแบบรัสเซียทั้งหมดตั้งชื่อตาม A.Ya. Vaganova สำหรับนักเรียนของโรงเรียนออกแบบท่าเต้น หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy Ulyana ได้เข้าเรียนที่ Mariinsky Theatre ซึ่งเธอได้เต้นรำครั้งแรกในคณะบัลเล่ต์และในปี 1995 เธอได้รับการแต่งตั้งให้เป็นพรีมาบัลเล่ต์

ในปี 1994 Lopatkina ได้รับรางวัลจากนิตยสารบัลเล่ต์ - "The Soul of Dance" ในการเสนอชื่อ "Rising Star" ในปี 1995 นักบัลเล่ต์ได้รับรางวัลโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Golden Soffit" ในการเสนอชื่อ "เปิดตัวดีที่สุดใน เซนต์ "หน้ากากทองคำ" และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2541 อุลยานาได้รับรางวัล London Critics' Award "Evening Standard" ("รางวัลผลงานดีเด่นแห่งปี") ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2543 Lopatkina ได้รับรางวัลศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียและในปี พ.ศ. 2549 - ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย เนื่องจากอาการบาดเจ็บ Ulyana จึงต้องออกจากบัลเล่ต์เป็นเวลาหลายปีอย่างไรก็ตามเธอตัดสินใจเข้ารับการผ่าตัดหลังจากนั้นเธอก็สามารถกลับมาที่เวทีได้อย่างมีชัย ในอาชีพของเธอ Ulyana โชคดีที่ได้เต้นรำในสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก

ในเดือนตุลาคม 2013 นักบัลเล่ต์ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Academy of Russian Ballet ซึ่งตั้งชื่อตาม A.Ya. วากาโนวา

ชีวิตส่วนตัว:เมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2544 อุลยานาแต่งงานกับสถาปนิกนักธุรกิจนักเขียนวลาดิมีร์คอร์เนฟซึ่งในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2545 เธอให้กำเนิดลูกสาวชื่อมาชา ในปี 2010 ทั้งคู่เลิกกัน

อันดับที่ 20 ทามารา โรโฮ (ทามาร่า โรโฮ- เกิดเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม พ.ศ.2517 ที่เมืองมอนทรีออล

Tamara ถูกเรียกว่า "ดาราบัลเล่ต์อังกฤษชาวสเปน" เกือบจะในทันทีหลังการเกิดของ Tamara พ่อแม่ของเธอกลับไปสเปน ตั้งแต่ปี 1983 ถึง 1991 พรีมาในอนาคตศึกษาที่ Victor Ulyate Ballet Center จากนั้นจึงเรียนกับ David Howard และ Renatto Paroni

เมื่ออายุ 20 ปี Tamara ได้รับรางวัลเหรียญทองและรางวัล Critics Award ซึ่งมอบให้เธออย่างเป็นเอกฉันท์ในการแข่งขัน Paris Competition อันทรงเกียรติ (1994)

นักบัลเล่ต์เริ่มอาชีพของเธอในคณะครูของเธอ Victor Ulyate ในปี 1996 เธอได้รับเชิญให้เข้าร่วม Scottish Ballet ในปี 1997 ไปที่ English National Ballet และตั้งแต่ปี 2000 Tamara ก็เป็นพรีมาบัลเลต์ของ London Royal Ballet ในฐานะดารารับเชิญ Tamara Rojo ได้เต้นรำบนเวทีที่มีชื่อเสียงที่สุดและเข้าร่วมงานกาล่านานาชาติหลายครั้ง

นักบัลเล่ต์ได้รับรางวัลและรางวัลมากมายรวมถึงรางวัลวิจารณ์บัลเล่ต์ - นักเต้นที่ดีที่สุดแห่งปี (2544) เหรียญทองสำหรับการทำบุญในศิลปะของสภารัฐมนตรีแห่งสเปน (2545) ผู้บัญชาการของ ชั้นที่ 1 ของ Order of Isabella the Catholic (2011), เหรียญความสำเร็จตลอดชีวิตทองคำ, John F. Kennedy Center for the Performing Arts (2012)

ตั้งแต่ปี 2012 Tamara เป็นหัวหน้าคณะบัลเลต์แห่งชาติอังกฤษ

ในปี 1993 ฮานันสำเร็จการศึกษาจากสถาบันบัลเล่ต์ในกรุงไคโร เธอเต้นรำในคณะบัลเล่ต์คลาสสิกของไคโร ปัจจุบัน ฮานันเกษียณจากการเป็นนักเต้นบัลเล่ต์ โดยแสดงภาพยนตร์ และเป็นทูตให้กับองค์กรการกุศลนานาชาติ Islamic Relief

นี่คือข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับนักบัลเล่ต์ที่เราพบ

ในปี 1989 Svetlana เข้าเรียนที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นเคียฟอย่างไรก็ตามเนื่องจากสถานการณ์ทางครอบครัวสี่เดือนต่อมาเธอจึงถูกบังคับให้ออกจากโรงเรียน หลังจากนั้นไม่นาน อนาคตดาราที่สอบผ่านก็เข้าโรงเรียนออกแบบท่าเต้นอีกครั้ง ในปี 1995 Svetlana เข้าร่วมการแข่งขัน Vaganova-Prix International Competition for Young Dancers ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเธอได้รับรางวัลที่สองและได้รับข้อเสนอให้ศึกษาต่อในปีสุดท้ายที่ A.Ya. วากาโนวา

ในปี 1996 Svetlana สำเร็จการศึกษาอย่างยอดเยี่ยมจาก Academy เข้าร่วมคณะละคร Mariinsky Theatre และในฤดูกาลหน้าเธอเข้ารับตำแหน่งศิลปินเดี่ยว ฤดูกาล 2546-2547 Zakharova เริ่มต้นที่โรงละครบอลชอยและในวันที่ 5 ตุลาคม พ.ศ. 2546 การแสดงครั้งแรกของเธอในฐานะศิลปินเดี่ยวของคณะมอสโกเกิดขึ้น

ในอาชีพของเธอ Svetlana โชคดีที่ได้เต้นรำท่อนบัลเล่ต์ที่โด่งดังที่สุดในเวทีโลกที่โด่งดังที่สุด นักบัลเล่ต์ได้รับรางวัลและรางวัลมากมายรวมถึงตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย (2548) ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย (2551) และตำแหน่งผู้ได้รับรางวัล State Prize แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2549)

ชีวิตส่วนตัว: Maria แต่งงานกับ Michel Adam ผู้ก่อตั้งและประธานช่อง Fashion TV งานแต่งงานของพวกเขาเกิดขึ้นบนเรือยอทช์สุดหรูเก้าชั้นพร้อมจารึกว่า "I love Fashion TV" ซึ่งเป็นของ Michel ในปี 2554 ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่ง

อันเดรีย เด โอลิเวร่า คนที่ 16 (แอนเดรีย เดอ โอลิเวร่า) – เกิดที่เซาเปาโล ประเทศบราซิล ตั้งแต่ปี 2551 – เป็นพลเมืองสหรัฐฯ เธอสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนบัลเล่ต์เมื่ออายุ 17 ปี หลังจากนั้นเธอก็ได้เต้นรำอย่างมืออาชีพไปทั่วโลก Andrea เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะนักแสดง เธอเคยทำงานในรายการโทรทัศน์ แสดงในละครโทรทัศน์และภาพยนตร์ (เช่นในซีรีส์ The Clan และ The Bold and the Beautiful)

น่าเสียดายที่ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับนักแสดงและนักบัลเล่ต์คนนี้เลย

ยังมีต่อ...

ตำแหน่งของ "prima ballerina assolute" มอบให้กับนักบัลเล่ต์เพียง 12 คนของโลกเท่านั้น ในตอนแรกนักเต้นกลายเป็นพรีมาแสดงทุกส่วนหลักได้รับการยอมรับในระดับสากลและตามกฎแล้วเมื่อสิ้นสุดอาชีพของเธอเธอได้รับรางวัล "สมณะ" คำนี้เป็นภาษาอิตาลี แต่พบว่ามีการใช้งานครั้งแรกในรัสเซีย

ปิเอริน่า เลกนานี่เป็นนักบัลเล่ต์ชาวอิตาลี เรียนที่โรงเรียน La Scala แสดงในโรงละครหลายแห่งในอิตาลี ไปเที่ยวยุโรป ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2425 เธอเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ La Scala แต่ถึงกระนั้นความรุ่งเรืองของงานของเธอเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2436-2444 เมื่อเธอกลายเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละคร Imperial Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ความคิดริเริ่มระดับชาติของบัลเล่ต์รัสเซียในช่วงเวลานี้ส่วนใหญ่เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของนักออกแบบท่าเต้นชาวฝรั่งเศส Charles-Louis Didelot ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1800 เขาเป็นผู้นำการฝึกบัลเล่ต์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและแสดงบัลเล่ต์ ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้โรงละครบัลเล่ต์รัสเซียได้กลายเป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในยุโรป การค้นพบของนักออกแบบท่าเต้นได้รับการพัฒนาในบัลเล่ต์ของ Marius Petipa Marius Petipa เป็นคนแนะนำว่า Pierina Legnani ควรได้รับฉายาว่า "prima ballerina assolute"

หนึ่งในนักบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 แอนนา ปาฟโลวาเกิดในปี พ.ศ. 2424

หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Imperial Theatre School เธอก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละคร Mariinsky ตั้งแต่ปี 1906 A. Pavlova กลายเป็นนักเต้นชั้นนำโดยแสดงส่วนหลักทั้งหมดในบัลเล่ต์ของ M. Fokine ในปี 1909 เธอได้เข้าร่วมในรายการ "Russian Seasons" ของ S. Diaghilev ในปารีส ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของชื่อเสียงระดับโลกของเธอ หลังจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง นักบัลเล่ต์ก็อพยพและตั้งรกรากอยู่ในสหราชอาณาจักร A. Pavlova เสียชีวิตในกรุงเฮกในปี 1931

มาทิลดา เคซินสกายาแทนที่ Pierina Legnani ที่โรงละคร Mariinsky นักบัลเล่ต์เป็นหนี้อาชีพของเธอกับนักออกแบบท่าเต้น Marius Petipa ในปี 1904 เธอได้รับตำแหน่ง "prima ballerina assoluta" (M. Kshesinskaya เต้นบัลเล่ต์หลักเกือบทั้งหมดที่โรงละคร Imperial Mariinsky) ครั้งสุดท้ายที่นักบัลเล่ต์แสดงในรัสเซียคือในปี 1917 ในปี 1920 เธออพยพไปฝรั่งเศส เธอแต่งงานกับ Grand Duke A.V. Romanov และได้รับตำแหน่งเจ้าหญิง Romanova-Kshesinskaya ที่เงียบสงบที่สุด; ในปีพ.ศ. 2472 เธอได้เปิดสตูดิโอบัลเล่ต์ในปารีส ศิลปินชื่อดังได้เรียนที่นั่น รวมถึงนักบัลเล่ต์ในอนาคตของผู้ร่วมงาน Margot Fontaine

มาร์โก ฟอนเทนเป็นนักบัลเล่ต์คนแรกของ London Royal Ballet และตั้งแต่ปี 1961 - หุ้นส่วนคงที่ของ Rudolf Nureyev หลังจาก "บิน" จากสหภาพโซเวียต มันเกิดขึ้นในชีวิตที่ Margo ศึกษากับครูชาวรัสเซีย: ในเซี่ยงไฮ้ที่พ่อของเธอทำงานกับ Georgy Goncharov ในลอนดอนกับ Olga Preobrazhenskaya และ Matilda Kshesinskaya และต่อมากับ Vera Volkova ซึ่งเธอเตรียมส่วนหลักใน " Swan Lake ", "จีเซลล์", "เจ้าหญิงนิทรา". อาชีพของนักบัลเล่ต์วัย 42 ปีซึ่งเต้นรำกับรูดอล์ฟนูเรเยฟวัย 23 ปีมานานกว่า 15 ปีประสบความสำเร็จอย่างมาก ราชวงศ์แห่งบริเตนใหญ่ให้เกียรติเธอด้วยตำแหน่ง "prima ballerina assoluta" ในปี 1979 นักแสดงหญิงเสียชีวิตในปี 1991

ในช่วงเวลาเดียวกันนั้น ดาวดวงหนึ่งก็ปรากฏขึ้นในสหภาพโซเวียต กาลินา อูลาโนวา. เธอเกิดในครอบครัวบัลเล่ต์ ตอนแรกเธอเรียนกับแม่ ต่อมากับ A. Ya. Vaganova หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นเธอก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เลนินกราด แต่ชื่อเสียงที่แท้จริงมาหาเธอที่โรงละครบอลชอยแห่งมอสโกซึ่งอูลาโนวาเป็นพรีมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2487-2503 (ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต, ฮีโร่แห่งแรงงานสังคมนิยมสองครั้ง, ผู้ได้รับรางวัลแห่งรัฐของสหภาพโซเวียต) ในสหภาพโซเวียตไม่มีสถาบันกษัตริย์ใดที่จะมอบตำแหน่ง "พรีมา บัลเลรินา แอสโซลูต" ให้กับเธอ แต่ผู้นำกลับชื่นชอบบัลเล่ต์มาก โรงละครบอลชอยมีตู้พิเศษของรัฐบาลโดยที่ "คนแรก" ตั้งอยู่หลังม่านกำมะหยี่และไม่พลาดรอบปฐมทัศน์แม้แต่ครั้งเดียวชื่นชม pas แบทแมนและ fouettes แขกต่างชาติทุกคนได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงบัลเล่ต์ Galina Ulanova ทัวร์ทั่วโลก นักวิจารณ์ Wall Street Journal Robert Greshkovich ระบุตำแหน่งของ Galina Sergeevna Ulanova ในเรื่อง "prima ballerina assolute" จนถึงปี 1944 G. Ulanova ในช่วงชีวิตของเธอ มีการสร้างอนุสาวรีย์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสตอกโฮล์ม

อลิเซีย มาร์โควา(Lilian Alice Marks) - "prima ballerina assolute" ภาษาอังกฤษคนแรก เมื่ออายุ 14 ปี เธอถูกพบเห็นที่โรงเรียนของ Serafima Astafieva โดย Sergei Diaghilev ผู้เป็นนักแสดงชาวรัสเซีย ต่อมาเขาตั้งชื่อบนเวทีให้เธอว่า Alicia Markova นักบัลเล่ต์ไปเที่ยวกับฤดูกาลรัสเซียทั่วยุโรป

มายา พลีเซตสกายา"พรีมาบัลเลรินาแอสโซลูท" ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโกและเต้นรำที่โรงละครบอลชอยตั้งแต่ปี พ.ศ. 2486 ถึง พ.ศ. 2533 เธอได้รับการขนานนามอย่างถูกต้องว่าเป็นนักเต้นที่โดดเด่นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 M. Plisetskaya - ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต, ผู้ได้รับรางวัลเลนิน, ฮีโร่แห่งแรงงานสังคมนิยม Maya Mikhailovna มีชีวิตที่ยืนยาวและสร้างสรรค์ซึ่งเต็มไปด้วยความยากลำบากเพราะเธอเป็นพลเมืองโซเวียต เธอเต้นรำบนเวทีหลักทั้งหมดของโลกด้วยความสำเร็จอันน่าทึ่ง แต่เธอต้องการมากกว่านี้เสมอ: เพื่อเข้าถึงความสูงใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อนในการเต้นรำและการละคร และสังคมสังคมนิยมซึ่งแสดงโดยมวลชนระบบราชการก็ต่อต้านสิ่งนี้ นักบัลเล่ต์ถูกไล่ออกจากโรงละครบอลชอย เธอทำงานและสอนในสเปน อาศัยอยู่ในเยอรมนีและลิทัวเนีย กลายเป็น "มนุษย์ของโลก" แต่เธอยังคงใฝ่ฝันที่จะฉลองวันเกิดครบรอบ 90 ปีของเธอบนเวทีโรงละครบอลชอย ไม่ได้อยู่ถึงวันที่นี้สักหน่อย เสียชีวิตในปี 2558

ฟิลลิส สไปรา(พ.ศ. 2486-2551) - นักเต้นชาวแอฟริกาใต้ นักวิจารณ์เชื่อมโยงสไตล์การเต้นของเธอกับ Alicia Markova จุดสูงสุดของชื่อเสียงของนักบัลเล่ต์เกิดขึ้นเมื่อตอนที่เธอทำงานในแอฟริกาใต้ เธอได้รับตำแหน่ง "prima ballerina assoluta" จากประธานาธิบดีแอฟริกาใต้ในปี 1984

นักบัลเล่ต์ชาวสวีเดน อันเนลี อัลฮันโกเกิดในปี 1953 เธอสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนสอนบัลเลต์สวีเดนในปี 1971 และได้รับการยอมรับเข้าสู่ Royal Swedish Ballet ทันที สองปีต่อมาเธอก็กลายเป็นนักบัลเล่ต์ชั้นนำของเขา และเธอได้รับรางวัล "prima ballerina assolute" ในปี 2010 A. Alhanko เปิดโรงเรียนสอนเต้นรำในสตอกโฮล์ม

ในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 20 วุฒิสภาเบอร์ลินได้ตัดสินใจมอบตำแหน่ง "prima ballerina assolute" ให้กับ อีวา เอฟโดกิโมวาเธอเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2491 ที่เมืองเจนีวา เธอเรียนบัลเล่ต์ที่มิวนิกกับ Maria Fey และ Vera Volkova ในอาชีพของเธอ นักบัลเล่ต์ได้เต้นรำบนเวทีกลางของโลกหลายแห่ง คู่หูประจำของเธอคือรูดอล์ฟนูเรเยฟ หลังจากสิ้นสุดอาชีพการแสดง เธอเป็นนักออกแบบท่าเต้นของ Boston Ballet เสียชีวิตในปี 2552

อเล็กซานดรา เฟอร์รี่เกิดในปี 1963 ที่มิลาน เธอเรียนที่โรงเรียน La Scala Ballet School จากนั้นจึงเข้าเรียนที่ Royal Ballet School ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2526-2528 เธอเป็นนักบัลเล่ต์ระดับพรีม่าที่ Royal Theatre ในลอนดอน ตั้งแต่ปี 1985-2007 - โรงละครบัลเลต์อเมริกัน ในเวลาเดียวกันตั้งแต่ปี 2535-2550 - โรงละคร La Scala ของ Prima แห่งมิลาน ในปี 1980 อเล็กซานดราได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติในประเทศสวิตเซอร์แลนด์ นักออกแบบท่าเต้นชื่อดัง K. Macmillan อนุมัตินักเต้นวัย 19 ปีให้รับบทบาทหลักในบัลเล่ต์ทั้งหมดของเขา ก. เฟอร์รี่ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติเซอร์ลอเรนซ์ โอลิเวียร์ ในปี 1985 มิคาอิล Baryshnikov เชิญเธอเข้าร่วมในการทัวร์รอบโลกของ American Ballet Theatre และ Roland Petit ไปยังส่วนหลักของ Carmen ที่ Paris National Opera A. Ferri เป็น "นักบัลเล่ต์พรีมาเดี่ยว" เธอจบอาชีพของเธอในปี 2550 ด้วยการแสดง "โรมิโอและจูเลียต" บนเวทีของมหานครนิวยอร์ก

อลิเซีย อลอนโซ่เกิดเมื่อปี 1920 ที่เมืองฮาวานา เธอเริ่มเรียนนาฏศิลป์คลาสสิกในปี พ.ศ. 2474 ครูคนแรกของเธอคือผู้อพยพชาวรัสเซีย นิโคไล ยาวอร์สกี การเปิดตัวครั้งแรกที่จริงจังครั้งแรกคือบทบาทของ Blue Bird ในบัลเล่ต์ The Sleeping Beauty ซึ่งจัดแสดงโดย Yavorsky ในปี 1932 บนเวทีของ Havana Theatre Auditorium ก. อลอนโซศึกษาที่นิวยอร์กและลอนดอน ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2486 เธอได้เป็นนักบัลเล่ต์คนแรกของ American Ballet Theatre ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ชัยชนะของโลกของเธอก็ได้เริ่มต้นขึ้น นักแสดงหญิงทำงานร่วมกับ Mikhail Fokin, George Balanchine, Leonid Myasin, Vaslav Nijinsky ในปีพ.ศ. 2490 เธอก่อตั้งบริษัท Alicia Alonso Ballet ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพื้นฐานของคณะบัลเลต์แห่งชาติแห่งคิวบา ในช่วงระบอบเผด็จการของบาติสตานักบัลเล่ต์ออกจากคิวบาและเต้นรำในบัลเลต์รัสเซียแห่งมอนติคาร์โลและในปี พ.ศ. 2500-58 - บนเวทีโรงละคร Bolshoi และ Mariinsky ศิลปินเดินทางกลับคิวบาในปี 2502 การมีอายุยืนยาวบนเวที (วันนี้เธออายุ 95 ปี) และอาชีพการงานที่ประสบความสำเร็จและพิเศษของอลิเซีย อลอนโซ่นั้นหาได้ยากในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์โลก

คนสุดท้ายเรียกว่า "prima ballerina assolute" ซิลวี กิลเลม.ซิลวีเป็นคนแรกที่เริ่มทำนาฬิกา "หกโมง" เช่น ยกขาขึ้น 180 องศา ตอนนี้เธออายุ 50 ปี เมื่อวันที่ 31 ธันวาคม 2558 นักบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ได้แสดงอำลาเธอ - นักวิจารณ์เขียน - พวกเราต้องการ ขายาว Sid Charisse, เส้นสายที่สง่างามของ Susan Farrell, ความเบาของ Tanakil Leclerc, การกระโดดอันทรงพลังของ Maya Plisetskaya, เทคนิคที่เล็กที่สุดของ Ekaterina Maximova, ก้าวและการเติบโตของ Svetlana Zakharova, ความรวดเร็วของ Olga Lepeshinskaya, การปรากฏตัวบนเวทีของ Diana Vishneva ... ทั้งหมดนี้อยู่ใน Sylvie Guillem ซึ่งเป็นพรีมาของ Paris Opera» .

ปัจจุบัน ตำแหน่ง "prima ballerina assoluta" ถือเป็นตำแหน่งกิตติมศักดิ์ ไม่ใช่สถานะอย่างเป็นทางการ

นักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอยสำคัญกว่าแค่นักเต้นมาก ใน นักบัลเล่ต์ชั้นนำของโรงละครบอลชอยการไปถึงที่นั่นไม่ใช่เรื่องยาก แต่ยากมากด้วย ในแง่ของระดับนี่ก็ใกล้เคียงกับแชมป์โอลิมปิกในกีฬา หรือ - เจ้าของรางวัลสูงสุดของรัฐสำหรับเรื่องนั้น

อย่างไรก็ตามสถานการณ์ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงที่นักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอยจะต้องสามารถรักษาประเพณีได้ ที่นี่เรามี Maria Alexandrova (ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย) ศิลปินคนนี้ไม่ค่อยได้ปรากฏตัวบนเวที อย่างไรก็ตาม การแสดงแต่ละครั้งที่เธอมีส่วนร่วมจึงกลายเป็นงานจริง

เช่นเดียวกับคนอื่นๆ พรีมาของรายการโรงละครบอลชอย, Aleksandrova โดดเด่นด้วยความทะเยอทะยานและความกดดันอันทรงพลังพลังงานที่รุนแรง การมาถึงโรงละครพร้อมรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันระดับนานาชาติเป็นเครื่องยืนยันที่ชัดเจนในเรื่องนี้ ยิ่งไปกว่านั้น นางเอกเกือบทั้งหมดที่เธอเล่นยังมีความเข้มแข็งและบุคลิกที่แข็งแกร่งอีกด้วย นักบัลเล่ต์มีส่วนร่วมใน "ฤดูกาลรัสเซีย"

และคนอื่น ๆ

เมื่อพูดถึงหัวข้อเช่น ภาพของ โรงละครพรีมา บอลชอยดึงดูดความสนใจของ Svetlana Zakharova ศิลปินคนนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากแล้ว แต่เธอจะไม่หยุดอยู่แค่นั้น ด้านหลังของเธอ Zakharova ได้รับรางวัลระดับรัฐและในที่สุดก็ทัวร์ไปที่ Opera Garnier และตำแหน่งศิลปินของประชาชนในที่สุด ในแง่ของการฝึกแบบคลาสสิก นักบัลเล่ต์คนนี้กำหนดมาตรฐานระดับโลก

Ekaterina Shipulina จะเต้นรำในเดือนกุมภาพันธ์ 2017 ใน The Sleeping Beauty และ The Flames of Paris เดิมทีเธอปรารถนาที่จะเป็นนักบัลเล่ต์เนื่องจากเธอเกิดมาในครอบครัวที่เหมาะสม คลังแสงของนักแสดงคนนี้ประกอบด้วยส่วนหลักมากถึงยี่สิบส่วน หลายคนเป็นคนเดี่ยว Shipulina สามารถทำงานร่วมกับนักออกแบบท่าเต้นแต่ละคนที่เคยทำงานที่โรงละครบอลชอย

Evgenia Obraztsova ดูบอบบางและผอมเพรียว นี่คือสิ่งที่ทำให้เธอสามารถแสดงในบัลเล่ต์โรแมนติกเช่น Giselle, Sylphide, La Bayadère และแม้แต่ Cinderella ยิ่งไปกว่านั้น Obraztsova ยังได้รับความไว้วางใจให้แสดงท่อน Ondine เป็นครั้งแรกในการผลิตชื่อเดียวกันโดย Lacotte เธอได้รับรางวัลบัลเล่ต์มากมาย

พรีมาของบอลชอยก็คือ Ekaterina Krysanova เช่นกัน นักบัลเล่ต์คนนี้เริ่มเรียนที่ Center for Opera Singing กับ G. Vishnevskaya จากนั้นเธอก็ย้ายไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นของ Lavrovsky และในที่สุดเธอก็ย้ายไปที่ Moscow Academy of Choreography ในปี 2554 นักบัลเล่ต์กลายเป็นนักแสดงคนแรกในบทบาทของฟลอรินา

แต่ Nina Kaptsova อาจไม่ได้เป็นนักบัลเล่ต์ของโรงละคร Bolshoi ถ้าเธอไม่ได้ย้ายจาก Rostov ทันทีที่เธอสำเร็จการศึกษาที่ Moscow State Academy of Arts ในปี 1996 เธอก็ได้รับการว่าจ้างจากโรงละครบอลชอย และห้าปีต่อมาเธอก็ได้รับตราสัญลักษณ์ "เพื่อความสำเร็จในวัฒนธรรม" แล้ว มันไม่ได้ได้รับรางวัลอย่างไร้ประโยชน์: ศิลปินเต้นบัลเล่ต์โดยผู้กำกับที่มีชื่อเสียง

และเมื่อกลับมาที่ Maria Alexandrova เราสามารถบอกข้อเท็จจริงเพิ่มเติมเกี่ยวกับเธอได้ เธอมาที่โรงละครบอลชอยเมื่อฤดูกาลที่แล้วและแม้กระทั่งเดือนของ "ชายชรา" เต้นรำที่นั่น เธอคือผู้ที่ได้รับความไว้วางใจในการผลิตผลงานทดลอง เธอปรากฏตัวต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกใน Dreams of Japan

ข่าว

โรงละครบอลชอยดึงดูดผู้ชมที่เป็นวัยรุ่น

ขณะนี้การแสดงสำหรับคนหนุ่มสาวจะเข้าถึงได้มากขึ้น: โรงละครบอลชอยได้เปิดตัวโปรแกรมบอลชอยเพื่อคนหนุ่มสาว สามารถซื้อตั๋วได้ในราคาที่กำหนดเป็นพิเศษ

วันหยุดสุดโรแมนติกกับ Elena Zelenskaya

เพลงโรแมนติกคลาสสิกของรัสเซียและเพลงเยอรมัน Lied: อะไรทำให้พวกเขารวมกันเป็นหนึ่ง? มีความคล้ายคลึงหรือแตกต่างกันโดยพื้นฐานหรือไม่? ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Elena Zelenskaya ได้เตรียมคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้

Amore ความรักที่แตกต่าง...

และอีกครั้งเกี่ยวกับความรัก: บนเวที Big Amore โดย Svetlana Zakharova

เกือบหนึ่งปีหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ของรายการเดี่ยวของ Svetlana Zakharova Amore ผู้ชมจะได้เห็นเรื่องราวความรักสามเรื่องอีกครั้งในการตีความนักบัลเล่ต์พรีมาที่มีพรสวรรค์ของ Bolshoi

บอลชอยไปทัวร์สวิตเซอร์แลนด์และฝรั่งเศส

ในเดือนมีนาคม โรงละครบอลชอยสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมชาวยุโรปด้วยการแสดงคอนเสิร์ตแบบต่างๆ ในวันที่ 12 และ 13 มีนาคม ซูริกและเจนีวาเป็นเจ้าภาพจัดวงออเคสตราและคณะโอเปร่า ในวันที่ 15 และ 17 มีนาคม - ตูลูสและปารีส ตัวละครหลักรายการ - ดนตรีของไชคอฟสกี

ขอเชิญมาร่วมเทศกาล bel canto

"Romanticism. Belcanto" - คอนเสิร์ตที่จะจัดขึ้นในวันที่ 21 และ 25 กุมภาพันธ์ที่ New Stage of the Bolshoi ผู้ชื่นชอบการร้องเพลงโอเปร่าจะได้ดื่มด่ำไปกับโลกแห่งท่วงทำนองแสนโรแมนติกของ Rossini, Donizetti, Bellini ที่จะได้เพลิดเพลินไปกับเสียงร้องที่ไพเราะและการแสดงอันชาญฉลาดของศิลปินเดี่ยวทั้งในและต่างประเทศ

Nina Alexandrovna Kaptsova (16 ตุลาคม 2521, Rostov-on-Don, สหภาพโซเวียต) เป็นนักเต้นบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย, นักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย (2553)

Kaptsova ที่มีชื่อเสียงระดับโลกได้นำบทโคลงสั้น ๆ และละครมาในบัลเล่ต์ "Giselle", "Spartacus", "La Sylphide", "The Nutcracker", "Sleeping Beauty", "Romeo and Juliet"
เธอใฝ่ฝันที่จะเต้นรำหงส์ดำในทะเลสาบสวอนตั้งแต่อายุ 5 ขวบ เธอเรียนบัลเล่ต์เป็นวงกลมเป็นอันดับแรกจากนั้นตั้งแต่ปี 1988 ที่สถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก ครูคนแรกของเธอคือ Lyudmila Alekseevna Kolenchenko จากนั้น Larisa Valentinovna Dobrozhan และในช่วงสองปีที่ผ่านมา Sofya Nikolaevna Golovkina ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ศาสตราจารย์ อธิการบดีของสถาบันการศึกษา ในปี พ.ศ. 2534-2535 เธอกลายเป็นผู้ถือทุนการศึกษาที่อายุน้อยที่สุดของโครงการการกุศลนานาชาติ New Names โดยได้รับร่วมกับ Nikolai Tsiskaridze และ Dmitry Belogolovtsev ในปี พ.ศ. 2537-2538 เธอกลายเป็นผู้ได้รับรางวัลที่อายุน้อยที่สุดของโปรแกรมนี้ ในปี 1996 เธอเป็นผู้รับทุนของคณะกรรมการโอลิมปิกแห่งรัสเซีย ในปีที่ 1 เธอเต้น pas de deux จากบัลเล่ต์ The Vain Precaution โดย A. Gorsky กับบัณฑิต Denis Medvedev ในปีที่ 2 เธอเต้น pas de deux จากบัลเล่ต์ The Nutcracker โดย V. Vainonen กับบัณฑิต Sergei Vasyuchenko และอันดับที่ 3 ปีที่สำเร็จการศึกษา - pas de deux จากบัลเล่ต์ "Coppelia" โดย A. Gorsky ร่วมกับเพื่อนร่วมชั้น Andrei Bolotin

หลังจากสำเร็จการศึกษาด้วยประกาศนียบัตรแดงในปี 2539 เธอก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของโรงละครบอลชอยซึ่งศาสตราจารย์มาริน่าคอนดราตีเยวาศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตกลายเป็นอาจารย์ซ้ำของเธอ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2540 เธอได้เต้นรูปแบบ Grand Pas เป็นครั้งแรกในบัลเล่ต์ Raymonda ในปี 1999 เธอเต้น Masha เป็นครั้งแรกใน The Nutcracker ซึ่งอุทิศให้กับวันเกิดปีที่ 90 ของ Simon Virsaladze สำหรับบทบาทนี้ Kaptsova ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Benois de la dance ในปีเดียวกันนั้นนักบัลเล่ต์ได้เปิดตัวในบทบาทอันยูตะ ตั้งแต่ฤดูกาล 2552-2553 ครูซ้ำของเธอได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Nina Semizorova
ในปี 2000 เธอได้รับรางวัล Benois de la dance จากบทบาท Marie ในบัลเล่ต์ The Nutcracker ของ Yu. N. Grigorovich ในปี 2544 เธอได้รับรางวัลดีเด่นจากกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย "เพื่อความสำเร็จในวัฒนธรรม" ในปี 2010 เธอได้รับรางวัลศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
วันที่ 28 ตุลาคม 2554 จัดแสดงที่ คอนเสิร์ตกาล่าอุทิศให้กับการเปิดหลังจากการบูรณะเวทีประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอย ("Tango" จาก "ยุคทอง") ตั้งแต่วันที่ 19 พฤศจิกายน 2554 - นักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอย
ในระหว่างการทัวร์โรงละครบอลชอยในสหรัฐอเมริกาในเดือนพฤษภาคม 2555 Svanilda ซึ่งแสดงโดย Kaptsova (Coppelia) สร้างความพึงพอใจอย่างเป็นเอกฉันท์ในหมู่นักวิจารณ์บัลเล่ต์ชาวอเมริกัน

ภาพยนตร์เรื่อง "ตั๋วสู่บอลชอย"

ในปี 2560 เธอได้รับรางวัล Benois de la dance จากการมีส่วนร่วมในการเต้นบัลเล่ต์ Together ในช่วงเวลาสั้น ๆ ในด้านดนตรีโดย M. Richter และ L. van Beethoven (ออกแบบท่าเต้นโดย P. Lightfoot และ S. Leon)

นักบัลเล่ต์ชอบบทบาทที่สดใสและเป็นปีศาจเธอถือว่าภาพลักษณ์เชิงลบบนเวทีซึ่งเป็นตัวละครที่สร้างขึ้นจากการต่อต้านธรรมชาติที่อ่อนโยนโคลงสั้น ๆ และโรแมนติกของเธอเป็นงานแสดงที่น่าสนใจที่สุด
ตระกูล.
Nina Kaptsova แต่งงานกับนักเปียโน Alexei Melentiev ซึ่งเป็นนักดนตรีที่โรงละครบอลชอย ในเดือนกุมภาพันธ์ 2014 เธอให้กำเนิดลูกสาวชื่อเอลิซาเบธ

ไชคอฟสกี้. "นัทแครกเกอร์"

ไชคอฟสกี้. "เจ้าหญิงนิทรา"

อาดาน. “จีเซล”

ปูนี. “เอสเมรัลดา”

มิงค์. “ดอนกิโฆเต้”

โชสตาโควิช. "ยุคทอง" แทงโก้

ข้อความจากวิกิพีเดีย